फैशन लीजेंड ह्यूबर्ट डी गिवेंची। गिवेंची कैटवॉक नाम

फैशन इतिहास

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27.11.13 16:28

गिवेंची फैशन हाउस 20वीं सदी के दो स्टाइल आइकन बनाने के लिए प्रसिद्ध हुआ, जो अभी भी लोकप्रिय हैं और कई महिलाओं के लिए ईर्ष्या का विषय हैं। ऑड्रे हेपबर्न और जैकलीन कैनेडी ने फैशन हाउस और उसके संस्थापक का महिमामंडन किया।

ह्यूबर्ट डी गिवेंची ने 1952 में फैशन हाउस की स्थापना की। सचमुच एक साल बाद, फैशन डिजाइनर की मुलाकात अभिनेत्री ऑड्रे हेपबर्न से हुई, जिन्होंने उनके फैशन हाउस को प्रसिद्ध बना दिया। उनका परिचय पूरी तरह से दुर्घटनावश हुआ; यदि यह भ्रम नहीं होता, तो हम ब्रेकफ़ास्ट एट टिफ़नीज़ में गिवेंची की कृतियों की प्रशंसा कभी नहीं कर पाते।

ऑड्रे हेपबर्न और ह्यूबर्ट गिवेंची

डिजाइनर और अभिनेत्री की मुलाकात गर्मी के एक दिन में हुई, और तभी उन्हें एक फोन आया और बताया गया कि "मिस हेपबर्न" उनके फैशन हाउस का दौरा करने वाली थीं। जैसा कि यह निकला, डिजाइनर एक पूरी तरह से अलग "मिस हेपबर्न" - कैथरीन की प्रतीक्षा कर रहा था। जब एक महान अभिनेत्री नहीं, बल्कि एक प्यारा अजनबी उसके घर में आया, तो गिवेंची अविश्वसनीय रूप से आश्चर्यचकित हुआ और, ईमानदारी से कहें तो परेशान हो गया।

युवा ऑड्रे, जिसने हाल ही में रोमन हॉलिडे की शूटिंग पूरी की थी, फिल्म सबरीना में अपना लुक तैयार करने के लिए एक कॉस्ट्यूम डिजाइनर की तलाश कर रही थी। गिवेंची इतना उदास था कि उसने नवीनतम संग्रह में से एक पोशाक चुनने की पेशकश करते हुए अजनबी को मना कर दिया।

हेपबर्न सहमत हो गईं, उन्होंने अपनी पसंद की पोशाकें चुनीं और परिणामस्वरूप, फिल्म ने वेशभूषा के लिए ऑस्कर जीता। दुर्भाग्य से, सारी प्रसिद्धि कॉस्ट्यूम डिजाइनर - एडिथ हेड को मिली।

ऑड्रे इस तथ्य से अविश्वसनीय रूप से परेशान थी कि क्रेडिट में गिवेंची का उल्लेख तक नहीं किया गया था। हालाँकि, कई लोगों को पता चला कि यह वही था जिसने वेशभूषा बनाई थी। डिज़ाइनर को कई ग्राहक मिले और ऑड्रे और वह सच्चे दोस्त बन गए।

ह्यूबर्ट डी गिवेंची अपने "बेबी ऑड्रे" को खुश करने के लिए कुछ भी करने को तैयार थे। यह उनकी सनक के लिए धन्यवाद था कि पहला गिवेंची इत्र सामने आया। फैशन डिजाइनर ने प्रसिद्ध परफ्यूमर फ्रांसिस फैब्रॉन को आमंत्रित किया, जो एल'इंटरडिट खुशबू बनाने में कामयाब रहे, जिसने अभिनेत्री का दिल जीत लिया। ऑड्रे ने गिवेंची को इत्र को बिक्री के लिए जारी करने की अनुमति नहीं दी, वह इस अद्भुत सुगंध को किसी के साथ साझा नहीं करना चाहता था। जब खुशबू आखिरकार बुटीक में दिखाई दी, तो इसने तुरंत लोकप्रियता हासिल कर ली। ऑड्रे पहले से ही काफी मशहूर थीं और कई महिलाओं ने उनके खूबसूरत स्टाइल को कॉपी किया था।

1961 ऑड्रे हेपबर्न के करियर और गिवेंची फैशन हाउस के इतिहास में एक ऐतिहासिक वर्ष बन गया। यह तब था जब प्रसिद्ध फिल्म "ब्रेकफास्ट एट टिफ़नीज़" रिलीज़ हुई थी। ऑड्रे के लुक के लिए ह्यूबर्ट डी गिवेंची द्वारा बनाई गई छोटी काली पोशाक प्रतिष्ठित बन गई है। तब से, काली पोशाक के इस विशेष मॉडल को क्लासिक माना गया है।

उनकी दोस्ती 42 साल तक चली। 1992 में, अभिनेत्री को आंतों के कैंसर का पता चला था। ट्यूमर को हटाने के लिए लंबे इलाज और ऑपरेशन के बावजूद, ऑड्रे इस बीमारी का सामना नहीं कर सकीं। 20 जनवरी 1993 को "खूबसूरत महिला" का निधन हो गया। गिवेंची अपना मुख्य उद्देश्य खो देने के कारण सृजन जारी नहीं रख सका। डिजाइनर सेवानिवृत्त हो गए और 1995 में फैशन हाउस का प्रबंधन जॉन गैलियानो को सौंप दिया।

ह्यूबर्ट डी गिवेंची के प्रस्थान के बाद फैशन हाउस का इतिहास

जॉन गैलियानो ने 1996 में अपना पहला वस्त्र संग्रह प्रस्तुत किया। 18वीं सदी की रोमांटिक पोशाकें और स्त्री सूट ने फैशन हाउस की परंपराओं को जारी रखा। गैलियानो ने केवल एक वर्ष तक फैशन हाउस में काम किया, फिर अधिक रूढ़िवादी डायर में चले गए।

1996 में, अलेक्जेंडर मैक्वीन ने रचनात्मक निर्देशक के रूप में पदभार संभाला और 1997 में अपना पहला संग्रह प्रस्तुत किया। संग्रह ने बहुत विवाद पैदा किया, और डिजाइनर पर फैशन हाउस की परंपराओं का अनादर करने का आरोप लगाया गया। डिजाइनर ने बहुत ही आदर्श महिला छवियां प्रस्तुत कीं: एक सींग वाली देवी, एक देवदूत, एक वाल्कीरी और यहां तक ​​​​कि एक नंगे स्तन वाली अमेज़ॅन। डिजाइनर ने अपनी गहरी कल्पना को संयत करने की कोशिश की, जो, फिर भी, संग्रह के विवरण में अभी भी प्रकट हुई।

पेरिस के समाज ने मैक्वीन के संग्रह पर बहुत नकारात्मक प्रतिक्रिया व्यक्त की। कुछ लोगों का मानना ​​था कि, डिजाइनर की उत्पत्ति को देखते हुए, वह फ्रांसीसी शैली की भावना को आत्मसात करने में सक्षम होगा। यह ध्यान देने योग्य बात है कि मैक्क्वीन ने वास्तव में कोई प्रयास नहीं किया। युवा डिज़ाइनर स्वयं की खोज कर रहा था और दुनिया को वैचारिक रूप से कुछ नया प्रस्तुत करना चाहता था।

2001 में, मैक्वीन की जगह जूलियन मैकडोनाल्ड ने ले ली, जिन्होंने दुनिया को गिवेंची शैली की एक बहुत ही मौलिक व्याख्या पेश की। उनका संग्रह, जो विशेष रूप से गहरे रंगों में बनाया गया था और असामान्य बनावट वाले समाधानों से भरा हुआ था, महंगी सामग्री और कपड़ों से बना था।

2005 में, रिकार्डो टिस्की फैशन हाउस में आए, और यह उनका संग्रह है जो अब हम पेरिस के कैटवॉक पर देखते हैं। रिकार्डो टिस्की घर की शैली में गहरी रूमानियत का स्पर्श जोड़ने में कामयाब रहे। डिजाइनर के गैर-मानक समाधानों से एक नई शैली का उदय हुआ: आधुनिक गॉथिक और नृत्य वेशभूषा का मिश्रण। हर बार, डिजाइनर अपने विचारों को घर की परंपराओं के साथ अधिक से अधिक सटीक रूप से जोड़ने का प्रयास करता है, साथ ही, अपने अंतर्निहित गैर-मानक समाधानों को भी नहीं भूलता है।

ह्यूबर्ट डी गिवेंची का जन्म 21 फरवरी, 1927 को फ्रांसीसी शहर ब्यूवैस में हुआ था। जब ह्यूबर्ट गिवेंची बच्चा था, तो उन्होंने उसके बारे में कहा: "इस दुनिया से बाहर एक लड़का।" भविष्य के फैशन डिजाइनर के पिता रोमांटिक लोगों की उस पीढ़ी के एक पायलट थे - आसमान के पहले विजेता, जिसमें सेंट-एक्सुपरी शामिल थे। उन लोगों में से जिन्होंने खतरे की उपेक्षा करते हुए सितारों के लिए प्रयास किया। लुसिएन टैफिन डी गिवेंची की मृत्यु तब हुई जब उनका बेटा ह्यूबर्ट दो साल का था। लड़के ने अपने पिता का पालन-पोषण किया। वह केवल अपनी माँ के प्रति करुणा के कारण पायलट नहीं बने, जिनके लिए उनके प्यारे पति की मृत्यु उनके जीवन की त्रासदी बन गई। लेकिन ह्यूबर्ट के सुंदर, पारलौकिक दूरियों के सपने उनके काम में प्रतिबिंबित हुए। एक्सुपरी के प्रसिद्ध नायक लिटिल प्रिंस की तरह, उसने अपने काल्पनिक ग्रह पर चमत्कार किए। एक प्रसिद्ध फैशन डिजाइनर बनने के बाद, उन्होंने अलौकिक सुंदरता की अपनी दुनिया बनाई, जो रोजमर्रा और सामान्य हर चीज से एक दुर्गम अंतर से अलग थी।

ह्यूबर्ट ने पेरिस में इकोले डेस बीक्स आर्ट्स में अध्ययन किया। उन्हें फैशन के प्रति जुनून बहुत पहले ही पता चल गया था। 10 साल की उम्र में, उन्होंने पेरिस में विश्व प्रदर्शनी का दौरा किया और पैवेलियन ऑफ एलिगेंस से विस्मय से भरे हुए लौटे, जहां सबसे प्रसिद्ध फ्रांसीसी फैशन हाउस के 30 मॉडल प्रस्तुत किए गए थे। तभी उन्होंने फैशन डिजाइनर बनने का फैसला किया।

नाजी कब्जे से फ्रांस की मुक्ति के बाद, वह पेरिस चले गए, जहां उन्होंने एक सहायक के रूप में काम किया और जैक्स फाथ, रॉबर्ट पिगुएट और लुसिएन लेलॉन्ग जैसे फैशन दिग्गजों के साथ अध्ययन किया। एल्सा शिआपरेल्ली के साथ काम किया। 2 फरवरी 1952 को ह्यूबर्ट का सपना सच हुआ - उन्होंने अपना बुटीक खोला। वह केवल 25 वर्ष का था। इस प्रकार, वह उच्च फैशन के रचनाकारों में सबसे कम उम्र के निकले। उनका पहला संग्रह सफल रहा। मॉडल और प्रेस एजेंट बेटिना ग्राज़ियानी कंपनी का चेहरा बनीं। उसके लिए, उन्होंने प्रसिद्ध "बेटिनी ब्लाउज" बनाया - आस्तीन पर आकर्षक काले और सफेद रफल्स वाला एक मामूली सफेद सूती ब्लाउज। इसने अपनी "न्यू डायरेक्शन" से डायर जितना ही प्रेस का ध्यान आकर्षित किया। ऐसा लगता था कि गिवेंची, कपड़े और ताजे फूलों पर अपने अजीब पैटर्न के साथ, वस्त्र को अद्यतन करेगा, लेकिन कलाकार खुद को क्रांतिकारी नहीं मानते थे, वह केवल पूर्णता के लिए प्रयास करते थे।

1953 उनके करियर का एक महत्वपूर्ण मोड़ था। सबसे पहले, उनकी मुलाकात स्पैनियार्ड क्रिस्टोबल बालेनियागा से हुई, जिनके साथ उन्होंने बाद में घनिष्ठ मित्रता और कामकाजी संबंध विकसित किया। उन्होंने उन्हें अपना गुरु चुना। गिवेंची ने 1957 में अपने शो से प्रेस को बाहर करने का निर्णय लेने पर बालेनियागा का समर्थन किया। पत्रकारों को खरीदारों की राय को प्रभावित करने से रोकने के लिए, उन्हें केवल आठ सप्ताह बाद पहली बार नया संग्रह देखने की अनुमति दी गई। स्वाभाविक रूप से, प्रेस ने बहिष्कार की घोषणा की। लेकिन चूंकि डायर की प्रारंभिक मृत्यु के बाद बालेनियागा को एक प्रमुख फैशन डिजाइनर माना जाता था, इसलिए उनकी राय को नजरअंदाज नहीं किया जा सकता था। दूसरे, युवा फैशन डिजाइनर की मुलाकात ऑड्रे हेपबर्न से होती है। ह्यूबर्ट गिवेंची एक वास्तविक शूरवीर था। 42 वर्षों तक, लगभग पूरे समय जब वह अपने द्वारा स्थापित फैशन हाउस के प्रमुख थे, वह एक प्रेरणा से प्रेरित थे, जो न तो उनकी पत्नी थी और न ही उनकी प्रेमिका, बल्कि मध्ययुगीन अर्थों में दिल की महिला थी। कई वर्षों तक, ऑड्रे हेपबर्न हाउस ऑफ़ गिवेंची का "चेहरा" थीं। कॉट्यूरियर ने हमेशा उसे अपने विचारों का अवतार कहा कि जिस महिला के लिए वह मॉडल बनाता है वह कैसी होनी चाहिए। उनकी मुलाकात तब हुई जब 26 वर्षीय फैशन डिजाइनर पर पहले ही प्रसिद्धि का पहाड़ टूट पड़ा था। एक अज्ञात युवा अमेरिकी अभिनेत्री, "सिर्फ एक पतली लड़की" एक पुआल टोपी और सस्ते लिनेन पतलून में, फिल्म "सबरीना" में अपने चरित्र के लिए पोशाक की तलाश में ह्यूबर्ट गिवेंची के कार्यालय में आई, जिसमें उसने पहली बार मुख्य भूमिका निभाई थी। समय। वे सभी पोशाकें जिन्होंने सबरीना को रातोंरात गेंद की रानी बनने में मदद की, और ऑड्रे हेपबर्न को हॉलीवुड स्टार बनने में मदद की, गिवेंची द्वारा बनाई गई थीं। 4 फरवरी, 1955 को, फैशन डिजाइनर को फिल्म सबरीना के परिधानों के लिए उनके पहले ऑस्कर से सम्मानित किया गया था। और तब से ऑड्रे उसकी करीबी दोस्त बन गई और उसके बाद से केवल उसके साथ ही काम करने लगी - जीवन और फिल्मों दोनों में। जिन फिल्मों में उन्होंने उनकी वेशभूषा पहनकर अभिनय किया (जैसे कि फनी फेस और ब्रेकफास्ट एट टिफ़नीज़) ने परिष्कृत लालित्य की उनकी प्रस्तुति को दुनिया भर में प्रसिद्ध बना दिया। डिजाइनर ने उनके लिए अपना पहला परफ्यूम बनाया। उन्हें तत्कालीन अल्पज्ञात फैशन डिजाइनर के वस्त्र संग्रह के पहले शो के पांच साल बाद 1957 में रिलीज़ किया गया था। अभिनेत्री को समर्पित सुगंध को एल'इंटरडिट कहा जाता था और यह पाउडरयुक्त रंग के साथ पुष्प-एल्डिहाइडिक थी। इस खुशबू की सफलता न केवल मॉडलिंग व्यवसाय, बल्कि परफम्स गिवेंची कंपनी के संगठन का भी आधार बनी। गिवेंची शैली को अपनाने वाली दूसरी महिला जैकलीन कैनेडी थीं। यहां तक ​​कि उन्होंने अपने पति के अंतिम संस्कार के लिए डिजाइनर से एक खास ड्रेस भी ऑर्डर की थी।

60 के दशक की शुरुआत में, गिवेंची ने लंबे ब्रेक के बाद, 1970 में गिवेंची III को रिलीज़ करने के लिए दस साल के लिए परफ्यूम क्षेत्र छोड़ दिया। यह नाम आकस्मिक नहीं है - आखिरकार, यह फैशन हाउस की तीसरी महिला सुगंध है। बोतल का डिज़ाइन प्रसिद्ध पियरे डिनैंड द्वारा विकसित किया गया था। यह उस महिला के लिए एक उज्ज्वल सुगंध है जिसके पास अच्छा स्वाद और त्रुटिहीन सुंदरता है। गिवेंची, कई क्षेत्रों में अग्रणी, महिलाओं के लिए लक्जरी रेडी-टू-वियर संग्रह पेश करने वाला पहला डिजाइनर था। उनका काम लालित्य और क्लासिकवाद को साहस और आधुनिकता के साथ जोड़ता है। 1973 में, गिवेंची ने पुरुषों के कपड़ों की दुनिया में प्रवेश किया। और 1974 में, तीसरी पुरुष सुगंध, गिवेंची जेंटलमैन, इसी नाम के पुरुषों के कपड़ों के संग्रह के सम्मान में सामने आई। इसे परफ्यूमर पॉल लेगर ने बनाया था। यह एक कुलीन व्यक्ति के लिए एक उत्तम इत्र है, जो एक असली बांका के ठाठ और आकर्षण से संपन्न है।

1988 में, गिवेंची क्रिश्चियन डायर, लुई वुइटन, क्रिश्चियन लैक्रोइक्स और सेलीन जैसे प्रसिद्ध ब्रांडों के साथ, फ्रांसीसी समूह LVMH - मोल्ट हेनेसी लुई वुइटन का हिस्सा बन गया।

1995 में ह्यूबर्ट डी गिवेंची के जाने के बाद, घर का नेतृत्व प्रसिद्ध फैशन डिजाइनर जॉन गैलियानो ने किया, जो लंदन स्कूल ऑफ आर्ट से स्नातक थे, जिन्हें तीन बार वर्ष का डिजाइनर चुना गया था। अक्टूबर 1996 में, अलेक्जेंडर मैक्वीन घर के मुखिया बने। मार्च 2001 में, अट्ठाईस वर्षीय जूलियन मैकडोनाल्ड महिलाओं के कपड़ों की लाइन की कलात्मक निदेशक बन गईं।

8 चुने गए

वे उसे जो भी कहते थे: "उच्च फैशन का एकमात्र शूरवीर", "जीवन और काम दोनों में एक सच्चा अभिजात", "एक पुरुष जो किसी भी महिला को रानी में बदल सकता है", "लालित्य और सादगी का प्रतीक"... और ये सब सच है.

शुरू

ह्यूबर्ट डी गिवेंची का जन्म फ्रांस के ब्यूवैस शहर में 24 रुए सेंट-लुई में हुआ था। यह अचूक घटना 21 फरवरी, 1927 को घटी। अपने पति की मृत्यु लड़के की माँ के लिए एक वास्तविक त्रासदी थी। केवल अपनी माँ के दुःख का सम्मान करते हुए और यह महसूस करते हुए कि वह इससे बच नहीं पाएगी, ह्यूबर्ट ने खुद को स्वर्ग का सपना देखने से मना कर दिया।

उड़ान की भावना को ज़मीन पर भी अनुभव किया जा सकता है - आसपास की दुनिया की सुंदरता का आनंद लेते हुए। यह हर किसी के लिए उपलब्ध नहीं है. लेकिन जो लोग इसमें सक्षम हैं वे वास्तव में खुश हैं। यह एक कल्पना है. एक बार, जब लड़का केवल 10 वर्ष का था, उसकी माँ उसे अपने साथ पेरिस मेले में ले गयी। यह उसके लिए एक वास्तविक खोज थी कि ह्यूबर्ट के लिए सबसे आकर्षक जगह फैशन मंडप थी।

इसमें उस समय के सबसे प्रसिद्ध डिजाइनरों के 30 कार्यों का प्रदर्शन किया गया। भविष्य के महान कॉट्यूरियर ने अपने पूर्ववर्तियों की प्रत्येक रचना की आलोचनात्मक जांच की और, जाहिर है, खुद के लिए फैसला किया कि भविष्य में वह और भी बेहतर सिलाई करेंगे।

तथ्य यह है कि गिवेंची, कई बच्चों की तरह, एक प्यारी दादी थी। लगभग सभी मध्यम आयु वर्ग के लोगों की तरह, वह उन चीज़ों से अलग नहीं होना चाहती थी जो उसे पिछले वर्षों की याद दिलाती थीं। दादी माँ के विभिन्न ख़ज़ानों में से एक बक्सा भी था जिसमें उनके द्वारा सिले गए कपड़ों के कपड़े के टुकड़े थे। वे ही थे जो छोटे ह्यूबर्ट के लिए सबसे अधिक रुचिकर थे।

यह किसी भी निर्माण सेट, ब्लॉक या सैनिकों की तुलना में अधिक मजेदार था - कपड़े के बहु-रंगीन टुकड़ों को व्यवस्थित करना ताकि यह सुंदर हो। एक प्रकार का "यंग डिज़ाइनर किट"। सब कुछ ध्यान में रखा गया - रंग, बनावट, आकार। यह आश्चर्य की बात नहीं है कि पांच साल का बच्चा स्पर्श से किसी भी कपड़े को स्पष्ट रूप से पहचान सकता है। उन्हें मखमल विशेष रूप से पसंद था।

जीवन का काम

द्वितीय विश्व युद्ध के फैलने से युवक की फैशन डिजाइनर बनने की इच्छा और मजबूत हो गई। आस-पास इतनी सारी महिलाएँ थीं, जो दुःख और हानि से काली हो गई थीं, कि मैं अनजाने में उनके जीवन में खुशी लाने के लिए कम से कम कुछ करना चाहता था। हालाँकि, उनका चुना हुआ रास्ता वास्तव में गिवेंची के प्रियजनों को खुश नहीं करता था, जो मानते थे कि उनके जीवन का कार्य न्यायशास्त्र होगा। लेकिन जैसे ही पेरिस आज़ाद हुआ, युवक हाउते कॉउचर की राजधानी को जीतने के लिए वहां गया। उस वक्त उनकी उम्र महज 17 साल थी. अपने करियर में सबसे पहले उन्होंने तत्कालीन प्रसिद्ध डिजाइनर जैक्स फाथ के लिए ड्राफ्ट्समैन के रूप में काम किया। रास्ते में, 1945 में, ह्यूबर्ट ने ललित कला विद्यालय में प्रवेश लिया।

अगले छह वर्षों में, गिवेंची ने एक भी नौकरी नहीं बदली, और वे सभी प्रमुख फ्रांसीसी फैशन डिजाइनरों के साथ थीं। उन्होंने रॉबर्ट पियागेट के साथ सहयोग किया, और जब क्रिश्चियन डायर ने लुसिएन लेलॉन्ग के सहायक के रूप में अपना पद छोड़ दिया, तो उन्होंने उनकी जगह ले ली। तब एल्सा शिआपरेल्ली ने उन्हें अपना सहायक बनने के लिए आमंत्रित किया। वह युवा डिजाइनर से इतनी खुश हुई कि उसने उसे अपने एक बुटीक का प्रबंधक नियुक्त कर दिया।

यह तब था जब गिवेंची की मुलाकात उन महिलाओं में से एक से हुई जिन्होंने उसके जीवन में एक विशेष स्थान पर कब्जा कर लिया था: "एक दिन एक निश्चित युवा महिला हमारे स्टूडियो में आई, जिस पर मैंने तुरंत ध्यान आकर्षित किया। लड़की ने कई पोशाकें पहनने के बाद, वह मेरी ओर मुड़ी मदद के लिए: उसे एक एटेलियर में नौकरी दिलाने के लिए कहा। फिर मैंने उससे वादा किया कि जैसे ही मैं अपना खुद का घर खोलूंगा, मैं यह काम करूंगा।

और इसलिए, जब 1951 में मैंने फैशन हाउस खोला गिवेंची, मुझे इस लड़की की याद आई और मैंने उसे अपना निजी सचिव बना लिया। उनके साथ मेरे रिश्ते का इतिहास स्नेह और प्यार की एक लंबी और अद्भुत कहानी है।" यह व्यावहारिक रूप से एकमात्र मामला है जब मास्टर ने अपने निजी जीवन के बारे में रहस्य का पर्दा उठाया।

सपना और संग्रहालय

तो, वास्तव में, 2 फरवरी, 1952 को गिवेंची ने अपना खुद का फैशन हाउस खोला। उनके रिश्तेदारों ने उन्हें पैसे उधार देकर उनके पुराने सपने को पूरा करने में मदद की (जाहिर है, वे अभी भी उनकी प्रतिभा और उनके चुने हुए रास्ते के प्रति प्रतिबद्धता पर विश्वास करते थे)।

अगला वर्ष, 1953, ह्यूबर्ट डी गिवेंची के जीवन में एक महत्वपूर्ण मोड़ बन गया। तभी ऐसी घटनाएं घटीं जिन्होंने न केवल फैशन डिजाइनर के जीवन को मौलिक रूप से प्रभावित किया, बल्कि उनके पूरे काम को भी प्रभावित किया। नवगठित सदन का पहला संग्रह केवल 15 दर्शकों के सामने प्रस्तुत किया गया। वह एक आश्चर्यजनक सफलता थी। जाहिर है, ये कोई आम दर्शक नहीं थे, लेकिन ये कौन थे, इसके बारे में इतिहास खामोश है।

उसी समय, गिवेंची की मुलाकात एक ऐसे व्यक्ति से हुई जो बाद में उसका दोस्त और शिक्षक बन गया। वह अब भी उन्हें अपने समय का एकमात्र फैशन डिजाइनर मानते हैं। यह - क्रिस्टोबल बालेनियागागा. और उसी वर्ष, डिजाइनर ने अंततः अपनी प्रेरणा, अपनी खूबसूरत महिला से मुलाकात की, जो मास्टर, अभिनेत्री के लिए प्रेरणा का एक अटूट स्रोत बन गई। ऑड्रे हेपबर्न.

गिवेंची ने तुरंत उनमें न केवल एक भावी सेलिब्रिटी को देखा, बल्कि स्वाद और शैली की अद्भुत सहज समझ वाला एक व्यक्ति भी देखा। दोनों ने मिलकर बनाया बोरी पोशाक- एक ढीली-ढाली महिलाओं की शर्ट ड्रेस, जिसमें कंधों से हेम तक चोटी की कढ़ाई की गई है। उनके नाम प्रेस में एक-दूसरे के साथ मजबूती से जुड़े हुए थे, जिसने गिवेंची की सफलता में भी बहुत योगदान दिया।

कहानी जारी है...

गिवेंची के अनुसार, आधुनिक फैशन में कला की तुलना में उत्तेजना और सदमा अधिक शामिल है। और केवल यवेस सेंट लॉरेंट ही लालित्य के अंतिम गढ़ का प्रतीक है। सदन का भाग्य तो और भी अनुचित लगता है गिवेंची.

तथ्य यह है कि डिजाइनर को 1988 में इसे एक वित्तीय समूह को बेचने के लिए मजबूर होना पड़ा एलवीएमएन. उन्होंने अपनी रचना की कलात्मक दिशा का अधिकार सात वर्षों तक बरकरार रखा। अफसोस, हालांकि हाउते कॉउचर की दुनिया में इस स्तर के घरों की शैली को संरक्षित करने की प्रथा है, मालिकों ने खुद गिवेंची द्वारा प्रस्तावित नए नेता की उम्मीदवारी को मंजूरी नहीं दी। परिणामस्वरूप, जॉन गैलियानो को मुख्य डिजाइनर नियुक्त किया गया, जो निस्संदेह प्रतिभाशाली हैं, लेकिन मौलिक रूप से अलग दिशा में काम करते हैं। जाहिर है इसीलिए वह इस पद पर नहीं रहे.

हालाँकि, उनकी जगह अलेक्जेंडर मैक्वीन ने ले ली, जिन्होंने सबसे पहले गर्व से घोषणा की कि उन्होंने ऑड्रे हेपबर्न के साथ एक भी फिल्म नहीं देखी है। यह स्पष्ट नहीं है कि वह सदन की शैली को कैसे जारी रखेंगे। यह आश्चर्य की बात नहीं है कि कई लोगों ने इस विकल्प को "मूर्खतापूर्ण" कहा। हालाँकि, बहुत जल्द जूलियन मैकडोनाल्ड सदन के डिजाइनर बन गए। वह तीन साल तक रहे और ओसवाल्ड बोटेंग ने उनका उत्तराधिकारी बनाया। यह तो समय ही बताएगा कि वह इस पद पर कितने समय तक रहेंगे। अभी के लिए, यह स्पष्ट है कि इंग्लिश चैनल के दूसरी ओर के लोगों ने वास्तव में वास्तविक फ्रांसीसी आकर्षण महसूस नहीं किया है।

11 जुलाई 1995 को अपने विदाई शो के बाद से गिवेंची ने कभी भी अपने पूर्व फैशन हाउस की दहलीज को पार नहीं किया है। वह इस तथ्य को नहीं छिपाते कि वह अधिक क्लासिक शैली पसंद करते हैं। यह अकारण नहीं है कि मास्टर को सम्मानित किया गया "गोल्डन थिम्बल". उदाहरण के लिए, उन्हें बोल्शोई थिएटर ("गिजेल") के लिए पोशाकें बनाने में आनंद आता है। इसके अलावा, डिजाइनर नीलामी घर की पेरिस शाखा के मानद अध्यक्ष हैं क्रिस्टी का.

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इस प्रतिभाशाली फैशन डिजाइनर की तुलना अक्सर एक्सुपरी के "द लिटिल प्रिंस" के चरित्र से की जाती थी। उन्होंने रोजमर्रा की जिंदगी से अलग होकर न केवल एक अनोखी काल्पनिक दुनिया रची, बल्कि उसे उदारतापूर्वक दूसरों के साथ साझा भी किया। जब वह केवल 25 वर्ष के थे, तब उन्होंने एक फैशन बुटीक खोला और सबसे कम उम्र के डिजाइनर बन गए। गिवेंची ब्रांड का इतिहास जटिल उतार-चढ़ाव और अंत में एक प्राकृतिक उतार-चढ़ाव के साथ एक परी-कथा सपने की तरह है।

शैली का जन्म

ह्यूबर्ट डी गिवेंची का जन्म 1927 में हुआ था। उनके करियर की शुरुआत आदरणीय मास्टर जैक्स फाथ के लिए काम से हुई, जिनका फ्रांस में फैशन के रुझान पर गहरा प्रभाव था। बाद में उन्होंने रॉबर्ट पिगुएट के साथ सहयोग किया और, उनके साथ मिलकर उन्होंने तत्कालीन अज्ञात क्रिश्चियन डायर के अनुभव को अपनाया।

प्रसिद्ध फैशन डिजाइनरों के सहायक के रूप में काम करते हुए, उन्हें एहसास हुआ कि वह स्वतंत्र रूप से अपना संग्रह प्रस्तुत करने के लिए तैयार हैं और उन्होंने उसी नाम के फैशन हाउस की स्थापना की। ह्यूबर्ट, जिसके पास वित्त की कमी है, शुरू में सस्ते कपड़ों का काम करता है। जनता उनके स्टाइल पर ध्यान देती है, जो दूसरे डिजाइनरों से अलग है। सबसे पहले, सभी कपड़े ऑर्डर करने के लिए बनाए गए थे, लेकिन पूरे पेरिस में धूम मचाने वाले संग्रह के बाद, जिसमें प्रसिद्ध फैशन मॉडल बी. ग्राज़ियानी ने भाग लिया, गिवेंची, पूर्णता के लिए प्रयास करते हुए, सार्वभौमिक मान्यता प्राप्त की। और अपनी प्रेरणा के स्रोत, अपने पसंदीदा रचनात्मक प्रेरणा, एक वफादार ग्राहक और एक अच्छे दोस्त से मिलने के बाद, बयालीस वर्षों तक उन्होंने अविश्वसनीय छवियां बनाना शुरू कर दिया, जिनका लोग आज भी अनुकरण करने की कोशिश कर रहे हैं।

मास्टर और उसका संग्रह

ऑड्रे हेपबर्न ने 1954 में फिल्म सबरीना में अभिनय किया। उसे वेशभूषा के लिए नए विचारों की आवश्यकता थी, और पोशाक की तलाश में वह पेरिस के गिवेंची स्टूडियो में आई। उस समय, क्यूटूरियर एक नया संग्रह दिखाने में व्यस्त था, लेकिन उसे एक बैठक के लिए समय मिल गया। ह्यूबर्ट डी गिवेंची, जिन्होंने फैशन तय किया, और ऑड्रे हेपबर्न एक अद्वितीय रचनात्मक अग्रानुक्रम थे, जिसने उन दोनों को बहुत कुछ दिया: व्यावसायिक सफलता और फैशन डिजाइनर के लिए नए विचार, और ऑड्रे से मिलने के बाद, वह एक वास्तविक अभिनेत्री बन गईं। अभिनेत्री अक्सर दोहराती थी कि वह मालिक के कपड़ों में अपने जैसा महसूस कर रही थी। और फैशन डिजाइनर ने उसमें एक सहज रुचि देखी।

हेपबर्न की नायिका, सबरीना, गेंद की रानी बन जाती है, और ऑड्रे के परिधान, जो फिल्म में चमकते थे, को ऑस्कर से सम्मानित किया जाता है। दर्शकों को खासतौर पर खूबसूरत कढ़ाई वाली ऑर्गेना ड्रेस बहुत पसंद आई।

गिवेंची ब्रांड के शाम के कपड़े अविश्वसनीय रूप से लोकप्रिय हो रहे हैं। ऑड्रे, अपनी अनूठी शैली की समझ के साथ, न केवल फिल्मों में, बल्कि रोजमर्रा की जिंदगी में भी डिजाइनर परिधानों का प्रदर्शन करती हैं।

एक सच्ची महिला की शैली की समझ

ह्यूबर्ट डी गिवेंची ने बार-बार स्वीकार किया है कि हेपबर्न आदर्श रूप से उस महिला का प्रतीक है जिसके लिए वह अपने संग्रह बनाता है। यहां तक ​​कि वह उनके लिए एक लंबी टोपी भी लेकर आए, जिससे अभिनेत्री को हेडड्रेस के नीचे अपने बालों को खुला रखने की इजाजत मिल गई।

हम कह सकते हैं कि वह उनके लिए एक वास्तविक खोज थी, एक "असली महिला", जैसा कि उनके फिल्मी साथी उन्हें कहते थे। फैशन डिजाइनर ने, किसी और की तरह, ऑड्रे को समझा, उसके मूड को महसूस किया, वह खुशी और दुख दोनों क्षणों में उसके साथ था। यह उनका समर्थन ही था जिसने उन्हें अपने पति से अलगाव और अपने बच्चे की मृत्यु से बचने में मदद की।

एक शाम की काली पोशाक और लंबे रेशमी दस्ताने, जो विशेष रूप से फिल्म "ब्रेकफास्ट एट टिफ़नीज़" के लिए बनाए गए थे, ने ठाठ की एक विशेष स्थिति के रूप में वास्तव में दुनिया भर में प्रसिद्धि प्राप्त की है। तब फैशन डिजाइनर ने मजाक में कहा कि वह इस पोशाक के कारण ही अमर हो गए, और ऑड्रे ने फिल्म को अपने करियर की सबसे सफल फिल्मों में से एक बताया। ह्यूबर्ट डी गिवेंची ने अपनी मृत्यु तक हेपबर्न को कपड़े पहनाए और उनकी मृत्यु के 2 साल बाद, 1995 में, उन्होंने अपने दिमाग की उपज की बागडोर सौंप दी और फैशन की दुनिया छोड़ दी।

गुरु का निजी जीवन

पत्रकार अक्सर अभिनेत्री और फैशन डिजाइनर के बीच प्रेम संबंध को जिम्मेदार ठहराते हैं, लेकिन वे कभी भी सच्ची दोस्ती की सीमाओं से आगे नहीं बढ़े। उनके पास एक वास्तविक आध्यात्मिक समुदाय था, न कि सामान्य सहयोग। ह्यूबर्ट डी गिवेंची, जिनके निजी जीवन में कई लोगों की रुचि थी, ने हमेशा इसे सावधानीपूर्वक छुपाया। और केवल एक बार उन्होंने स्वीकार किया कि उनके करियर की शुरुआत में एक प्यारी लड़की उनके सैलून में नौकरी मांगने आई थी। जब फैशन डिजाइनर ने अपना खुद का ब्रांड स्थापित किया, तो उन्होंने उसे अपने सचिव के रूप में काम करने के लिए आमंत्रित किया। और उन्होंने स्वीकार किया कि सामान्य स्नेह से भरे उनके रिश्ते का इतिहास बहुत लंबा था। यह एकमात्र मौका था जब मास्टर ने अपने निजी जीवन के बारे में बात की थी।

लोगों के लिए कपड़े

मशहूर घराने ने फैशन की दुनिया में कई खोजें की हैं। उदाहरण के लिए, यह ह्यूबर्ट डी गिवेंची ही थे जिन्होंने बड़े पैमाने पर उत्पादन के लिए कपड़ों का आविष्कार किया था। प्रेट-ए-पोर्टर संग्रह पहली बार पैदा हुए और तुरंत खरीदारों के बीच लोकप्रिय हो गए। "बड़े पैमाने पर" अपील के बावजूद, पहनने के लिए तैयार मॉडल हमेशा डिजाइनर के स्केच के अनुसार सिल दिए जाते हैं और सबसे फैशनेबल रुझानों को दर्शाते हैं। मुझे यह स्वीकार करना होगा कि ये संग्रह ही हैं जो सभी फैशन हाउसों के लिए आय का मुख्य स्रोत बन गए हैं।

ह्यूबर्ट डी गिवेंची हमेशा व्यापक दर्शकों के लिए कपड़े बनाना चाहते थे। 1968 में, महिलाओं के परिधानों का एक संग्रह सामने आया और 5 साल बाद उन्होंने पुरुषों की पोशाकों की एक श्रृंखला पेश की। मास्टर मध्यम आय वाले लोगों को भव्य और सुरुचिपूर्ण डिज़ाइन के कपड़े पहनाकर खुश थे। उन्होंने हमेशा इस बात पर जोर दिया कि कोई भी विलासिता केवल भविष्य के लोकतंत्रीकरण के साथ ही समझ में आती है। लेकिन उच्च फैशन के क्षेत्र में भी, जो केवल धनी ग्राहकों के लिए सुलभ है, गिवेंची फैशन हाउस ने कई दिलचस्प संग्रह बनाए हैं।

ह्यूबर्ट डी गिवेंची: उद्धरण

विश्व फैशन के क्लासिक ने अक्सर इसके बारे में और अपनी उपलब्धियों के बारे में खुलकर बात की। उन्होंने स्वीकार किया कि सफलता का कोई रहस्य नहीं है। उन्होंने फैशन उद्योग के उस्तादों के अनुभव पर भरोसा करते हुए बस अपना संग्रह बनाया। और, यदि आवश्यक हुआ, तो उन्होंने शैली की स्थापित परंपराओं को नष्ट कर दिया। उन्होंने अपने ग्राहकों के बारे में प्यार और गर्मजोशी से बात की, यह स्वीकार करते हुए कि वे सभी सुंदरता के बारे में उनके विचारों के राजदूत थे।

प्रख्यात उस्तादों के साथ अपने अनुभव को याद करते हुए, उन्होंने स्वीकार किया कि उन्हें अपनी कला की प्रतिभाओं के साथ काम करने का एक अनूठा मौका दिया गया था, जिनसे उन्होंने थोड़ी बहुत शैली सीखी।

एक साल पहले, एक बुजुर्ग फैशन डिजाइनर ने आधुनिक फैशन की आलोचना की थी। उनका मानना ​​है कि मौजूदा डिजाइनर कम गुणवत्ता वाले कपड़े बनाते हैं और बहुत तेजी से काम करते हैं। उनकी राय में, फैशन को बिना किसी क्रांति के, धीरे-धीरे विकसित होना चाहिए, और यही आपके पसंदीदा पोशाक बनाने का एकमात्र तरीका है।

यह पूछे जाने पर कि क्या क्यूटूरियर अपने जीवन में कुछ बदलना चाहेगा, ह्यूबर्ट ने उत्तर दिया: "अगर मुझे अपना जीवन फिर से शुरू करने का अवसर मिला, तो मैं भी ऐसा ही करूंगा।"

उन्हें फैशन के क्षेत्र का आखिरी रईस कहा जाता था। ह्यूबर्ट डी गिवेंची की सादगी और लालित्य, परिष्कृत परिष्कार, आकर्षण और बौद्धिक शैली ने उन्हें फैशन में कालातीत क्लासिक्स का संस्थापक बना दिया। उनकी निरंतर प्रेरणा प्रसिद्ध ऑड्रे हेपबर्न थी - परिष्कार और अच्छे स्वाद का अवतार। यह ह्यूबर्ट गिवेंची ही थे जो अपने संग्रह में प्रेट-ए-पोर्टर लाइन को शामिल करने वाले पहले लोगों में से एक थे। डिज़ाइनर के सरल और परिष्कृत परिधान केवल कला का नमूना नहीं थे। दिखावटी सजावट, जटिल वास्तुशिल्प डिजाइन और अकल्पनीय रंग संयोजन कलाकार के लिए विदेशी थे। "फैशन वह कपड़े हैं जिन्हें पहनकर आप सड़क पर बिना ध्यान दिए चल सकते हैं।"

एक पायलट के परिवार में जन्मे और कम उम्र में अपने पिता को खोने के बाद, ह्यूबर्ट डी गिवेंची को कम उम्र से ही अपनी नियति का पता था। उनकी माँ, जिन्हें खूबसूरत पोशाकों का शौक था, ने भविष्य के फैशन डिजाइनर के भाग्य में एक विशेष भूमिका निभाई। उत्तम पोशाकों और सुंदर कपड़ों ने ह्यूबर्ट को आकर्षित किया। जब लड़का केवल 10 वर्ष का था, तो उसने अपनी दादी के साथ पेरिस फैशन वीक में भाग लिया। पैवेलियन ऑफ एलिगेंस का दौरा किया, जहां 30 से अधिक उत्कृष्ट डिजाइनरों के उत्पाद प्रस्तुत किए गए। इस यात्रा ने भविष्य के फैशन डिजाइनर की आत्मा पर एक अमिट छाप छोड़ी। अब वह निश्चित रूप से जानता था कि वह अपने जीवन को फैशन की दुनिया से जोड़ना चाहता है।

परिपक्व होने के बाद, युवा कलाकार अपने गृहनगर ब्यूवैस को छोड़कर फैशन की राजधानी पेरिस में चला जाता है। ह्यूबर्ट ने एल्सा शिआपरेल्ली, लुसिएन लेलॉन्ग, रॉबर्ट पिगुएट जैसे डिज़ाइन क्लासिक्स के साथ काम किया और अध्ययन किया। उन्होंने स्कूल ऑफ फाइन आर्ट्स से स्नातक भी किया। परिवार की पूंजी ने महाशय गिवेंची को अपना सपना साकार करने में मदद की। 25 साल की उम्र में, उन्होंने अपना खुद का फैशन हाउस, गिवेंची खोला और सबसे कम उम्र के फैशन डिजाइनर बन गए।

ह्यूबर्ट डी गिवेंची

पहला संग्रह

गिवेंची हाउस के पहले संग्रह ने डिजाइनर को एक क्रांतिकारी के रूप में आश्चर्यजनक सफलता और प्रसिद्धि दिलाई। हालाँकि यह भूमिका कलाकार के लिए बिल्कुल अलग थी। उन्होंने दर्शकों को आश्चर्यचकित या चौंका देने की कोशिश नहीं की. लेकिन मैं सिर्फ ऐसी खूबसूरत चीजें बनाना चाहता था जो किसी महिला के व्यक्तित्व पर हावी न हों, बल्कि उसकी विशिष्टता पर जोर दें।

50-60 के दशक के कपड़े और सूट

“लालित्य और शैली कोई ऐसी चीज़ नहीं है जिसे पहली नज़र में नोटिस किया जा सके। केवल जब आप किसी व्यक्ति को दूसरी बार देखते हैं तो आपको एहसास होता है कि यह महिला या यह पुरुष सुरुचिपूर्ण है, ”महान फैशन डिजाइनर ने कहा।

स्त्री रूप के लिए सिल्हूट

पहले से ही गिवेंची संग्रह में, फैशन हाउस का एक प्रतिष्ठित आइटम दिखाई देता है - बेटिना ब्लाउज। आस्तीन पर चौड़े काले और सफेद रफल्स के साथ। आइटम का नाम डिज़ाइनर की पहली प्रेरणा - बेटिना ग्राज़ियानी, मॉडल, प्रेस सचिव - के सम्मान में रखा गया था। अफवाहों के अनुसार, गिवेंची का प्रिय स्वयं। पहले संग्रह की सभी वस्तुओं की तरह, पौराणिक ब्लाउज सबसे साधारण कपास से बनाया गया था। आंशिक रूप से क्योंकि अधिक महंगे कपड़ों के लिए पर्याप्त वित्त नहीं था, आंशिक रूप से फैशन को और अधिक लोकतांत्रिक बनाने की डिजाइनर की इच्छा के कारण। ह्यूबर्ट डी गिवेंची प्रेट-ए-पोर्टर के वास्तविक जनक बन गए, जिन्होंने फैशन को केवल अमूर्त कला ही नहीं, बल्कि जीवन का एक हिस्सा बना दिया।

प्रतिष्ठित बेटिना ब्लाउज

डिजाइनर का स्पैनियार्ड क्रिस्टोबल बालेनियागा - "फैशन डिजाइनरों का फैशन डिजाइनर" के साथ एक विशेष संबंध था, जैसा कि उन्हें तब कहा जाता था। महान Balenciaga ने युवा फैशन डिजाइनर की प्रतिभा को देखा और उसे अपना छात्र बनाया, सहायता प्रदान की और उसे संग्रह विकसित करने की अनुमति दी।

आरंभिक संग्रहों से स्त्रैण रूप दिखता है

कलाकार का संग्रह: ऑड्रे हेपबर्न

1953 डिजाइनर के जीवन में एक विशेष वर्ष बन गया: इसने उन्हें अपने जीवन के मुख्य आकर्षण, हॉलीवुड से परिचित कराया। यह कहना मुश्किल है कि उनमें से किसने दूसरे के भाग्य में बड़ी भूमिका निभाई। एक ओर, फिल्म की रिलीज़ के बाद, जिसमें ऑड्रे गिवेंची पोशाक में दर्शकों के सामने आई, वह एक सेलिब्रिटी के रूप में जाग उठी। दूसरी ओर, यह ऑड्रे ही थी जिसने डिजाइनर को समुद्र के दूसरी ओर प्रसिद्ध बना दिया।

क्यूटूरियर और अभिनेत्री के बीच दीर्घकालिक मित्रता

जो भी हो, उनकी मित्रता और फलदायी सहयोग कई वर्षों तक जारी रहा। यह ऑड्रे ही वह महिला थी जिसके लिए फैशन डिजाइनर ने अपने सभी परिधान बनाए।

ऑड्रे हेपबर्न की महत्वपूर्ण पोशाक

फिल्म "ब्रेकफास्ट एट टिफ़नीज़" की नायिका का स्टाइल आज भी प्रासंगिक है। लेकिन यह गिवेंची ही था जो प्रसिद्ध काली पोशाक सहित सभी परिधानों का लेखक था।

फ़िल्म "ब्रेकफ़ास्ट एट टिफ़नी" से छवियाँ

न केवल नाजुक हेपबर्न ने गिवेंची घर की शैली की सराहना की। उनके मानद ग्राहक मार्लीन डिट्रिच, ग्रेटा गार्बो, एलिजाबेथ टेलर और डचेस ऑफ विंडसर जैसे सार्वभौमिक रूप से मान्यता प्राप्त स्टाइल आइकन थे। हालाँकि, यह ऑड्रे ही थी जिसने गिवेंची को नई उपलब्धियों के लिए प्रेरित किया, विशेष रूप से, अपनी खुद की गिवेंची परफ्यूम लाइन बनाने के लिए।

फैशन हाउस का स्वर्ण युग

हाई फैशन की दुनिया में ऊंचाईयों तक पहुंचने के बाद ही गिवेंची ने स्टाइल के साथ प्रयोग करने का फैसला किया। 1973 में, उन्होंने पुरुषों के कपड़ों की पहली श्रृंखला जारी की, और थोड़ी देर बाद - पहली पुरुषों की खुशबू, गिवेंची जेंटलमैन। इसके अलावा, वह बोल्शोई थिएटर के लिए वेशभूषा और दृश्यों के निर्माण में भाग लेते हैं। वह हिल्टन होटल श्रृंखला के लिए डिज़ाइन और शैली विकसित करता है और यहां तक ​​कि रोल्स रॉयस कार के डिज़ाइन में भी भाग लेता है। और इसे सुरक्षित रूप से गिवेंची का युग कहा जा सकता है। यह उस समय था जब फैशन हाउस की शैली सबसे लोकप्रिय थी।

पुरुषों का इत्र

गिवेंची हाउस की सुरुचिपूर्ण शैली एक सार्वभौमिक मान्यता प्राप्त क्लासिक और त्रुटिहीन स्वाद का अवतार बन गई है।

गिवेंची बैग के लोकप्रिय मॉडल

सजावटी सौंदर्य प्रसाधनों की श्रृंखला

ह्यूबर्ट ने स्वयं 1995 तक अपने फैशन हाउस के प्रत्येक संग्रह के निर्माण पर काम किया, जब उन्होंने सेवानिवृत्त होने का फैसला किया। मालिक अपनी संपत्ति से सेवानिवृत्त हो गया और केवल कभी-कभी व्यक्तिगत आदेशों पर काम करता था।

नया रुझान

दुनिया के कैटवॉक से

1996 के बाद से, गिवेंची हाउस के संग्रह अन्य डिजाइनरों द्वारा विकसित किए गए हैं: सबसे पहले, यह पद तेजतर्रार जॉन गैलियानो ने लिया था। डेढ़ साल बाद - फैशन का निर्विवाद शिशु भयानक, अलेक्जेंडर मैक्वीन। उनके बाद - जूलियन मैकडोनाल्ड, जो इस वाक्यांश के लिए प्रसिद्ध हुए: "मुझे हर चीज आकर्षक, चौंकाने वाली, खराब स्वाद के कगार पर पसंद है," और ओसवाल्ड बोटेंग। इन डिजाइनरों की शैली स्वयं महान फैशन डिजाइनर के विचार के विपरीत थी - चौंकाने के लिए नहीं, बल्कि सजाने के लिए। शायद इसीलिए महाशय गिवेंची ने स्वयं अपने द्वारा बनाए गए फैशन हाउस के भाग्य में दिलचस्पी लेना बंद कर दिया। 2009 से घर के प्रमुख डिजाइनर, रिकार्डो टिस्की, फैशन हाउस की भावना के पुनरुद्धार की आशा देते हैं। यह वह है जो महान गुरु की शैली को नए संग्रह में वापस लाने की कोशिश कर रहा है।

फैशन हाउस डिजाइनर गिवेंची द्वारा पोशाकें

गिवेंची फैशन हाउस के जूते

गिवेंची घर के स्वर्ण युग की शैली और उसकी सफलता को कोई भी दोहराने में सक्षम नहीं है। हालाँकि, ह्यूबर्ट गिवेंची का नाम फैशन के इतिहास में यवेस सेंट लॉरेंट जैसे उस्तादों के साथ हमेशा के लिए अंकित हो गया है। उनके द्वारा बनाई गई सुंदरता कभी भी प्रासंगिक नहीं रहेगी - बिल्कुल एक महिला की सच्ची सुंदरता की तरह।