Proslava svadbenog ugovora. Opis slike Šibanova Proslava svadbenog ugovora

Podaci o kreativnosti, a još manje o životu Mihaila Šibanova su veoma loši. Ne zna se ni datum njegovog rođenja, ni porijeklo, ni mjesto studiranja. Jedina činjenica je da je izvršavao privatna naređenja. Pretpostavlja se da je slikao ikonostase, a poznata su i neka njegova dela iz 18. veka. U ovim djelima autor je prikazao život običnih seljaka. Oni su jedinstveni za svoje vrijeme upravo po temi slike. U to vreme niko nije crtao seljake. Među takve slike spada i njegova slika "Proslava svadbenog ugovora".

Ova slika zauzela je počasno mesto u razvoju ruskog žanra 18. veka. Na drugoj strani slike sačuvan je autorski natpis koji govori o tome zašto je autor odabrao takvu radnju. O samoj proslavi možete saznati iz starog opisanog seljačkog života. Suština je da mladoženja mora doći i pogledati mladu. Razmjenjuju prstenje i male poklone. A ako su se svi oko svega slagali, i svima se sve sviđalo, onda niko nije imao pravo da prekrši ovaj sporazum, jer je bio "svet i neprikosnoven". Upravo taj svečani trenutak pokazao nam je Mihail Šibanov u svojoj reprodukciji.

Na slici, u samom centru, vidimo veoma svečano obučenu mladu. Ona stoji kao kip među ljudima koji je pažljivo ispituju. Odjevena je u šareni sarafan svijetle boje. Glava je prekrivena oglavljem i velom izvezenim zlatnim koncem. Biseri krase vrat. Pored mlade vidimo prikladno odjevenog mladoženju. Nosi pametni kaftan. Glava je prekrivena šeširom tamne boje. Oko njih je okupljeno mnogo ljudi. Takođe su u pametnoj odeći. Muškarci nose dugačke platnene rajsferšluse, a žene šik sarafane i kokošnike. Na drugoj strani slike vidljiv je sto i četiri muškarca. Očigledno, ovo su rođaci nevjesta: otac i braća. Ljubazno pozivaju sve za sto. A da nije predgovora za sliku, onda na prvi pogled ne biste rekli da su to prosti seljaci.

Slika Mihaila Šibanova "Slavljanje svadbenog ugovora" odražava element iz života i života seljaka, iz doba sedamnaestog veka. Samo djelo je napisano 1777. godine, za vrijeme vladavine Katarine, kada je seljački život prolazio ne toliko u opadanju, već u dubokom siromaštvu. Stoga je bilo čudno oslikavati motive jednostavnog života u to vrijeme. Ali umjetnik je u ovom okruženju smatrao poseban polet i na toj osnovi stvorio uspješan rad.

Na slici, kao što je već spomenuto u naslovu, odvija se ritual sklapanja bračnog ugovora. Značenje je da mladoženja dođe kod mlade i ako se predložena djevojka svidi, sklapaju ugovor koji ne podliježe daljem raskidu. Sav namještaj koji je umjetnik ponovo kreirao potvrđuje ovu proceduru.

U prvom planu vidimo junake prilike, mladenku i mladoženju. Mlada, puna sramote, mladoženja, za razliku od nje, puna je želje da zauzme svoju izabranicu, proždirući je očima. Šibanov, posebno ističe stanje mladenke, oblačivši njen lik, u izrazito jarku, koloritnu shemu, posebno pokazujući blijedo lice jadnice. Svadbeni ugovor, značajan događaj u životu seljaka i, naravno, najradosniji. Vjerovatno je to razlog zašto je umjetnik odabrao ovo iz sve raznolikosti životnih događaja.

Pored svega, u radu je važan i pozadinski plan slike. Što oslikava ništa manje značajne ličnosti ove gozbe, naime goste. Njihovo prisustvo čini platno življim, a posebno su uočljivi pogledi gostiju, koji su se poput nevidljivih zraka koncentrirali na mladu, dajući joj takav sjaj i sram. Ostaje nejasno, odjevni predmeti gostiju su preskupi i bogati, iako su neki gosti prilično skromno obučeni. Najvjerovatnije, to ukazuje na neravnopravan položaj strana u bračnom ugovoru.

Općenito, umjetnik je ispravno prenio atmosferu događaja, kao dio ruske kulture i života seljaka. Rad mi je pokazao poseban interes i određenu simpatiju. Vjenčanje, značajan događaj u svačijem životu u bilo koje vrijeme i epohu.

Opis slike

Zanimljiva slika u tamnim, toplim bojama. Ima mnogo likova - svi su zanimljivi za gledanje.

Ovdje kao da se spajaju dva "elementa", ali se gledaju sa zanimanjem, pa čak i sa simpatijom. Desno je više žena, a lijevo obrnuto. Gotovo u centru slike su mlada i mladoženja. Čini se da se nosi, nosi lijepu i bogatu odjeću. Izgleda srdačno, pomalo lukavo. Ima veoma bogatu vezenu odeću, činilo se da već dugo ide na ovaj sastanak. Mladoženja joj se direktno divi, blago pognuo glavu... Muškarci koji sjede za stolom se također smiju, gledaju sa odobravanjem. Na stolu je hljeb, a na tanjirima, po mom mišljenju, meso. Nekoliko ljudi sjedi sa leđima. Verovatno jede. I piju.

Vjerujem da je ovo vrijeme Ivana Groznog - svi izgledaju ovako na ruskom: u kaftanima, sarafanima... Ovo je tradicionalna akcija. Iza leđa mladoženje sa rođacima vidljive su prekrasne ikone. Iza leđa onih koji prate mladu (a zapravo ih je tri puta više) i dalje stoji zavjesa, iza koje gledaju drugi znatiželjnici.

Na desnoj strani, kao što rekoh, ima više žena, ima čak i starica. Oni, kao i uvek, najpozornije posmatraju. Bake žmire, nekako se trude da sve razmotre, čuju, da ne bi promakle ni riječ. Paze da se poštuju sve tradicije. Za mladu još uvijek postoje djevojke u takvim smiješnim pokrivalima za glavu - okruglim, vezanim širokim trakama. Devojke se više smeju. Čini mi se da hvale mladu, kao da kuva i veze. Odnosno, ovdje imaju važan "dogovor". Naravno, oni ne sklapaju bračni ugovor, ali razgovaraju o svakojakim uslovima, na primjer, vjenčanje, koliki je miraz.

Mislim da je tamo prilično zagušljivo i bučno, ali neka baka stalno sve zove na red. I tako dolazi do razigrane rasprave, rasprave. Slika izgleda kao fotografija, tako da je ovde sve živo, sve je prirodno! Mislim da nije bilo bez poklona. I skoro sve je već odlučeno, samo slave zaveru, nije ovo program Hajde da se venčamo, svi su već svakog izabrali. Inače, nadam se da su se mladi sami birali, ovo nije odluka provodadžija, roditelja...

Smiješna slika, sviđa mi se što se može gledati jako dugo. I generalno je pozitivna.

Nekoliko zanimljivih kompozicija

"Riječ nije gorobets, viletit nije víymaêsh" - tse ukrajinski prislív "Vchit sve ljude da govore s ružom, malo da razmišljaju, prvo da kažu u glas.

Podaci o kreativnosti, a još manje o životu Mihaila Šibanova su veoma loši.
Ne zna se ni datum njegovog rođenja, ni porijeklo, ni mjesto studiranja.
Jedina činjenica je da je izvršavao privatna naređenja.
Pretpostavlja se da je slikao ikonostase, a poznata su i neka njegova dela iz 18. veka.
U ovim djelima autor je prikazao život običnih seljaka.
Oni su jedinstveni za svoje vrijeme upravo po temi slike.
U to vreme niko nije crtao seljake.
Među takve slike spada i njegova slika "Proslava svadbenog ugovora".

Ova slika zauzela je počasno mesto u razvoju ruskog žanra 18. veka.
Na drugoj strani slike sačuvan je autorski natpis koji govori o tome zašto je autor odabrao takvu radnju.
O samoj proslavi možete saznati iz starog opisanog seljačkog života.
Suština je da mladoženja mora doći i pogledati mladu.
Razmjenjuju prstenje i male poklone.
A ako su se svi oko svega slagali, i svima se sve sviđalo, onda niko nije imao pravo da prekrši ovaj sporazum, jer je bio "svet i neprikosnoven".
Upravo taj svečani trenutak pokazao nam je Mihail Šibanov u svojoj reprodukciji.

Na slici, u samom centru, vidimo veoma svečano obučenu mladu.
Ona stoji kao kip među ljudima koji je pažljivo ispituju.
Odjevena je u šareni sarafan svijetle boje.
Glava je prekrivena oglavljem i velom izvezenim zlatnim koncem.
Biseri krase vrat.
Pored mlade vidimo prikladno odjevenog mladoženju.
Nosi pametni kaftan.
Glava je prekrivena šeširom tamne boje.
Oko njih je okupljeno mnogo ljudi.
Takođe su u pametnoj odeći.
Muškarci nose dugačke platnene rajsferšluse, a žene šik sarafane i kokošnike.
Na drugoj strani slike vidljiv je sto i četiri muškarca.
Očigledno, ovo su rođaci nevjesta: otac i braća.
Ljubazno pozivaju sve za sto.
A da nije predgovora za sliku, onda na prvi pogled ne biste rekli da su to obični seljaci.

Mihail Šibanov nam svojim radom pokazuje veru običnog naroda u tradiciju.
Koliko god im život bio težak, uvijek su se držali tradicije i predavali se dušom.

Kompozicija prema slici M. Shibanova "Proslava svadbenog ugovora"

Sačuvano je vrlo malo podataka o životu Mihaila Šibanova, ruskog umetnika koji je živeo u drugoj polovini 18. veka. Ne zna se ni godina njegovog rođenja ni prezime. Poznato je da potiče od kmetova, 1783. godine je oslobođen. Postoje dokumenti u kojima se Šibanov naziva "slikarom njegovog gospodstva" grofa Grigorija Aleksandroviča Potemkina, miljenika carice Katarine II. Takođe je poznato da je umetnik slikao ikone za crkve u južnim gradovima Rusije - možda ga je Potemkin tamo odveo. Osim toga, Šibanov je pisao za privatne klijente u Moskvi i Sankt Peterburgu. Do danas je sačuvano nekoliko slika, u odnosu na koje je Šibanovljevo autorstvo nesumnjivo. Riječ je o nekoliko portreta savremenika, među kojima je i Katarine II, te dvije žanrovske slike iz seljačkog života - "Seljačka večera" i "Proslava svadbenog ugovora". Tema ovih slika bila je jedinstvena za svoje vrijeme - tada nije bilo uobičajeno prikazivati ​​seljake na platnu.

Najnoviji sačuvani dokazi o Šibanovljevom životu datiraju iz 1789. godine. Ovo je molba umetnika kancelariji Katarine II za određivanje njegove plate. Podaci o odgovoru nisu sačuvani.

Slika "Proslava svadbenog ugovora" prikazuje zaveru dve porodice oko venčanja njihove dece. Nekada su odluke o braku djece donosili roditelji. Djeca su samo trebala slijediti svoju volju. Dogovor je konačan dogovor i bilo ga je gotovo jednako nemoguće raskinuti kao brak. Zavjera se odvijala u kući nevjestinih roditelja, pri čemu se određivalo vrijeme vjenčanja, razgovaralo o nevjestinom mirazu, broju gostiju i slično. Kada su očevi sklopili dogovor, pozvali su mladu, a majka ju je dovela mladoženji sa rečima: „Evo tvoga zaručnika-kuka, molim te ljubav i naklonost“. Nakon toga, mladi su se morali spojiti za ruke, čime su zapečatili dogovor roditelja.

Upravo je ovaj trenutak umjetnik uhvatio. Likovi mladenke i mladoženja zauzimaju središnje mjesto na slici. A ako stol djelomično zaklanja mladoženju od gledatelja, tada je mladenka prikazana u punom rastu, što vam omogućava da se nesmetano divite njenoj odjeći. Mladoženja drži mladu za ruku i nežno je gleda - odmah je jasno da mu se devojka dopala. Mlada je skromno spustila oči, kao što je to bio slučaj sa djevojkom tih dana. Žena iza mlade je vjerovatno njena majka, koja je, po običaju, svoju kćerku odvela mladoženji. Mlada u lijevoj ruci drži maramicu, možda da obriše suze koje su trebale da proliju pri opraštanju od djevojačke "volje".

Na lijevoj strani slike, ispod ikona u crvenom uglu, sjede svatovi i očevi mladenaca. Jedan od provodadžija je ustao sa svog mesta i širokim gestom poziva mlade da sednu pored roditelja - sada kada je sve dogovoreno, počinje gozba, a u njoj bi trebalo da učestvuju i budući supružnici. Poslastica je već na stolu, uključujući tradicionalnu okruglu veknu u sredini. Ovu veknu treba prelomiti na dva dela kao znak da je dogovor završen.

Pored direktnih učesnika zavere - roditelja, provodadžija i mladenaca - u prostoriji je još mnogo ljudi. Svi su prikazani na desnoj strani slike, na istom mjestu gdje je vidljiv ulaz. Neko sedi - verovatno najčasniji gosti, možda bliski rođaci - većina njih stoji i sa radoznalošću gleda šta se dešava. To su ljudi različite dobi - mladi i stari, u samom dnu u desnom uglu je malo dijete. U stara vremena, zavera je bila događaj skoro kao i sama svadba, i naveliko se slavila, pozivani su ne samo bliski rođaci, već i komšije, ako je bogatstvo dozvoljavalo, onda celo selo. A da porodica mladenke ima bogatstvo, lako je pogoditi iz odijela djevojke. Umjetnik je mukotrpno slikao zamršene uzorke, igra svjetlosti sugerira da je odjeća mladenke od brokata. Na vratu djevojčice je ogrlica, u ušima minđuše, a ispod ruba haljine vire čarape crvenih čizama. Majka djevojčice također je bogato odjevena, njena kapa je ukrašena biserima, u ušima ima minđuše.

Umjetnik je pomno prikazao pokrivala za glavu žena koje su bile prisutne u dosluhu, a to nije slučajno. U stara vremena, pokrivalo za glavu moglo je mnogo reći o ženi. Pokrivalo za glavu udatih žena bilo je drugačije od onog kod devojaka.

Radnja se odvija u seljačkoj kolibi. U unutrašnjosti nema ničeg posebno značajnog: tamni zidovi, ikone u kutu, stol i klupe ispod njih. Ali heterogena osjećanja koja su obuzela prisutne su živo prikazana. Near. Dok je mlada i njena majka kleknula starica u kockastom šalu, sklopila ruke u molitvi i gledala u ikone. Po običaju zavjere, nakon postizanja dogovora, svi su trebali zajedno da se pomole. Ali ostali još ne žure s ovim. Čovek u crvenom kaftanu, koji sedi leđima okrenut gledaocu na stolici - verovatno počasni gost - animirano priča o nečemu sa mladom ženom u kokošniku koja sedi pored njega. Ovo je vjerovatno njegova žena. Čovjek krajnje lijevo na slici drži bocu vina i kriglu u krilu. Izraz mu je radostan i miran, jasno je zadovoljan, sve je ispalo kako je htio. Navodno je riječ o ocu jednog od mladih ljudi koji će uskoro postati supružnici.

Atmosfera svečanosti i svečanosti na slici je u velikoj mjeri postignuta zahvaljujući živim, jarkim bojama. Pametna odjeća većine prisutnih je u suprotnosti sa zamračenim zidovima kolibe. Glavne boje na slici su smeđa, crna, crvena, razne nijanse zelene. Smeđa je pozadina, zidovi sobe i nameštaj, kao i kaftan čoveka krajnje levo. Ovo jedinstvo boja kao da nagovještava ko je vlasnik ove kuće i, shodno tome, otac mladenke. Crvena boja su kaftani gosta u prvom planu i jednog od provodadžija. Crvena je prisutna i na mladenkinoj tuš jakni: crveni cvjetovi u uzorku isprepleteni su crnim listovima. Djevojka nosi crvene čizme, iako ne tako sjajne. Muškarci nose crne čizme, sarafan, a mame mladenke su takođe tamne, skoro crne. Ikone na zidu su istaknute crnim pravokutnicima. U mladoženjinoj odjeći dominiraju zelenkasto-sive i travnato-zelene boje. Rub mladenkine haljine je zelenkasto-zlatne boje, izgleda pomalo dosadno - vjerovatno zbog nedostatka rasvjete u kolibi.

Slika je zasićena ne samo akcijom, već i živopisno prenosi osjećaje koje doživljavaju njeni učesnici. Umjetnik je uspio pokazati ne samo svečanost trenutka, već i okus epohe, njen duh.

Pretraženo ovdje:

• esej o slici proslava svadbenog ugovora
• kompozicija prema Šibanovoj slici Proslava svadbenog ugovora
• esej svečanost vjenčani ugovor

Proslava svadbenog ugovora (1777.)

Kmet-umetnik Mihail Šibanov jedna je od najneobičnijih i u isto vreme najmisterioznijih ličnosti ruske umetnosti 18. veka.
O životu ruskih umetnika tog vremena, čak i onih najpoznatijih, znamo vrlo malo, ali o Šibanovu se zna još manje nego o bilo kom od savremenih majstora. Arhivski dokumenti ne daju gotovo nikakve podatke o njemu, a memoaristi kmeta slikara ni letimično ne spominju. Čak ni datumi njegovog rođenja i smrti nisu poznati. Ne znamo kako se razvijala njegova sudbina, kako je postao umjetnik, gdje i kod koga je učio. Broj njegovih djela koja su preživjela do našeg vremena previše je nedovoljan da bi se jasno zamislio razvoj njegovog stvaralaštva. Da nije potpisivao svoje radove, samo ime Šibanova teško da bi postalo poznato potomstvu. U međuvremenu, za ovo ime vežu se stvari koje se iznimne po svojoj umjetničkoj vrijednosti - nekoliko prekrasnih portreta i dvije slike koje pripadaju najboljima među onima koje su stvarale rusku umjetnost u 18. stoljeću.
Iz biografije Šibanova znamo samo da je njegov gospodar bio slavni Katarinin grande Potemkin. Očigledno je ova okolnost olakšala umjetnikov pristup značajnim kupcima, među kojima je bila i sama carica. Šibanov ju je pratio na njenom putovanju u Novorosiju i naslikao njen portret u Kijevu 1787. Iste godine naslikan je i portret generala A. Dmitrijeva-Mamonova, jedno od najboljih dela portretnog slikarstva 18. veka, „portret dostojan evropske slave“, kako su o njemu govorili kasniji kritičari.
Portret Katarine, koji je naslikao Šibanov, doživeo je veliki uspeh već u 18. veku; po caričinoj narudžbi, reproduciran je na gravuri J. Walkera, a nekoliko minijaturnih kopija s nje izradio je dvorski minijaturist Žarkov. Ali prema samom Šibanovu, Catherine je pokazala dubok prezir. Kmet-slikar joj se činio nedostojnim ni pukog spomena, a u pismu Grimu piše o ovom portretu kao o Žarkovom djelu.
U portretnim radovima iz 1787. Šibanov se pojavljuje kao potpuno razvijen i zreo umjetnik, koji zauzima samostalno mjesto u umjetnosti svog vremena.
Mnogo manje majstorski su portreti koje je Šibanov naslikao ranije, još 1770-ih. Ovdje on čini tek prve korake ka ovladavanju umijećem portreta, a moglo bi se pomisliti da ovi portreti pripadaju periodu njegovog šegrtovanja, ako bi obje njegove divne slike - "Seljačka večera" (1774) i "Proslava vjenčanja ugovor“ (1777.). Visoki slikovni kvaliteti ovih slika stavljaju ih u ravan s najistaknutijim djelima ruske umjetnosti 18. stoljeća, a promišljenost i originalnost njihovog dizajna, precizno zapažanje, akutna psihologija i savršena sposobnost da se nose sa složenim višefiguralnim kompozicije svedoče o velikom umetničkom iskustvu i stvaralačkoj zrelosti majstora.
Tematika ovih slika potpuno je neuobičajena za slikarstvo 18. stoljeća: obje prikazuju prizore iz svakodnevnog života iz seljačkog života.
U tadašnjoj estetici, svakodnevnom žanru je dodijeljeno najniže, podređeno mjesto. Prikaz savremene stvarnosti nije bio prepoznat kao zadatak dostojan umjetničkog kista. Narodne slike su, u suštini, izbačene iz sfere službene umjetnosti. Istina, na Akademiji umjetnosti 1770-ih i 1780-ih postojao je takozvani čas kućnih vježbi, gdje se izučavalo svakodnevno slikarstvo. Ali ni tu, naravno, nisu bile dozvoljene scene iz "grubog" života običnih ljudi.
Šibanov je bio prvi među ruskim umjetnicima koji se okrenuo narodnim slikama i temama preuzetim iz seljačkog života.
Ono što je u ovoj oblasti rađeno prije Šibanova jedva da je vrijedno pomena. Ruske seljake portretirali su gostujući strani umjetnici - Francuz Leprince, koji je 1758-1762 napravio niz crteža (kasnije ponovljenih u gravuri) na ruske svakodnevne teme, i Danac Eriksen, autor grupnog seljačkog portreta. Leprince je ruski život doživljavao kao "orijentalnu egzotiku", neshvatljivu i nevjerovatnu, a Eriksenova naturalistička slika nema ni kognitivni ni umjetnički značaj. Stranci koji nisu bili upoznati sa ruskim životom, naravno, nisu mogli postaviti temelje čvrste tradicije. Ako je Šibanov znao njihov rad, onda je, u svakom slučaju, imao pravo da ne računa s njima.
Njegov jedini prethodnik bio je A. Losenko, koji je koristio seljački tip u istorijskoj slici "Vladimir i Rogneda". Bradati ratnici u šlemovima, koje je prikazao Losenko, odaju utisak da su ih iz života slikali ruski seljaci. Ali, unoseći narodne slike u svoje slikarstvo, umjetnik-akademik je bio prisiljen pribjeći „istorijskoj“ motivaciji. A Šibanov je, nevezan normama akademske estetike, na svojim slikama direktno reproducirao žive scene modernog narodnog života.
Seljačka večera je pažljiva i tačna skica iz prirode, u kojoj su istinito i tačno preneti karakteristični tipovi seljaka. Umjetnik je ovdje težio prije svega živoj prirodnosti slike.
„Proslava svadbenog ugovora“ je mnogo složenija i značajnija. Ovdje nemamo pred sobom skicu u punoj veličini, već gotovu sliku dobro pronađenog tipa, s temeljito promišljenom višefiguralnom kompozicijom, sliku u kojoj su namjerno postavljeni i uspješno riješeni moralni opisni i psihološki zadaci.
Na poleđini slike sačuvan je autorov natpis koji objašnjava radnju koju je izabrao Šibanov:
„Slika koja predstavlja seljake suzdalskih provincija. proslava svadbenog ugovora, napisao je u istom provshtsy u vselv Tatarov. 1777. God. Mihail Šibanov".
O suštini ovog festivala saznajemo iz starih opisa ruskog seljačkog života: „Zavera se sastoji u razmeni numere i u malim poklonima. Mladoženja dolazi da gleda mladu. Ova zavera može biti sveta i neprikosnovena."
Ovaj svečani trenutak u životu jedne seljačke porodice prikazan je na slici Šibanova. Radnja se odvija u kolibi koja pripada nevestinim roditeljima. U samom centru kompozicije je mlada odjevena u bogato nacionalno ruho. Na sebi ima lanenu košulju zakopčanu do vrha, bijeli brokatni sarafan izvezen cvijećem, a na vrhu je zlatni brokat sa crvenim vezom topline duše. Na glavi je djevojački pokrivač za glavu, koji se sastoji od zlatovezene trake za glavu i vela. Vrat je ukrašen biserima, na grudima se spušta ogrlica od krupnog kamenja, u ušima minđuše. Pored mlade je mladoženja u elegantnom plavom kaftanu, ispod kojeg se vidi zelenkasta polusakoa i ružičasta vezena košulja.
Desno, iza mlade, gužva je zvanica. Takođe su bogato odjevene: žene u sarafanima i kokošnicima, muškarci u dugim platnenim zipunima. Šibanov je pokazao veliku kompozitorsku vještinu, ritmično slažući figure učesnika festivala i spajajući ih zajedničkim pokretom. Grupa pozvanih zatvara se likom mladića, koji zamašnim pokretom gestikulira nevjesti i mladoženji. Stroga ritmička konstrukcija ni na koji način ne isključuje ni živu prirodnost poza, ni njihovu raznolikost.
Na lijevoj strani slike je stol prekriven bijelim stolnjakom i krcat svim vrstama hrane. Za stolom su četiri seljaka, očigledno nevestin otac i njena starija braća. Jedan od njih je ustao i razgovarao sa mladoženjom i nevjestom. Lik ovog seljaka, blago nagnutog, sa ispruženom rukom, neophodan je umjetniku kako bi povezao dvije odvojene grupe likova.
Svetlost na slici jasno ističe centralnu grupu (mladu i mladoženja) i postepeno se raspršuje u desnoj polovini kompozicije; cijeli njegov lijevi dio je zasjenjen, a na licima trepere samo slabe svjetline. Ovom tehnikom umjetnik se pobrinuo da pažnja publike bude usmjerena na glavne likove.
Tkanine odjeće obojene su pouzdanom i besprijekornom izradom. Njihova boja i tekstura prikazani su s takvom preciznošću da se čak i vrsta materije može prepoznati. Etnografsku vjernost svečane seljačke nošnje Suzdalske pokrajine, odnosno Moskovske oblasti, potvrđuju uzorci koji su preživjeli do danas. Ali za Šibanova nije bila važna samo tačnost, već i umjetnost slike. Raznovrsnost boja odjeće na slici je dovedena do suptilne sheme boja, do dekorativnog jedinstva, koje dobro prenosi osjećaj svečanosti i svečanosti ceremonije koja se odvija.
Naglašena pažnja prema vanjskoj, scenskoj strani, diktirana besprijekornim poznavanjem seljačkog života, nikako nije odvratila Šibanova od njegovog glavnog umjetničkog zadatka - stvaranja istinitih i životnih slika.
Šibanovljev realistički rad inspirisan je dubokom i istinskom ljubavlju prema narodu. Umjetnik se divi svojim likovima, otkrivajući u njima tipične crte ruskog karaktera - hrabrost i duhovnu plemenitost, samopoštovanje, svijetao, optimističan pogled na život. Šibanovljeve karakteristike su izražajne i zapažene. Posebno je atraktivna slika mladoženja, mladog seljačkog dječaka, koji s ljubavlju gleda mladu. U njegovoj hrabroj ljepoti nema ničeg blistavog ili prkosnog, cijeli njegov izgled obilježava srdačna ozbiljnost i dostojanstvena smirenost.
Centralna psihološka tema slike - emocionalni doživljaji mladenke - otkrivena je sa velikom suptilnošću. Lice joj je blijedo, držanje izgleda neslobodno i nije sasvim prirodno; ali iza ove spoljašnje prisile oseća se duboka unutrašnja napetost, jedva obuzdano uzbuđenje, sasvim razumljivo za seljanku koja ulazi u novi život.
Stare slike koje je stvorio Šibanov opijene su pravom poezijom. Veličanstvena glava sijedog seljaka, oca nevjeste, naslikana je velikom umjetničkom snagom. Slika stare seljanke na desnoj strani kompozicije je izuzetna po svojoj ekspresivnosti i istinitosti života. Ovo je nesumnjivo jedna od najdubljih i istovremeno demokratskih slika u ruskoj umjetnosti 18. stoljeća. Talenat portretiste-psihologa, koji se tolikom snagom razotkrio u kasnijem Šibanovljevom radu, jasno se očituje već ovdje.
Ali, uz crte oštrog i iskrenog realizma, u "Slavi svadbenog ugovora", nesumnjivo, postoje crte idealizacije seljačkog života. Svoje oličenje nalaze u dekorativnoj strukturi same kompozicije, u isticanju elemenata svečanosti i svečanosti koji prožimaju čitavu sliku Šibanova.
Zadovoljstvo, pa čak i prosperitet porodice koju je prikazao, nikako nije tipičan za rusko selo u 18. veku. Znamo da je položaj kmetovskog seljaštva u Katarinino vreme bio zaista užasan. Život seljaka protekao je u siromaštvu, u uslovima monstruoznog ugnjetavanja, a Šibanov, i sam kmet, znao je za to bolje od bilo koga drugog. U međuvremenu, Šibanova slika može stvoriti potpuno drugačije, pogrešne ideje o životnim uslovima društvenog okruženja koje je prikazao.
Kako se ovo moglo dogoditi? Zašto umjetnik realista, prikazujući seljački život, nije u njemu uočio ono najvažnije, određujuće?
Neki istraživači sugeriraju da slika Šibanova ne prikazuje kmetove, već takozvane državne seljake, kojih je bilo dosta u blizini Suzdalja. Život im je, naravno, bio nešto lakši u poređenju sa prosjačkom egzistencijom kmetova. Ali, mislim da se rešenje za to mora tražiti u stvarnim istorijskim uslovima ruske stvarnosti 18. veka.
Šibanovljeva slika nastala je samo tri godine nakon tragičnog završetka strašnog seljačkog rata koji je vodio Pugačov. Sjećanje ruskog društva bilo je još prilično svježe sa žestokim represijama i egzekucijama koje su zadesile sve one koji su bili uključeni u seljački pokret. Tokom ovih godina, reći istinu o užasnoj stvarnosti kmetstva značilo bi otvoreno staviti sebe u redove Pugačeva. Prisjetimo se brutalnih represija koje su zadesile A.N. Radishcheva mnogo godina kasnije zbog njegove istinite knjige.
Nakon odmazde protiv seljačkog pokreta, vladini i zemljoposjednički krugovi željeli su u umjetnosti vidjeti slike "doseljenika koji napreduju pod mudrom caričinom upravom". Godine 1778. akademski umjetnik Tonkov naslikao je sliku "Seoski praznik", koja pokazuje kako su plemenita gospoda stigla u pozlaćenim kočijama da se dive veselom seoskom životu. Na Tonkovoj slici je predstavljena "srećna Arkadija", koja nema veze sa stvarnošću.
Šibanova slika, naravno, ne spada u ovu vrstu lažnih prikaza seljačkog života. Previše je istinit u svojim slikama, u svom psihološkom sadržaju. Ali Šibanov se nije usudio reći punu istinu, a to nesumnjivo umanjuje kognitivnu vrijednost njegovog rada. Namjerno je odabrao svečanu temu, iza koje se, takoreći, kriju kontradiktornosti i strašni aspekti seljačkog života.
Pa ipak, uprkos ovom značajnom nedostatku, istorijska i umjetnička vrijednost Šibanovljeve slike ostaje vrlo velika.
Šibanov je delovao kao hrabar inovator, utirući put umetnosti u oblasti koju još niko nije dodirnuo. Ruski seljak je po prvi put postao heroj umjetničkog djela upravo u djelu Šibanova. Najbolje tradicije seljačkog žanra svakodnevnog života, koje su kasnije široko razvijene u ruskom realističkom slikarstvu 19. vijeka, sežu do "Proslave svadbenog ugovora" i "Seljačke večere".