Španski stil odijevanja: osnovni skup stvari za stvaranje slike. Povijest ženskih nošnji: Španjolska Španjolska djevojačka odjeća

Razvoj humanističke kulture u Španiji bio je posebno težak: od VIII vijeka. ovom zemljom su vladali Mauri. Tek krajem 15. stoljeća. postignuto oslobađanje. Duga borba sa strancima učinila je Španiju jakom državom. Zemlja je stekla poseban politički i ekonomski značaj nakon otkrića Amerike, što je uzrokovalo čitav tok opljačkanog zlata. Španija je stvorila moćnu vojsku i mornaricu. A već u 16. stoljeću, pod imperatorom Karlom V, pretvorilo se u kraljevstvo u kojem "sunce nikada ne zalazi". Njemačka, Nizozemska, Italija, kao i američke kolonije bile su pod njenom vlašću.

U Španiji je Katolička crkva imala važnu ulogu. Španski katolicizam, koji je podržavao borbu protiv Maura, bio je posebno fanatičan. Kultura španjolske renesanse bila je vrlo složena: s jedne strane - utjecaj talijanske renesanse, s druge - vjerski dogmatizam i askeza, borba "svete inkvizicije" sa "hereticima". Španska kultura je takođe bila pod uticajem mavarskog jarma, posebno u jeziku, arhitekturi i nošnji.

Od Arapa, Španci su naučili kako se prave luksuzne svilene tkanine. Takođe su znali da prave vunene tkanine. Obični ljudi šivali su odjeću od jeftinih, svijetlih, jednobojnih ili prugastih materijala. No, s pojavom Inkvizicije (kraj 15. stoljeća), glavni tonovi odjeće postali su tamni.

Ideali lepote.

Španjolci su predstavili ideal muške ljepote kao spoj hrabrosti i hrabrosti. Visok, tanke figure, velikih i oštrih crta lica, debele glave pažljivo počešljane kose, obaveznog prisustva brkova i oštre male brade i njegovanih bijelih ruku.

Žene su trebale imati bijelu kožu, bez trunke žutosti, crnu kovrčavu kovrčavu kosu, vitku figuru, ponosan, gladak hod; cijenjen u ženi duhovitosti, sposobnost ponašanja u društvu, sviranja različitih muzičkih instrumenata. Na dvoru žene lice je izbijeljeno i pocrvenjelo. Neobojeno lice smatralo se ružnim, nedostatak šminke smatralo se znakom lošeg ukusa.

Španski kostim bio je tvrd, skrivajući oblik tijela, podvrgavajući ih strogoj shemi. Dakle, silueta ženske figure ličila je na dva jednakokraka trokuta povezana u struku vrhovima. To je postignuto korištenjem okvira i umjetnih obloga. Španjolka u takvom odijelu stekla je ponos.

Španjolci, uglavnom plemeniti, oblače se u kostime crne, smeđe, sive, bijele (to su boje glavnih monaških redova). To se smatralo znakom pouzdanosti, odsustvom bilo kakvih heretičkih misli. Aristokrati su nosili odijela od crnog baršuna ukrašena zlatnim vezom i veličanstvenim ovratnicima. Elegancija nije stvorena bojom, već teksturom tkanina i njihovom kombinacijom.

Od kraja XVI vijeka. čipka se pojavila u Španiji, ali već početkom 17. stoljeća. bili su zabranjeni luksuznim zakonima jer su bili veoma skupi.

Španski kostim nije bio toliko demokratski kao italijanski; naglašavao je klasnu pripadnost.

Muško odelo

U prvoj polovini XVI veka. muško odijelo se sastojalo od košulje (kamis); čarape, sašivene u obliku noge (kalses), preko kojih su se nosile kratke hlače; uski prsluk - "corpesuelo", nošen preko košulje, za koji su kalse vezane vrpcama.

Vanjska odjeća bila je posebna vrsta jakne - "khubon", koja je početkom 16. stoljeća. bio je poput italijanskog džubona. Hubon je imao ugrađen prsluk, ogrlicu za ustajanje, natečene široke rukave ukrašene prorezima. Površina tkanine prekrivena prorezima nazivana je "izrezana". Ova tehnika se u početku koristila u praktične svrhe: uska odjeća izrezana je na pregibima laktova, ramena i koljena. No, nakon toga izrezana tkanina postala je ukrasna završna obrada plemenitog kostima.

Na uskim kalčevima Španjolci su nosili drugu - kratku, do sredine bedra ("gregescos"). Čvrsto nabijeni, izgledali su kao dvije loptice. Ti su kalsevi mogli biti dvoslojni: na vrhu širokog gornjeg sloja postavljen je drugi, od odvojenih širokih pruga različite boje, spojenih vezom na vrhu i dnu. Na samom kraju XVI vijeka. Španski vojnici, a zatim i aristokrati, počeli su da nose labave i široke kalse na vrhu.

Do sredine XVI veka. muško odelo se promenilo. Pretvorio se u oklopno odijelo koje podsjeća na viteški oklop. Bio je to svojevrstan danak sjećanju na herojska djela iz vremena rekonkviste - borbu protiv Maura. Španski kostim utjelovljuje ideal ratnika. Čvrsto, skeletonizirano odijelo koje je skrivalo oblik tijela, štitilo je unutarnji svijet osobe u složenoj povijesnoj situaciji Španjolske.

U drugoj polovini XVI veka. hubong je postao glavni dio muške nošnje. Za njega, kao i za gornje kratke hlače, koriste se jastučići koji su čvrsto punjeni vatom, konjskom dlakom, puhom pa čak i sijenom. Hubon postaje ispupčen na grudima (za to su umetnuti komadići kartona). Uspravna ogrlica dopirala je do brade, a rub joj je bio ukrašen volanom, koji se postupno povećavao i pretvarao u čuvenu naboranu španjolsku ogrlicu - "gorguera". Najčešće bijele boje.

Ova ogrlica bila je prvi znak elegancije. Obraćali su mu veliku pažnju: skrobili su, pomodreli, spljoštili se kliještima.
Rukavice su bile obavezan dodatak za muški plemeniti kostim. Na ruke su ih stavljali samo tokom lova, ostatak vremena držali su ih u rukama. Na ulazu u crkvu i za vrijeme plesa, na pojas su stavljene rukavice. S lijeve strane, na pojasu, muškarci su nosili mač, a s desne strane bodež okačen za lanac.

Svečana haljina aristokrata, kao i kralja, bila je "ropon"-kratki kaftan otvorenih leđa s krznom s velikim spuštenim krznom ili izvezenim ovratnikom.

Ogrtač - glavna vanjska odjeća Španjolaca, mogao je imati različite veličine i oblike te je dopuštao nošenje mača sa strane. Ogrtači su bili prebačeni na jedno rame, prebačeni preko ramena, poravnavajući se s prekrasnim naborima. Klasični španjolski ogrtač je široki i dugi ogrtač s kapuljačom. Krajem XVI vijeka. u modu je ušao mali ogrtač "kapita" i dugačak - "fieltro", s ovratnikom i kapuljačom.

Mač, bodež i rukavice i dalje su bili bitan dodatak muške nošnje. Zbog hlača u obliku jastuka, mač je morao biti pričvršćen gotovo vodoravno.

Obični ljudi i siromašni građani često su nosili odjeću u boji. Njihov kostim "kapingot" znatno se razlikovao od aristokratskog - jednostavna, labava odjeća do koljena, s podupiračima za ramena, uparena sa podstavljenim pokrivalom za glavu; mekane polu hlače; kabanica kvadratnog oblika.

Žensko odelo

Ženski španjolski kostim renesanse značajno se razlikovao od općenito europskog: upotreba okvira učinila ga je krutim i ograničavajući kretanje.

Za žensku haljinu iz 15. veka. odlikuje oštro naglašen struk. Radijalni nabori koji su se od nje odvajali gore -dolje činili su figuru posebno vitkom. Haljina je imala ogrtač na vrhu. Do XVI veka. žensko odijelo izgubilo je plastičnost, mekane tkanine zamijenjene su teškim brokatnim, izgledalo je kao tvrda futrola.

Bodi ženske haljine iz 16. stoljeća izrađena je na gustom okviru, bila je vrlo uska, čvrsto prekrivala grudi i vrat i završavala pri dnu rtom. Izrez (obično četvrtast) bio je prekriven izvezenim umetkom. Metalne ploče ili ploče od kitove kosti koje su umetnute u steznik pretvorile su ga u korzet koji steže grudi.

Donja suknja bila je čvrsto navučena preko okvira izrađenog od metala ili trske, koji je bio niz obruča. Zvali su ga "verdugos" (Francuzi su ovu riječ protumačili kao "čuvar vrline"). Nosili su ga samo aristokrati. Prekrivena odozgo crnim brokatom i ukrašena draguljima, ova suknja je bila cijela struktura: postavivši je na pod, ušli su u nju, a zatim je pričvrstili za korzet. Nošena je gornja haljina sa uskim prslukom i odvojivim ili preklopnim rukavima.

Odvojivi rukavi su spojeni sa rupama ručicama. Uski sklopivi rukavi mogli bi biti prekriveni vrlo širokim krilnim rukavima. Od sredine XVI veka. donji rukavi su skupljeni u dimove. Haljinu je nadopunio ovratnik - isprva u obliku uskog volana, a zatim, krajem 16. stoljeća. valovita. Suknja je dopirala do poda: prema etiketi, ženske noge se nisu mogle vidjeti.

Ovaj službeni ženski dvorski kostim imao je izuzetnu jasnoću oblika i linija.

U XVI vijeku. "Španska moda" ženske haljine sa ramom proširila se po cijeloj Evropi.

Druga službena ženska nošnja bila je "ropa" - haljina s otvorenim krovom s kratkim ili dugim rukavima, koja se nosila preko haljine.

Bogate dame, izlazeći na ulicu, prebacile su preko ramena svileni ili vuneni ogrtač, najčešće crn sa obojenom podstavom.

U drugoj polovini XVI veka. ženska odjeća postala je jednobojna, s malim uzorkom crteža, izgubila je vedrinu boja. Međutim, pojavilo se više nakita.

Ženski kostim upotpunjen je lepezom i rukavicama, kao i maramicama koje su služile kao ukras haljine.

Cipele

Muške cipele u prvoj polovici 16. stoljeća. postojale su mekane cipele od obojene kože ili baršuna, bez potpetica sa širokim prstima ("medvjeđa šapa").

Od sredine XVI veka. prst cipela postaje oštar. Satenske ili baršunaste cipele, koje su prekrivale cijelo stopalo, često su imale proreze, ispod kojih se mogla vidjeti obojena podstava.

Vojska je nosila čizme s mekim potplatima i uskim mekim vrhovima.

U lovu su muškarci nosili meke čizme iznad koljena. Bijele čizme s ogrtačem ispod koljena smatrale su se posebno modernim.
Španjolke su nosile cipele od meke kože, baršuna ili satena, ukrašene vezom.

Krajem XVI vijeka. ženske cipele imaju petu. Među Španjolkama se smatralo neprihvatljivim da čak i prsti cipela budu vidljivi ispod suknje. Ali to se nije odnosilo na cipele s debelim drvenim potplatima - "chapines".

Što je gospođa bila plemenitija, potplat je bio deblji, a noga se mogla vidjeti gotovo do gležnja.

Muške frizure i kape

Sve muške frizure bile su kratke frizure jer visoki ovratnici poput rezača, "mlinskog kamenja" bili su u modi. U Španiji se pojavljuje muška muška frizura sa šiškama sa malim uvojcima na čelu.

Nosili su i frizure od poluduge kose, uvijene s krajevima prema unutra (sijalica). Često se mogu vidjeti frizure s češljanom stražnjom kosom, dok uši ostaju otvorene. Duljina kose dosegla je ramena.

U Španiji moda za perike nije bila velika, nosile su ih samo dandi. Perike su kupljene u Francuskoj. Uobičajeni muškarci nosili su frizure sa peisanskim, kružnim ili pletenim kosom utaknute u malu baršunastu mrežu koja je visjela preko ramena ili leđa. Ponekad se na kraju vezao luk. S kratkim frizurama nosili su bujne jabuke, koje su bile ošišane i uvijene. Neki su nosili šiljastu bradu, drugi su se čisto obrijali. Ove šiljaste brade u Evropi počele su se nazivati ​​"kozja bradica". Brada je uz pomoć posebnih škara i klešta dobila klinast oblik. Nosili su i brade drugih oblika.

Dodatak brade su bili brkovi s krajevima koji su stršali poput šiljaka. Bilo je i višeslojnih brkova. Veličanstveni su nosili bravado brkove: krajevi brkova uvijeni su prema gore s dva duga šiljaka. Rubovi brkova su posebno katranirani ili izrađeni. Od 40 -ih godina 16. stoljeća brkovi su postali još duži. Bilo je mnogo različitih stilova brkova i brade.

Renesansni Španjolci nosili su kratku frizuru, bradu i brkove. Glava do sredine 16. stoljeća. imali su ogradu sa tvrdom stranom. Zatim ga je postupno zamijenio kruti, visoki šešir s uskim obodima. Šešir je bio bogato ukrašen oko krune.

Ženske frizure i kape

Ženske frizure odlikovale su se jednostavnošću i ozbiljnošću. Najčešće se kosa češljala na razdjeljku, pramenovi su se spuštali niz obraze, a straga su se usitnjavali u šinjon. Ova frizura se zvala "bando".

Sve do početka 16. stoljeća, pa čak i kasnije, Španjolke su se počešljale na razdjeljku i isplele jednu pletenicu. Pletenica je od vrha do dna bila uvijena ukršteno uskom crnom vrpcom i omotana tkaninom koja je vezala tjeme glave. Ovaj pokrivač za glavu nazvan je "transado". Nosile su ga i žene i devojke. Ponekad je nadopunjavan malim turbanom isprepletenim vrpcom.
Još jedno pokrivalo za glavu - "kofia de papos" - nosile su samo žene. Napravljen je od tankog bijelog lana i sastojao se od dva dijela. Jedan od njih pokrivao je glavu u obliku marame i bio je izrađen od tkanine položene u male nabore i rastegnute preko metalnog okvira, a druga je bila neka vrsta draperije u obliku marame.

Sve udate obične žene, posebno starije osobe, nosile su bijele marame ili kape.

Plemenite Španjolke nosile su "Vespayo" od tanke prozirne bijele tkanine koja je prekrivala glavu i čelo, pa do stražnje strane ramena. Ovaj veo držao je na glavi metalni obruč sa draguljima.

Lagani velovi bili su uobičajena pokrivala za žene svih klasa. Bacali su ih preko glave, prekrivali ramena, obavijali cijelu figuru, spuštajući se gotovo do poda.

Ukrasi

Španija je sunčana zemlja na obali Sredozemnog mora. Ovdje rastu izvrsni sočni paradajzi, prostiru se veličanstvene planine, toče se nevjerojatna vina, pleše strastveni flamenko. I ne samo. Španija je rodno mjesto remek-djela svjetske klase i rodno mjesto genija. Veličanstvena arhitektura Madrida i Barcelone u izvedbi besmrtnog Gaudija, spektakularna borba s bikovima, nevjerojatna kuhinja, temperamentni stanovnici, kino, muzika - sve je to ista zemlja.

Barselona, ​​Gotička četvrt

Turisti žure na blagu špansku obalu kako bi zaronili u evropsku istoriju i vidjeli mnoge zanimljive i nevjerovatne stvari. Španjolci su vrlo slobodoljubivi narod i njihove tradicije, zanati i kultura dali su značajan doprinos istoriji moderne Evrope.

Španska korida

Svaka osoba ima "svoju Španiju", jer se ova zemlja može povezati s mnogo trenutaka. Za neke je Španija odlična mediteranska kuhinja, za neke je mjesto gdje strasti ključaju pod žarkim suncem, za neke je Španjolska sočnih nijansi crvene u šarenim španjolskim nošnjama.

Spanish paella

Tokom renesanse u Španiji nije moglo biti govora o slobodi žena. Ovo se proširilo i na izbor haljine. U to vrijeme modu su diktirali brojni značajni uvjeti: položaj žena u društvu i odnos muškaraca prema njoj. Muškarci su, s druge strane, na sve moguće načine pokušavali ženu "okovati", sakriti i ograničiti u bilo kojoj manifestaciji slobode. Moram reći da je Španija u tome uspjela više od bilo koje druge zemlje. Iznenađujuće, transformaciju ženskog odijela u futrolu omogućila je sama žena. I bilo je ovako. 1468. kraljica Kastilje, portugalska Juana, izmislila je posebnu haljinu kako bi sakrila trudnoću. Ona je bila ta koja je Španjolkama dugovala godine patnje u svojim neudobnim haljinama.

Portugalska kraljica Juana

Osnova za okvirno odijelo, koje je postojalo do početka 20. stoljeća u različitim varijacijama, postavljeno je u Španiji. To su bile prekrasne haljine, ukrašene najbogatijim vezom, srebrom, zlatom i dragim kamenjem, koje su više ličile na kutije za nakit. Bilo ih je nemoguće nositi na sebi. Silueta haljine sastojala se od dva trokuta - malog (prsluk) i velikog (suknja). Okvir prsluka sastojao se od metalnih ploča presavijenih i prekrivenih baršunom ili antilopom. Metalni obruči (vertigado, verdugos) bili su ušiveni u podsuknju, a na vrh su prvo obukli crnu suknju od tafta (basquinho), a zatim gornju haljinu (vestido, sayo). Važan detalj "okrutnog" kostima je ogrlica, izrađena od tankog volana, koja se pretvorila u ogromnu grangolu.

Ženska haljina, rođena u Španiji, osvojila je cijelu Evropu u 16. stoljeću i proslavila španjolsku modu. Haljinu su pratile cipele sa debelim drvenim đonom - chapines. Što je platforma bila viša, njihov je nesretni vlasnik bio "plemenitiji", jer reći da ove cipele nisu bile baš udobne znači ništa ne reći. Nije ni čudo što su Španjolci izmislili sofisticiranu torturu "Španjolska čizma".

Spanish chapines

Dok su dame iz visokog društva bile okovane u nepodnošljivu haljinu - slučaj, obični ljudi koji vole slobodu razvili su svoju modu. Goya je otpjevala sliku Mahove žene. Maha je španski gradski stanovnik 18. - 19. vijeka. Vjeruje se da je ova slika nastala u Andaluziji i tako postala slika Španjolke kakvu smo navikli zamišljati. Vjerojatno su ljuljačke postale prototip Carmen.

Odnosi žena - maho, s muškarcima - maho razvijali su se na vrlo osebujan način, jer su oboje sa sobom nosili noževe. Sastanci su bili izuzetno burni, prelazeći u javnost u bučne svađe u duhu "ne želi da je pusti, ali i ne želi da se oženi". Takav obračun često je završavao ubodom. Osim oružja s oštricama, odijelo je uključivalo i opremljenu jaknu s kratkim reverima, mantilu, grb - slikarku, suknju i šal - samu sliku Španjolke, prave Carmen.

Kraljica Marija Lujza, Gojin portret

Kako su godine prolazile, kostim za ljuljanje prodirao je u gornje slojeve društva, a mantila i slika postali su dio kraljevske odjeće. Na ovaj način Goya će naslikati portret kraljice Marije Luise, a španska kraljica Sofija pojavit će se u mantili sa panetom na svim službenim prijemima. Mantila od bijele boje i bjelokosti bila je namijenjena djevojčicama, a crna udatim Španjolkama.

Crna mantila

Nacionalna španjolska nošnja ima mnogo varijacija. U Španiji postoji tačno onoliko tradicionalne odjeće koliko ima regija na karti zemlje. Centar i jug su flamenko i borbe s bikovima, sjever zemlje hladni su keltski motivi. Najsjajnija odeća je u Andaluziji. Višeslojna je trajes de faralaes s volanima i draperijama tipičnim za plesače flamenka. Glavni ukrasi ove nošnje su točkice i cvijeće. Odeća na severu je opuštenija, često crno -bela i sa skromnim vezom. Ljepote Estramadure i Salamanke prekrasne su u haljinama s bogatim vezom u srebrnim, zlatnim, svilenim i filigranskim ukrasima. Kostim žena iz Gornjeg Aragona je bijela lanena košulja i dugačka zelena baskija u sklopu, koja vrlo podsjeća na siluetu ruskog sarafana. A u Donjem Aragonu svečana odjeća slična je odjeći Levanta i Valencije - to je kratka nabrana suknja, izvezena pregača, bluza kratkih rukava, svijetli šal odjeven poprečno i cipele s potpeticama bez pozadina. Ljepotice južne Andaluzije za praznike nose otvorene duge, uske haljine sa točkicama sa talasima, tanki svileni šal od manile i visoki češalj sa mantilom. Andaluzijka drži obožavatelja.

Madrid, Katalonija, Navarra, Andalusia, Segovia, Malaga - svi oni pažljivo čuvaju tradiciju narodnih nošnji, čiji je svaki element ljepota stvorena kroz stoljeća rukama i dušom španjolskog naroda.

Žensku španjolsku narodnu nošnju oblikovala je kultura Maho, koju su nosile društvene, zajedničke španjolske ljepote. Odijela s krutim okvirom ušla su u modu u 16. stoljeću na španjolskom dvoru u Habsburgu, ali prije toga moderna estetika bila je izuzetno kontroverzna. Renesansa je i dalje imala svoj utjecaj na isticanje gracioznih oblika, a Katolička je crkva zahtijevala da se sakriju sve obline tijela - to je postao jedan od glavnih odlučujućih faktora u povijesti razvoja španjolske narodne nošnje.

Karakteristike ženske narodne španske nošnje

Popularni španjolski maho kostim za žene sastojao se od dotjerane jakne sa reverom, mantile, koja je i dalje glavni element u narodnoj odjeći, češlja za mantilu, suknje, šala, a lepeza je bila obavezan dodatak.

Dolaskom renesanse u 16. stoljeću, tradicionalna odjeća se malo promijenila, poprimivši oblik oklopa na okviru. Odijelo je naglašavalo graciozne ženske oblike, čvrsta ogrlica pomagala je ženama da ponosno uzdižu glavu, uski korzet skrivao je sve izbočine. Ženska odjeća imala je savršenu trokutastu siluetu, a za razliku od skladne, španjolska odjeća imala je geometrijske oblike koji su iskrivili prirodni ženski oblik, što je dovelo do deformacije. Haljine su imale zatvoreni, zatvoreni prsluk složenog kroja. Na steznik je bio pričvršćen metalni vertiguaden koji je po obliku podsjećao na konus, a na njemu su se nosile gornje i donje suknje. Gornja suknja imala je duboki prorez u obliku trokuta koji se spajao sa šiljatim vrhom steznika. Rukavi su bili uski, dosezali su do dužine zgloba. Ramena u odjeći bila su vrlo široka, a ovaj efekt voluminoznih ramena stvoren je posebno uz pomoć valjaka.

Španija kakvu vidimo? Strastveni, životno potvrđujući, svijetli, ekscentrični, senzualni i vrlo muzikalni, sa melodijama koje miluju dušu i nesputanim plesovima. I takođe povezan sa cigankom Carmen, koja je osvojila svijet svojom ljepotom i odjećom. Španski kostim za ples (pogledajte fotografiju u pregledu) ima bogatu istoriju i veoma je raznolik, ne samo u regionu, već čak i u gradu. A ovo je uvijek slavlje boja, bogatstvo završnih obrada i materijala.

Sam koncept "španjolskog kostima" povezan je s određenim povijesnim razdobljem - 15-19 stoljeća. U stvari, ovo su odjeće u krutom okviru koje su usvojene na dvoru kraljeva Habsburga u Španiji (imale su značajan utjecaj na modu mnogih kraljevskih dvorova u Evropi). U odjeći, ponekad skladno, a ponekad ne baš previše, spojeni su tradicionalni aristokratski standardi, askeza katoličke vjere i nekadašnja slava viteškog doba.

Španski ženski kostim

U obliku u kojem sada svi poznaju španjolsku narodnu nošnju iz filmova, knjiga, ilustracija i srednjovjekovnih slika (to jest slika nastala u umjetnosti), konačno se formirala u 18-19 stoljeću. Jednu od glavnih uloga u tome imala je Maho kultura. Ovo je poseban društveni sloj stanovništva, španjolski dandi koji potječu od običnih ljudi i naglašavaju svoje porijeklo elementima odjeće.

Ljepota obične žene i njen imidž općenito posebno se hvale u Općenito se vjeruje da se razvio u Andaluziji, pa se tek tada počeo smatrati standardom i posjetnicom po kojoj je španjolski i danas prepoznat

Na gornjoj slici su žene iz regije Sardinije. Tamo je ženska i muška odjeća sadržavala gotovo identične elemente. Mahi kostim sastojao se od sljedećih dijelova:

Nemoguće je sada pronaći odjeću u ovom obliku, ali njeno moderno utjelovljenje može se djelomično smatrati španjolskim kostimom za ples flamenka.

Muški španjolski kostim

Na pozadini crne ženske mantile, koja ne skriva samo glavu, već i ramena (pretpostavlja se da je ovaj element historijski došao s istoka), muško odijelo izgleda više nego samo svijetlo. Navedimo potrebne elemente:

  • Jako ošišana jakna, više nalik jakni. Nije bio zakopčan, završio je u struku, kasnije će ga Francuzi nazvati "figaro".
  • Kratki prsluk, uvek u jarkim bojama.
  • do koljena i bogato ukrašen.
  • Krilo je široki pojas, često obojen.
  • Ogrtač, omotan od glave do pete i sa svijetlom podstavom.
  • Montera ili Tricorne i mreža za kosu.
  • Čarape.
  • Cipele niskog kroja s metalnim kopčama.

Još jedan netipičan dodatak koji su posjedovali i ženski i muški španjolski kostim (vidi gornju sliku) je navaja. Veliki sklopivi nož nosili su samo obični ljudi, to je zbog zabrane nošenja oružja s velikim oštricama.

U modernoj Španiji većina elemenata takvog kostima prešla je u odjeću toreadora.

Kako je majos moda migrirala u aristokratske kuće ...

Kao što znate, sve zabranjeno privlači osobu još većom silom od one koja je dostupna - to je naša priroda. Nemoral života i ponašanja mahosa, izloženi, bučni plesovi s kastanjetama i tamburama, pjesme - sve je to privuklo visoko društvo. Stoga su do 1770 -ih godina i stil života i odjeća običnih ljudi postali pomama za aristokratiju.

Međutim, između ostalog, ovaj fenomen imao je još jedan vrlo zanimljiv aspekt. Ovo razdoblje španjolske povijesti karakterizira dominacija Afransesada (pristalica dinastije Habbsburg). Stoga je španjolski maho kostim u ovom slučaju djelovao i kao simbol nacionalnog samoodređenja, identiteta. Čak i najviši činovi nisu oklijevali nositi posebne odjevne predmete. Cijela Evropa je osvojena stilom Empire, au međuvremenu je u Španiji u to vrijeme maho stigao do kraljevskog dvora.

Ako govorimo o španjolskoj nošnji u kontekstu povijesti, tada bismo trebali istaknuti razdoblja njezina razvoja.

Kostim aristokrata Reconquista

Istorijski gledano, period je trajao oko 600-700 godina. Sve to vrijeme pirinejski su kršćani (uglavnom Portugalci i Španjolci) svim silama pokušavali povratiti teritorij na svom poluotoku koji su okupirali Mavarski Emirati. Nevjerojatna i jedinstvena situacija kada su se u jednom "kotlu" pomiješale tradicija narodne nošnje Španjolaca-Vizigota, arapski trendovi, kao i pojedini elementi iz cijele Evrope (vitezovi iz drugih zemalja aktivno su učestvovali u pohodima). Od razdoblja gotike do španjolske nošnje (fotografija), preko oklopa su migrirale cipele s dugim prstima, prepoznatljivi šeširi (uključujući kapirot - dugu kapu), dugački nadstrešnik (ogrtač od amisa) bez rukava koji je bio pričvršćen preko oklopa , posebno za zaštitu metala od atmosferskih padavina. Takvi elementi slike kao što su sobreropa (vrsta ogrtača), abrigo, hubon (vrsta jakne), ogrtač s draperijom na jednom ramenu, casaka i ropilla bili su isključivo nacionalni.


Ženska španjolska nošnja počinje dobivati ​​obilježja svoje originalnosti sredinom 15. stoljeća. Ima dobro izražen struk, s kojeg nabori tkanine zrače gore-dolje, a u njemu se često koristi i zavjesa. U frizurama je dominirao trend glatkog ravnog razdjeljka i pletenice. Tradicionalne kape za glavu su:

  • kofya de papos - složena struktura izrađena od metalnog okvira i tanke bijele tkanine;
  • vespayo - tanak koji je pokrivao čelo i glavu, spuštajući se natrag na ramena, a na vrhu se nosio tanki metalni obruč umetnut dragim kamenjem;
  • trensado - pletenica je omotana tkaninom koja prekriva vrh glave, uvijena odozgo crnom vrpcom.

Posljednje pokrivalo za glavu koristilo se do 1520 -ih, a usvojile su ga Talijanke. Trensado se ponekad kombinirao s turbanom (trend orijentalnih mauritanskih motiva).

Renesansni kostim

Period kada je apsolutno sva umjetnost doživjela olujnu zoru nije se mogao odraziti u kostimu. U 16. stoljeću gotički kostim s mekim tečnim tkaninama počeo se pretvarati u neku vrstu oklopa na krutom okviru. Za razliku od talijanske renesanse, Baskija nudi svoju idealnu figuru u duhu manirizma.

I drugi su faktori imali snažan utjecaj na španjolski - prije svega, to je Katolička crkva sa svojim asketizmom, strogošću etikete kraljevskog dvora i istim viteštvom. Povjesničari mode kažu da je španjolska moda, u usporedbi sa skladnom talijanskom, gdje se ljudsko tijelo "poštovalo", stekla značajke krutosti, pod utjecajem stroge geometrije, koja je promijenila prirodnu liniju siluete i deformirala lik.

Međutim, ovaj način nije naišao na podršku među običnim ljudima. Odjeća je još uvijek nalikovala modernom španjolskom kostimu za ples (prva fotografija) s blagim uvodom - korzetom sa vezicama u jarkoj boji.

Muško odelo

Tokom renesanse muška odjeća doživjela je značajne promjene, poprima stožast oblik, dostižući najveću širinu u bokovima. U to vrijeme slika plemstva bila je nezamisliva bez sljedećih elemenata garderobe.

  • Kamisa je dukserica ili košulja. Bila je potpuno skrivena vanjskom odjećom ispod koje su se pojavili samo laneni ili kambrirani ovratnik i visoke manšete s čipkanim obrubom.
  • Calses su čarape s hlačama koje su, ovisno o modnim trendovima, mijenjale svoju širinu: od oblika cijevi s okvirom do labavijeg kroja. U isto vrijeme, španjolski kostim za dječaka ili muškarca imao je apsolutnu sličnost.
  • Hubon je vrsta jakne tunike. Majica sa stojećom ogrlicom dobro je pristajala. Kopča je bila skrivena. Osim uskih pravih rukava, imao je i preklopne lažne rukave. Jakna je marljivo, uz pomoć podstave, dobivala oblik oklopa.
  • Bragette - kratke hlače s komadom punjenim pamukom za volumen.
  • Ogrlica je djelovala kao zaseban element. Snažno uštirkan uz ivicu, imao je volane. Vremenom se njegova visina promijenila - do 20 cm do kraja stoljeća. Čuvena valovita grangola ili gorghera, poznata po cijelom svijetu.
  • Ropon (vanjska odjeća srednje dužine ili kratka s krznenom ogrlicom ili s vezom) i kapica ili fieltro koji su je zamijenili, kapa (kabanice različitih stilova).
  • Šeširi: meka beretka s tvrdim obrubom ošišanim krznom i kapa s malim obodom u obliku konusa (u prvoj i drugoj polovici stoljeća, respektivno)
  • Cipele: u ratnim čizmama, a u miru - uske baršunaste ili satenske cipele s prorezima.

U običnom narodu španjolska narodna nošnja iz doba renesanse imala je potpuno drugačija obilježja i bila je svjetlija. Umjesto uskog stežućeg khubona, na primjer, nosio se labavi kapingot.

Žensko odelo

On je također doživio značajne promjene i, poput mužjaka, izgubio je glatkoću i ženstvenost linija, te je umjesto toga stekao strogoću i kostur. Silueta se, takoreći, sastoji od dva trokuta postavljena jedan nasuprot drugom (steznik i suknja), čiji se vrhovi sijeku u struku. Kostim se sastojao od sljedećih elemenata.

  • Vertigado (verdugos) - donja suknja sa metalnim obručima od gustog materijala ušivenim u nju.
  • Basquinha - gornja suknja nošena preko prethodne, izrađena od crnog tafta.
  • Sayo, vestido - gornja haljina s trokutastim prorezom sprijeda ili kopčanjem s mašnicama i petljama. Sastavni dio bio je vakero - steznik s preklopljenim ili lažnim rukavima. Napravljen je od tankih metalnih ploča na šarkama, koje su bile savijene i prekrivene baršunom ili tankim antilopom. Španski kostim za djevojčicu isključio je ovaj element. Upotreba metala za učvršćivanje figure, skrivajući prirodne linije, uključujući izbočinu grudi, često je ozlijeđena, a kamoli neugodnosti.
  • Busca je metalna ili drvena uska ploča pričvršćena na korzet kako bi vizualno suzila struk i napravila ravan trbuh.
  • Grangola i košulja slični su muškom odijelu.
  • Izrez je obično četvrtast i zatvoren vezom.
  • Ropa je vanjski element ormara s dugim ili kratkim rukavima. Vjerovatno preuzeto od Maura.

Bilo je očito nemoguće raditi ili voditi aktivan život u takvom odijelu. Stoga su obični gradski stanovnici imali drugačiji izgled. Nisu nosili verdugos suknje sa krutim okvirom. U upotrebi je bila jednostavna košulja sa uskim, ali ne uskim grudnjakom sa odvojivim rukavima. Suknja je bila sužena prema dolje u velike nabore ili skupljena u volanima u struku. Ona je i dalje glavni element španjolskog plesnog kostima (fotografija uzoraka to potvrđuje), uključujući flamenko.

Obuća i nakit

Za razliku od talijanske svjetline i bogatstva boja ukrasnih elemenata, odjeća Španjolaca izgledala je tmurno i više nego strogo. Raspon boja bio je ograničen na crnu, sivu, smeđu, bijelu i, u rijetkim slučajevima, crvenu i zelenu. Poželjne su jednobojne glatke tkanine. Štampani, vezeni uzorci florističkih ili vjerskih motiva također su bili široko rasprostranjeni.


Muškarci su nosili mekane cipele od baršuna ili obojene kože, bez pete, sa širokim prstom koji je postupno postajao oštar. Dizajn ženskih cipela bio je sličan, samo što je dodan vez, a krajem 16. stoljeća pojavila se peta. Bilo je neprihvatljivo pokazivati ​​čarape cipela ispod odjeće, izuzetak je napravljen samo za kapetane (fotografija gore) - cipele s masivnim drvenim đonom, a što je dama bila plemenitija, trebala je biti deblja.

Žaleći se na asketizam i mračnost boja, ne može se ne reći da je španjolski kostim za djevojku ili ženu imao tendenciju da bude dopunjen velikim, privlačnim i svijetlim ukrasima. Država - gospodarica Novog svijeta, sa svim svojim bogatstvima, mogla si je to priuštiti. I sam kostim je djelomično izblijedjela pozadina. Glavne stavke: lepeza, pojasevi, lanci, ogrlice, kopče, agrafi, nakit na glavi, biserni vez itd.

Moda zlatnog doba

Koncept odijela-oklopa nastavljen je, a tek u drugoj polovici 17. stoljeća trendovi poput otvorenog izreza počeli su prodirati u Španjolsku. U suprotnom, kostur ostaje, suknja se produžava. Uobičajeno stanovništvo još uvijek nosi labave lanene košulje, svijetle suknje i steznik u boji na vezanje. Frizure su skromne i lakonske - kosa je bila skupljena u pletenicu, koja je položena na potiljak s "korpom". Visoko društvo i obične ljude ujedinila je ista mantila i prisustvo obožavatelja.

Španski muški kostim doživio je značajnije promjene. Pantalone nestaju, postaju manje bujne, dužine do koljena, gdje su vezane mašnom. Hubon ima podupirače za ramena i često sklopive rukave koji se postupno produžavaju. Uniforma je uvelike pojednostavljena, a najnaprednije fashionistice počinju nositi odijela poput francuskih "mušketira". Značajno je da Španjolci nisu koristili perike, nego su šišali kosu, od sredine 17. stoljeća maksimalna dužina frizure bila je do sredine obraza.

Moda 18.-19. Stoljeća

Na pragu novog veka, 1700. godine, umro je poslednji predstavnik španskog prestola. Novi monarh bio je unuk Luja Četrnaestog. U ovom trenutku, španski kostim je "francuski" i uzima apsolutni kurs za modu koju diktira Versailles. Međutim, povjesničari ne govore o njenoj reinkarnaciji i promjeni, već o stapanju sa zajedničkim evropskim, ali uz očuvanje izuzetnih nacionalnih obilježja.

Od kraja 18. stoljeća, kultura Maho preuzela je dominaciju u najvišim krugovima društva, koja poput magneta privlači aristokrate. To se može pratiti u brojnim umjetničkim djelima, prvim fotografijama. Empire stil je vladao u Europi, ali lokalna aristokracija masovno je voljela sve "popularno". Osim otvorene drskosti i slobode (bilo odrasle ili dječje), španjolska nošnja otvoreno je naglašavala nacionalni samosvojnost.

Lutke u kostimima naroda svijeta. Španija

španski Nacionalni kostim

Lutke u kostimima naroda svijeta №23. Andaluzija.

Postoji mnogo varijacija španske nošnje.

Danas odjeća plesačice flamenka može poslužiti kao upečatljiv primjer ženske španjolske nošnje.

Karakteristična obilježja ženske odjeće u Španiji pojavljuju se sredinom 15. stoljeća. Ima oštro naglašen tanak struk, od kojeg se nabori nalik zrakama razilaze gore-dolje. Rt se često koristio. Kosa je glatko ošišana ravnim razdjeljkom i jednom pletenicom.

Smatralo se neprihvatljivim da se prsti cipela vide ispod suknje, ali to se nije odnosilo na cipele s debelim drvenim potplatima - chapines.Što je gospođa bila plemenitija, potplat je bio deblji, a noga se mogla vidjeti gotovo do gležnja.

  • jakna sa širokim reverom, bez korzeta
  • mantilla- najpoznatiji element španjolske nošnje
  • češalj za mantillu

Obične žene nosile su suknju jarkih boja, majicu džempera, rukave zavrnute do lakta i steznik u boji sa čipkom.

Refajo je podsuknja, također je obojena i ukrašena, postoji i gornja vunena ili pamučna suknja (fotografija - u opisu kostima Murcia). Refajo- ovo je voluminozna suknja. Stavlja se direktno ispod gornje suknje - Saya... Sašivena je od tkanina različitih tekstura različitih boja. Na dnu je ukrašen cijevima, šivanjem, vezom, aplikacijom itd. Ojačane uzicama uz liniju struka. Gornja suknja je fiksirana tako da je refajo suknja vidljiva jer je bogato ukrašena. Zimi su ove suknje pletene ili sašivene od debljih materijala.

Djevojke su obično same sebi šile suknje, koje se sastoje od nekoliko slojeva (volana), ušivenih jedna preko druge. Broj slojeva suknje nije prelazio četiri, a svaki sljedeći sloj bio je kraći od prethodnog.

Frizura je jednostavna: kosa je bila dugačka, počešljana na razdjeljak, a pletenica je položena na potiljak "korpom". Žene iz naroda su takođe nosile mantilla koji, poput fan, bio je obavezan dodatak nošnji.

Alicante

Uzorci (tkani, vezeni, štampani) materijali bili su najčešći u španskim nošnjama. Karakterističan uzorak su veliki medaljoni-zaštitni znakovi koji prikazuju stilizirane životinje, kao i simboli kršćanske religije i heraldički motivi. Uzorak je koristio puno zlata i srebra na bogatoj boji pozadine.

Tkanine s uzorkom bile su ukrašene raznim prugama, brokatnim vrpcama, zlatnim gajtanima, čipkom, koje su ušivene okomito ili dijagonalno.

Nakit: ogrlice, lanci, kaiševi, lepeze, nakit na glavi, kopče, agrafi, prstenje, dugmad, biserni vez.

Španjolski kostimi

Postoji knjiga-album sa crtežima španskih nošnji.

Španjolska narodna nošnja oblikovala se u 18. -19. Stoljeću pod utjecajem Maho kulture - društvenog sloja dandija iz običnih ljudi.

Španiju odlikuje raznolikost regionalnih nošnji, sa kojima ova knjiga čitaoca upoznaje.

Opis španjolskih nošnji po regijama

Andaluzijski kostimi
Andaluzija (Jaén)
Ovdje su nosili bijelu košulju, crnu jaknu s uskim rukavima, suknju raznih varijacija crne, plave i njihovih kombinacija, pregače su bile ukrašene satenskim vrpcama ili vezom. Na nogama su se nosile bijele pamučne čarape (štaviše, sve Španjolke imaju vrlo zanimljive čarape - čarape, gotovo uvijek mrežaste). Preko ramena je prebačen šal ili marama s resicama koje su se stegle na leđima.

1 Žensko odelo

2 Poznatija opcija

3 Najzanimljiviji šeširi

Navarra region

Kantabrija: Caberniga

Kantabrija: Liebana

Kantabrija - Kantabrijske planine

Kantabrija: Pescadora

Kantabrija: Trasmiera

Kantabrija: Tresviso

Kantabrija: Tudanka

Tradicionalna kanarska nošnja:
Za šivanje korištena je lokalna vuna, lan i svila. Za majice nije bilo posebnog oblika, mogle su biti kratkih ili dugih rukava, sa ili bez ovratnika. Bile su dvije suknje, crvena vunena i vrh sa prugama. Pregača je postala popularna tek u 19. stoljeću. Cipele su bile s naramenicama bez zatvarača.
Ostrvo La Gomera:

San Miguel de la Palma:

El Hierro:

Lanzarote:

Fuerteventura:

Kolektivna slika kostima otoka

Asturias kostim:
Od cipela su nosili kožne cipele na vezanje, ispod kojih su bile tanke vunene čarape od mreže. Boja može biti drugačija - crvena, žuta, crna, plava ili bijela. Postojale su dvije suknje, donji i gornji dio su bile vunene. Suknja je bila ukrašena vrpcama ili naborima po rubu. Dužina reza za suknju bila je oko 3 metra, nabori su napravljeni na određenim mjestima, a zatim je sve prikupljeno na traci koja je već bila vezana za pojas. Boja suknji može varirati (crvena, plava, zelena, žuta, smeđa ili crna) ovisno o situaciji. Košulje su imale ravnu liniju otvora za ruke, četvrtasti komad tkanine ušiven je u području pazuha kako košulja ne bi ometala kretanje. Preko je bio vezan šal, prekrižen u predjelu grudi, a krajevi vezani za pojas. Pregače su bile crne sa čipkanim obrubom, rjeđe sa vezom. Pregače za zabave su dolazile u svim veličinama i bojama. Napravljene su od lana, vune, baršuna, satena i drugih materijala koji su doneseni iz Kastilje, Leona i Ekstremadure. Bili su ukrašeni resama, vrpcama, čipkom, uključujući perle, a ponekad i nitima. Mogli su imati džepove. Mala torba bila je vezana oko struka za novac, kestene itd. Njegov oblik ovisio je samo o ukusu vlasnika, rupa za ruku mogla je biti u sredini ili sa strane. Bio je ukrašen vezom, vrpcama, vlasničkim inicijalima itd.

Regionalne kostime Murcia.
Nošnja je bila slična onoj u Asturiji. Vrsta tkanine i ukrasi su se promijenili, ali je oblik ostao nepromijenjen. Glavna karakteristika razlikovanja je kvaliteta i raznolikost veza.

Narodna nošnja definiše suknju. Bio je tu Refajo (koji može, pomozite oko izgovora), ovo je podsuknja, koja je također ukrašena, na njoj je bila nošnjena suknja.

U hladnim regijama nosile su se vunene vanjske suknje, u toplim regijama pamuk. Ovdje je najvažnija stvar kontrast i širok raspon boja. (Suknje ispod). Oblici su takođe bili različiti. No, zbog sigurnosti je na dnu ušiven tanki rub.

Regionalne nošnje Burgosa
Tradicionalna ženska odjeća poznatija je kao Fiesta Burgalesa i uključuje crne cipele, bijele ili plave čarape, suknju (svijetle zasićene boje), crnu ili zelenu svilenu pregaču s baršunastim ili veznim ukrasom, korzet i dublet s baršunastom ogrlicom (crna ili plava)). Korali s medaljonima nosili su se oko vrata.

Regionalne nošnje Segovije

Valencia - ima mnogo informacija o kostimu na web stranicama na ruskom jeziku, pa nekoliko slika, samo se divite.

Alicante kostimi

Muzejske haljine Barcelona

Španski kostim

Andaluzija (Jaén)

Andaluzija (Jaén)

Andaluzija (Jaén)

Andaluzija (Malaga) Kostim se može grubo podijeliti u 3 vrste:

1 Žensko odelo sastoji se od bijele potkošulje s crvenom vrpcom koja ide uz rub kao ukras, crne gornje suknje, bijele košulje koja je također ukrašena crvenim vrpcama, dodaje se crveni remen ili crveni korzet. Crne espadrile nose se na stopalima. Kosa je ukrašena grančicama jasmina ili karanfila.

2 Poznatija opcija- haljina s podbuhlim rukavima, čija suknja seže do sredine lista, nešto duža straga nego sprijeda, ukrašena s nekoliko velikih volana. Bijeli šal prebačen je preko ramena, a espadrile s obojenim prugama (od teleće kože) i dugačkim remenom na nogama. Boja se može razlikovati. Svi su birali odjeću ovisno o svojim prihodima.

Andaluzija (Malaga)

Andaluzija (Malaga)

Andaluzija (Malaga)

3 Najzanimljiviji šeširi, uobičajeno je da ih nose na muzičkom festivalu, a nose ih i muškarci i žene. To je neka vrsta sombrera sa puno nakita.

Andaluzija (Malaga)

Andaluzija (Malaga)

Andaluzija (Cadiz) Sve što se piše o ovom kostimu je da pokušaj stvaranja nacionalne odjeće nije uspio, utjecaj francuske i engleske mode bio je prevelik na ovim prostorima, pa su sve haljine posuđene kako bi se naglasila koji pripada španskom korzetu ili je bio vezan crvenim vrpcama ili je nosio crveni pojas, ali uglavnom su to bile donesene stvari.

Extremadura ((Caceres) Torrejoncillo)
Torrejoncillo. Još jedan grad sa "graničnim" odelom. Suknja je mogla biti od crvene, žute ili zelene tkanine, ukrašena tkanjem. Pregača je, poput torbice, bila crna (donja suknja iste boje). Košulja je bila svilena, sa čipkanim ovratnikom .. Kostim su upotpunile crne čizme.

Ekstremadura (Villanueva de la Serena (Badajoz)))
Žensko odijelo odjeknulo je iz Valencije, suknje su se nosile u raznim bojama - ružičastoj, zelenoj, bijeloj. Majica je bila crna sa uskim čipkanim rukavima. Obavezan je bio manilski šal, pretežno bijel. Gledajući naprijed, pokazat ću ove prekrasne vezene šalove ... na grudima je šal bio pričvršćen ružičastim cvijetom. Preko suknje nosila se crna čipkasta pregača, na nogama bijele čarape i crne cipele. Kosa je uvučena u frizuru u obliku krafne, koju su upotpunili visokim češljem i cvijetom. Oko vrata su nosili ogrlicu na crnoj satenskoj vrpci ili čipki.

A budući da govorimo o mantili, odmah ću vam pokazati čipkaste))

Extremadura ((Caceres) Valdeobispo)
U Valdeobispu su nosili suknje tik ispod koljena, košulje s čipkanim ovratnikom i manžetama, crnu jaknu s dugim uskim rukavima, čarape s mrežom, šareni vuneni šal ili maramu. Zlato se koristilo kao nakit - naušnice i lanci u obliku potkove.

Ekstremadura (Castuera (Badajoz))
Po Castuerovom kostimu (naime, prema karakteristikama sheme boja suknje) moglo se suditi o bogatstvu žene. Podsuknja je mogla biti bilo koje boje, a gornje suknje bile su ručno vezene od vune ili svile u kombinaciji nekoliko boja. Na vrh je bila vezana crna vezena čipkasta pregača. Jaknu je upotpunila i crna čipka. Mlade djevojke nosile su baršunaste korzete "ispod grudi". Manilski šalovi upotpunili su kostim.

Ekstremadura (Cabezabellosa (Caceres))
Kostim se može prepoznati po jarko crvenoj boji. Suknja je po rubu bila bogato vezena crnim, plavim ili zlatnim koncem. I lif je takođe bio crven sa istim vezom. Odozgo je bila prekrivena maramom koja je bila prekrižena preko grudi i vezana oko struka. Dugo je crna pregača imala kvadratni oblik. Kasnije je postala pravokutna. Na pojasu se nosila torba iste boje sa vezom. Na nogama su mu bile bijele čarape i crne cipele. Kosa je položena u đevrek i u njega je utkano mnogo raznobojnih vrpci.

Cabezabellosa

Ekstremadura (Orellana de la Sierra (Badajoz))
Suknja je bila od crvene vune s vezom, bijela bluza također je bila ukrašena crvenim vrpcama i čipkom. Iznad su nosili crni korzet od baršuna sa šljokicama ili vezicama na perlama. Pregača je bila od crne čipke s vezom u obliku cvjetnih i biljnih motiva. Krst ili medaljon s likom svetaca nosio se oko vrata. Kosa je na glavi položena u krofnu, vezana satenskim crnim vrpcama i pričvršćena za cvijet. Za vjerske obrede nosio se crni satenski veo (očigledno šal).

Ekstremadura (Almendralejo (Badajoz))
Kostim je praktički bio kopija Orellane de la Sierre, s tom razlikom što su suknje sašivene od različitih materijala i sastavljene u naborima (shema boja je bila ista).

Kaseris Costumes

Navarra region
Odijela su izrađena od lokalnih vunenih tkanina. Udovice i starije žene nosile su bijelu lanenu košulju do gležnjeva, crnu jaknu sa okruglim izrezom, ukrašenu satenskim vrpcama na grudima, vunenu suknju, čarape, zatvorene kožne cipele. Kosa je pletena u 2 pletenice i položena u predjelu vrata.
Udate žene nosile su plave suknje do gležnja, druga suknja je bila umotana unutra (nisam baš shvatila igru ​​riječi, poenta je da je jedan dio "gledao u prošlost", a drugi "u budućnost"). Jakna je bila crna, ali ovratnik je bio ukrašen skupim brokatom, obično svijetloplavim sa zlatom, srebrom ili svilom s vezom. Manšete su bile pričvršćene filigranskim gumbima, a rubovi jakne su spojeni uz pomoć "zlatne" vrpce s resicama.
Kostim je dopunjen ogrlicom, ogrlicom ili metalnim proizvodima u obliku naušnica. Udate žene nosile su šal na glavi; od šalova za starije osobe i udovice odlikovao se širokim ukrasom po rubu od perli ili "zlata". Neudane žene nisu nosile jakne, imale su prsluk od brokata, koji su na grudima vezale vrpcom s resicama.

Kantabrija: Caberniga
Košulje su bile dugačke (do sredine lista), ukrašene čipkom. Suknje od tamne vune boje kave, dužine do gležnja, sa velikim naborom. Jakna je bila crna s četvrtastim izrezom s kontrastnim cik -cak šavovima kao ukras. Ispred je bio vezan svilenom vrpcom koja je prolazila kroz metalne prstenove. Na grudima se nosio svileni ili kaliko šal. Pregača je bila izrađena od crnog satena, bez ikakvih ukrasa; materijal je nekoliko puta položen u donji dio. Čarape su bile od plave vune ili pamuka. Staklene perle ili koralji nosili su se oko vrata. Na glavi je svileni šal.

Kantabrija: Liebana
Košulja je bila kratka, kvadratnog kroja i vrlo širokih rukava. Zatvoreno žičanim petljama i gumbima. Suknja je bila dugačka do gležnja, od crne tkanine ili čak od burlapa. Na dnu je bila traka široka 4 prsta. Donja suknja je imala plavi, žuti ili crveni flanel. Uz rub se može povući za kabel (radi zaštite od vjetra). Jakna je bila od muslina ili baršuna; sprijeda je bila vezana, koja je bila provučena u metalne prstenove (rupice). Dobro se uklapao u struk, ali imao je široke rukave s manšetama. Srebro ili koralji nosili su se ovdje kao ukrasi. Preko glave mu je bio vezan bijeli šal.

Kantabrija - Kantabrijske planine
Košulja je bila do sredine teleta sa okruglim izrezom i širokim rukavima. Suknje su dugačke, jarkih boja, 4 ili 6 prstiju iznad gležnja, a po dnu su bile ukrašene crnim satenskim vrpcama. Između suknje i prsluka uvijek je bio ušiven džep. Korzet je imao dubok izrez na vratu. Izrađene su od perkala u jarkim bojama ili od crnog baršuna. Korali s privjescima (raspeća i medaljoni) nosili su se oko vrata. Preko glave je bio vezan svileni ili pamučni šal.

Kantabrija: Los Valles - Pasiegos
Košulja je bila kao u drugim gradovima u regionu. Suknja je bila intenzivno ljubičasta ili crna. Sa strane su bili unutrašnji džepovi. Jakna je bila iste boje i slično ukrašena trakom po rubovima i na manžetama. Jakna je imala 20 okruglih srebrnih dugmadi. Pregača je bila vrlo velika i teška m.t. j. Bio je ukrašen širokim prugama od baršuna, i sam je bio u obliku trapeza. Pregača je ponekad bila ukrašena zlatnim pletenicama. Od nakita, metali i organski proizvodi mogli su se nositi u isto vrijeme.

Kantabrija: Pescadora
Košulja je ista, suknja je duga, odmah iznad gležnjeva, tamnoplave boje. Sašivene suknje od muslina. Jakna i korzet bili su tamnih boja. Odozgo su nosili šal jarkih boja s dugim resama na rubovima, koji je na prsima bio pričvršćen srebrnim brošem. Od nakita, nosili su se masivni srebrni prstenovi, uključujući one od pocrnjelog srebra.

Kantabrija: Trasmiera
Košulje i sakoi imali su natečene rukave, ali uski ovratnik. Suknje su bile sašivene od vune, skupljene su u mnogo nabora u struku itd. j. Ispod njih još je bilo podsuknji od lana do 4 metra. Ponekad su se nosile jednodijelne haljine preko kojih se nosila jakna. Pregača nije obavezna. Može biti bilo koje boje u malom pregibu, s ukrasom u obliku vrpci ili ukrasa. Na glavi su nosili mali bijeli šal.

Kantabrija: Tresviso
Košulje su bile kratke, s podbuhlim rukavima, uskim manžetama i bez ovratnika. Na vrhu se nosio korzet sa vezicom. Suknje i jakne bile su iste boje, obično svijetle (koraljne, crvene, žute). Bili su ukrašeni paralelnim satenskim vrpcama u kontrastnoj boji. Pregača nije bila obavezna, češće su se male bijele pamučne pregače nosile bez ukrasa.

Razvoj humanističke kulture u Španiji bio je posebno težak: od VIII vijeka. ovom zemljom su vladali Mauri. Tek krajem 15. stoljeća. postignuto oslobađanje. Duga borba sa strancima učinila je Španiju jakom državom. Zemlja je stekla poseban politički i ekonomski značaj nakon otkrića Amerike, što je uzrokovalo čitav tok opljačkanog zlata. Španija je stvorila moćnu vojsku i mornaricu. A već u 16. stoljeću, pod imperatorom Karlom V, pretvorilo se u kraljevstvo u kojem "sunce nikada ne zalazi". Njemačka, Nizozemska, Italija, kao i američke kolonije bile su pod njenom vlašću.
U Španiji je Katolička crkva imala važnu ulogu. Španski katolicizam, koji je podržavao borbu protiv Maura, bio je posebno fanatičan. Kultura španjolske renesanse bila je vrlo složena: s jedne strane - utjecaj talijanske renesanse, s druge - vjerski dogmatizam i askeza, borba "svete inkvizicije" sa "hereticima". Španska kultura je takođe bila pod uticajem mavarskog jarma, posebno u jeziku, arhitekturi i nošnji.
Španski kostim bio je tvrd, skrivajući oblik tijela, podvrgavajući ih strogoj shemi. Dakle, silueta ženske figure ličila je na dva jednakokraka trokuta povezana u struku vrhovima. To je postignuto korištenjem okvira i umjetnih obloga. Španjolka u takvom odijelu stekla je ponos.
Od Arapa, Španci su naučili kako se prave luksuzne svilene tkanine. Takođe su znali da prave vunene tkanine. Obični ljudi šivali su odjeću od jeftinih, svijetlih, jednobojnih ili prugastih materijala. No, s pojavom Inkvizicije (kraj 15. stoljeća), glavni tonovi odjeće postali su tamni. Španjolci, uglavnom plemeniti, oblače se u kostime crne, smeđe, sive, bijele (to su boje glavnih monaških redova). To se smatralo znakom pouzdanosti, odsustvom bilo kakvih heretičkih misli. Aristokrati su nosili odijela od crnog baršuna ukrašena zlatnim vezom i veličanstvenim ovratnicima. Elegancija nije stvorena bojom, već teksturom tkanina i njihovom kombinacijom.
Od kraja XVI vijeka. čipka se pojavila u Španiji, ali već početkom 17. stoljeća. bili su zabranjeni luksuznim zakonima jer su bili veoma skupi.
Španski kostim nije bio toliko demokratski kao italijanski; naglašavao je klasnu pripadnost.

Muško odelo

U prvoj polovini XVI veka. muško odijelo se sastojalo od košulje (kamis); čarape, sašivene u obliku noge (kalses), preko kojih su se nosile kratke hlače; uski prsluk - "corpesuelo", nošen preko košulje, za koji su kalse vezane vrpcama.
Vanjska odjeća bila je posebna vrsta jakne - "khubon", koja je početkom 16. stoljeća. bio je poput italijanskog džubona. Hubon je imao ugrađen prsluk, ogrlicu za ustajanje, natečene široke rukave ukrašene prorezima. Površina tkanine prekrivena prorezima nazivana je "izrezana". Ova tehnika se u početku koristila u praktične svrhe: uska odjeća izrezana je na pregibima laktova, ramena i koljena. No, nakon toga izrezana tkanina postala je ukrasna završna obrada plemenitog kostima.
Rukavice su bile obavezan dodatak za muški plemeniti kostim. Na ruke su ih stavljali samo tokom lova, ostatak vremena držali su ih u rukama. Na ulazu u crkvu i za vrijeme plesa, na pojas su stavljene rukavice. S lijeve strane, na pojasu, muškarci su nosili mač, a s desne strane bodež okačen za lanac.
Do sredine XVI veka. muško odelo se promenilo. Pretvorio se u oklopno odijelo koje podsjeća na viteški oklop. Bio je to svojevrstan danak sjećanju na herojska djela iz vremena rekonkviste - borbu protiv Maura. Španski kostim utjelovljuje ideal ratnika. Čvrsto, skeletonizirano odijelo koje je skrivalo oblik tijela, štitilo je unutarnji svijet osobe u složenoj povijesnoj situaciji Španjolske.
U drugoj polovini XVI veka. hubong je postao glavni dio muške nošnje. Za njega, kao i za gornje kratke hlače, koriste se jastučići koji su čvrsto punjeni vatom, konjskom dlakom, puhom pa čak i sijenom. Hubon postaje ispupčen na grudima (za to su umetnuti komadići kartona). Uspravna ogrlica dopirala je do brade, a rub joj je bio ukrašen volanom, koji se postupno povećavao i pretvarao u čuvenu naboranu španjolsku ogrlicu - "gorguera". Najčešće bijele boje.
Ova ogrlica bila je prvi znak elegancije. Obraćali su mu veliku pažnju: skrobili su, pomodreli, spljoštili se kliještima.

Na uskim kalčevima Španjolci su nosili drugu - kratku, do sredine bedra ("gregescos"). Čvrsto nabijeni, izgledali su kao dvije loptice. Ti su kalsevi mogli biti dvoslojni: na vrhu širokog gornjeg sloja postavljen je drugi, od odvojenih širokih pruga različite boje, spojenih vezom na vrhu i dnu. Na samom kraju XVI vijeka. Španski vojnici, a zatim i aristokrati, počeli su da nose labave i široke kalse na vrhu.
Svečana haljina aristokrata, kao i kralja, bila je "ropon"-kratki kaftan otvorenih leđa s krznom s velikim spuštenim krznom ili izvezenim ovratnikom.
Ogrtač - glavna vanjska odjeća Španjolaca, mogao je imati različite veličine i oblike te je dopuštao nošenje mača sa strane. Ogrtači su bili prebačeni na jedno rame, prebačeni preko ramena, poravnavajući se s prekrasnim naborima. Klasični španjolski ogrtač je široki i dugi ogrtač s kapuljačom. Krajem XVI vijeka. u modu je ušao mali ogrtač "kapita" i dugačak - "fieltro", s ovratnikom i kapuljačom.
Mač, bodež i rukavice i dalje su bili bitan dodatak muške nošnje. Zbog hlača u obliku jastuka, mač je morao biti pričvršćen gotovo vodoravno.
Obični ljudi i siromašni građani često su nosili odjeću u boji. Njihov kostim "kapingot" znatno se razlikovao od aristokratskog - jednostavna, labava odjeća do koljena, s podupiračima za ramena, uparena sa podstavljenim pokrivalom za glavu; mekane polu hlače; kabanica kvadratnog oblika.

na ženi: dvorska haljina sa ogrtačem

na muškarcu: vams i pantalone podstavljene vatom, boemio ogrtač, cilindar

Žensko odelo

Ženski španjolski kostim renesanse značajno se razlikovao od općenito europskog: upotreba okvira učinila ga je krutim i ograničavajući kretanje.
Za žensku haljinu iz 15. veka. odlikuje oštro naglašen struk. Radijalni nabori koji su se od nje odvajali gore -dolje činili su figuru posebno vitkom. Haljina je imala ogrtač na vrhu. Do XVI veka. žensko odijelo izgubilo je plastičnost, mekane tkanine zamijenjene su teškim brokatnim, izgledalo je kao tvrda futrola.
Bodi ženske haljine iz 16. stoljeća izrađena je na gustom okviru, bila je vrlo uska, čvrsto prekrivala grudi i vrat i završavala pri dnu rtom. Izrez (obično četvrtast) bio je prekriven izvezenim umetkom. Metalne ploče ili ploče od kitove kosti koje su umetnute u steznik pretvorile su ga u korzet koji steže grudi.
Donja suknja bila je čvrsto navučena preko okvira izrađenog od metala ili trske, koji je bio niz obruča. Zvali su ga "verdugos" (Francuzi su ovu riječ protumačili kao "čuvar vrline"). Nosili su ga samo aristokrati. Prekrivena odozgo crnim brokatom i ukrašena draguljima, ova suknja je bila cijela struktura: postavivši je na pod, ušli su u nju, a zatim je pričvrstili za korzet. Nošena je gornja haljina sa uskim prslukom i odvojivim ili preklopnim rukavima. Odvojivi rukavi su spojeni sa rupama ručicama. Uski sklopivi rukavi mogli bi biti prekriveni vrlo širokim krilnim rukavima. Od sredine XVI veka. donji rukavi su skupljeni u dimove. Haljinu je nadopunio ovratnik - isprva u obliku uskog volana, a zatim, krajem 16. stoljeća. valovita. Suknja je dopirala do poda: prema etiketi, ženske noge se nisu mogle vidjeti.
Ovaj službeni ženski dvorski kostim imao je izuzetnu jasnoću oblika i linija.
U XVI vijeku. "Španska moda" ženske haljine sa ramom proširila se po cijeloj Evropi.
Druga službena ženska nošnja bila je "ropa" - haljina s otvorenim krovom s kratkim ili dugim rukavima, koja se nosila preko haljine.
Bogate dame, izlazeći na ulicu, prebacile su preko ramena svileni ili vuneni ogrtač, najčešće crn sa obojenom podstavom.
U drugoj polovini XVI veka. ženska odjeća postala je jednobojna, s malim uzorkom crteža, izgubila je vedrinu boja. Međutim, pojavilo se više nakita.
Ženski kostim upotpunjen je lepezom i rukavicama, kao i maramicama koje su služile kao ukras haljine.

na muškarcu: vams, pantalone sa puffovima, boemio ogrtač

na ženi: bodi - "guski trbuh", kapa "a la Stuart"

Cipele

Muške cipele u prvoj polovici 16. stoljeća. postojale su mekane cipele od obojene kože ili baršuna, bez potpetica sa širokim prstima ("medvjeđa šapa"). Od sredine XVI veka. prst cipela postaje oštar. Satenske ili baršunaste cipele, koje su prekrivale cijelo stopalo, često su imale proreze, ispod kojih se mogla vidjeti obojena podstava.
Vojska je nosila čizme s mekim potplatima i uskim mekim vrhovima.
U lovu su muškarci nosili meke čizme iznad koljena. Bijele čizme s ogrtačem ispod koljena smatrale su se posebno modernim.
Španjolke su nosile cipele od meke kože, baršuna ili satena, ukrašene vezom. Krajem XVI vijeka. ženske cipele imaju petu. Među Španjolkama se smatralo neprihvatljivim da čak i prsti cipela budu vidljivi ispod suknje. Ali to se nije odnosilo na cipele s debelim drvenim potplatima - "chapines". Što je gospođa bila plemenitija, potplat je bio deblji, a noga se mogla vidjeti gotovo do gležnja.

Frizure i kape

Renesansni Španjolci nosili su kratku frizuru, bradu i brkove. Glava do sredine 16. stoljeća. imali su ogradu sa tvrdom stranom. Zatim ga je postupno zamijenio kruti, visoki šešir s uskim obodima. Šešir je bio bogato ukrašen oko krune.
Ženske frizure odlikovale su se jednostavnošću i ozbiljnošću. Najčešće se kosa češljala na razdjeljku, pramenovi su se spuštali niz obraze, a straga su se usitnjavali u šinjon. Ova frizura se zvala "bando".
Sve do početka 16. stoljeća, pa čak i kasnije, Španjolke su se počešljale na razdjeljku i isplele jednu pletenicu. Pletenica je od vrha do dna bila uvijena ukršteno uskom crnom vrpcom i omotana tkaninom koja je vezala tjeme glave. Ovaj pokrivač za glavu nazvan je "transado". Nosile su ga i žene i devojke. Ponekad je nadopunjavan malim turbanom isprepletenim vrpcom.
Još jedno pokrivalo za glavu - "kofia de papos" - nosile su samo žene. Napravljen je od tankog bijelog lana i sastojao se od dva dijela. Jedan od njih pokrivao je glavu u obliku marame i bio je izrađen od tkanine položene u male nabore i rastegnute preko metalnog okvira, a druga je bila neka vrsta draperije u obliku marame.
Plemenite Španjolke nosile su "Vespayo" od tanke prozirne bijele tkanine koja je prekrivala glavu i čelo, pa do stražnje strane ramena. Ovaj veo držao je na glavi metalni obruč sa draguljima.
Lagani velovi bili su uobičajena pokrivala za žene svih klasa. Bacali su ih preko glave, prekrivali ramena, obavijali cijelu figuru, spuštajući se gotovo do poda.
Sve udate obične žene, posebno starije osobe, nosile su bijele marame ili kape.

Izvor - "Povijest u nošnjama. Od faraona do Dandyja". Autor - Anna Blaze, umjetnica - Daria Chaltykyan

Relevantnost etničkih motiva u modernoj odjeći temelji se na praktičnosti, originalnosti i šarenoj originalnosti pojedinih elemenata narodne nošnje. Sklonost stanovnika sunčane Španije ka ekscentričnosti ogleda se u sposobnosti da se oblače originalno i ležerno. Neobične siluete, asimetrični kroj, kontrastne kombinacije boja, izražajni detalji - sve to stvara praznično raspoloženje. Pobliže ćemo saznati koji je moderni španjolski stil odjeće i kako pravilno stvoriti moderan luk.

Karakteristične karakteristike stila

Svaki narod ima poseban mentalitet, izražen preferencijama u odjeći, detaljima i priboru.

Tkanine.Španjolski stil uvijek bira meke i visoko kvalitetne materijale prirodnog porijekla. Svila, trikotaža, vuna, pamuk izvrsni su za šivanje proizvoda.

Boje. Bujni temperament i živopisne emocije primjetno se očituju u šarenim nijansama španjolske odjeće. Tradicionalna kontrastna kombinacija crvene i crne osnova je stilskog izgleda. Ostale sočne i privlačne boje služe kao odličan dodatak. U španjolskom stilu primjećuju se složeni uzorci, izražajni otisci i nestandardne kombinacije tkanina.

Dodaci. Mnogo se pažnje posvećuje ukrasnim elementima jer oni pomažu da se dobro izoštri moderna slika, dajući joj poseban šik i potpunost. Najkarakterističniji španski dodatak je cvijet u kosi, na pojasu ili na ovratniku. U ovom slučaju uopće nije važno je li nakit prirodan ili je napravljen od otpadnog materijala. Glavna stvar je da je cvijet svijetao i uočljiv.

Još jedan karakterističan dodatak u španjolskom stilu je veliki šal s velikim resicama i resama. Čipkana tkanina ne samo da može uspješno naglasiti glavni kostim, već može postati i središnji dio moderne slike.

Osnovni predmeti garderobe u španjolskom stilu (fotografija)

Prednost trenda je u tome što su svi odjevni predmeti jednako prikladni u svečanom i ležernom okruženju. To se postiže uspješnom kombinacijom praktičnosti i originalnosti proizvoda.

Haljine. Crvena i crna boja dominiraju u ženskim nošnjama. Ova sofisticirana kombinacija je poželjna za upotrebu u dugim večernjim haljinama. Silueta stila i kroja odjeće može biti proizvoljna, čak i pomalo futuristička. Glavna okolnost je upotreba laganih tkiva.

Stilsku pripadnost svakodnevnoj odjeći daje prisutnost crvene boje bilo koje nijanse i višeslojni detalji. Široki volani, čipkani volan, suknje u nizu izgledaju spektakularno.

Bluze. Prisutnost detalja čipke jasna je potvrda stila. Bluza je ukrašena pahuljastim volanom, brojnim volanima, plisiranim volanima na manžetama i ovratniku. Španjolski stil odjeće nije izbirljiv u izboru stila, već se strogo odnosi na prisutnost bujnog nakita.

Bijela bluza savršena je za stvaranje raznih lukova. U takvoj odjeći prikladno je pojaviti se u poslovnom, radnom, svakodnevnom i svečanom okruženju. Ne preporučuje se odabir strogih stilova, gustih tkanina i sjajnih detalja. Glavni zahtjev za bluze je ženstvenost silueta i mekih linija.

Suknje. Lagane tkanine sa svijetlim uzorcima, izrezane u obliku trapeza ili raširene od bokova, karakteristična su odlika španjolske garderobe. Da biste se pridržavali strogih pravila odijevanja, dovoljno je odabrati suknju obične teksture. Volumetrijski vez na tkanini ili tiskani dizajn vrlo je karakteristična značajka španjolskih garnitura.


Dugi modeli izrađeni od svjetloprozirnih materijala savršeni su za večernje sastanke, šetnju s prijateljima, kupovinu. Veliki tisak ili višebojni ukras dobro naglašava pripadnost šarenom trendu.

Hlače. U ormaru u španskom stilu potrebno je imati široke pantalone, slične suknji. Ženstveni modeli izgledaju lijepo s elegantnom bluzom i cipelama na petu. Za šivanje poželjno je odabrati mekane tekuće tkanine tamne nijanse bez ukrasa u boji. Stil također omogućava jednostavan ispis u obliku tankih pruga ili malih ćelija.

Korzet. Ovaj delikatni komad ženske haljine dugo je pripadao kategoriji donjeg rublja. Modni trendovi danas omogućuju vam da korzet koristite u različite svrhe. Na primjer, crni proizvod od guste tkanine, koji se nosi preko snježnobijele bluze, igra ulogu prsluka. Za večernji izlazak bolje je odabrati šareni model od skupe sjajne tkanine.

Ošišan top bluze koji imitira uski korzet izgleda neobično. U takvom modelu obično se koristi ukrasno vezanje koje se može postaviti s obje strane. Upotreba ženstvenog i seksi korzeta za stvaranje elegantnog luka daje mu poseban polet i šarm.

Kako izgraditi moderan izgled?

Kako bi stvorili sliku španjolskog mačoa, muškarci su pozvani da odaberu odijelo stilizirano kao matador odjeća. Prije svega, ovo je kratka bolero jakna od vune ili baršuna. Nedavno se pojavio novi trend korištenja trikotaže ili ručno pletenih tkanina od finih mekih prediva za šivanje. Drugi detalj muškog odijela su uske krosane pantalone sa korsarom.

Za žene je prikladniji set u kojem je bolero zamijenjen kratkom ugradnom jaknom. Ispod nje nosi se bijela bluza s lepršavim ovratnikom i čipkanim manžetama.

U stvaranju slike temperamentne i goruće ljepote Carmen, naravno, ne može se bez šarene haljine s dubokim izrezom, ukrašene više flounsa.

Svijetla točka španske strasti je veliki ažurni šal s dugim resicama. Može se ogrnuti preko ramena, vezati oko bokova ili nositi kao ukras za vanjsku odjeću.

Završni dodir temperamentnog portreta je crveni cvijet ili luk. Dekoracija se može napraviti u obliku broša, kopče ili kopče za kosu.

Podijelite ovo: