Japán tetoválás az alkaron. Japán tetoválás

A tetoválás eredete és fejlődése Japánban

A legnépszerűbb változat szerint a tetoválás az 5. században érkezett Japánba. I.E Kínából, ahol ez a művészet 6 évszázada fejlődik. A Kr.u. 3. században a Középbirodalomból Japánba érkezett utazók megjegyezték, hogy a nemesi családok képviselőit az különbözteti meg a hétköznapi emberektől, hogy rajzok vannak az arcukon. Egy másik változat szerint a tetoválási hagyományok a legősibb időkből érkeztek Japánba az Aina népnek köszönhetően, akik a japánok mellett éltek Kr.e. 7000-től 250-ig. Japán lakossága körében egy nagyon jól ismert legenda szerint a felkelő nap országának mitológiai uralkodójának, Jimmunak (Kr. e. 660-585) olyan gyönyörű tetoválásai voltak, hogy lenyűgözte a híres gyönyörű királynőt, Senoyatatarát, aki verset írt a tiszteletükre. . Emiatt Japánban a Kr. e. 6. századig. Csak a császárok díszíthették testüket tetoválási mintákkal, és csak egy idő után kezdtek megjelenni a tetoválások más társadalmi csoportok képviselőin. El kell mondanunk, hogy az első japán tetoválást nem tűkkel, hanem növényi tövisekkel végezték.

Japánban mindig is különleges attitűd volt a tetoválókkal szemben, hiszen igazi művészeknek számítottak. Az egyik változat szerint a tetoválóművészek kezdetben gravírozókkal dolgoztak együtt, akik vázlatokat készítettek a testről, és a tetoválóművészek kitöltötték azokat. Egy másikból megtudhatja, hogy a tetoválóművészek ugyanazok a gravírozók voltak, akik megváltoztatták tevékenységük típusát. De bárhogy is legyen, a képzés menete nagyon hasonló volt: a diák 5 évig tanítványként dolgozott, padlót mosott, tintát kevert, és ami a legfontosabb, klasszikus rajzot tanult.

A Kojiki, az egyik első írásos emlék Japánban, kétféle tetoválásról beszél. Az első típus az volt a nemesség képviselőinek jele, és a második típusú tetoválásokkal voltak megjelölve bűnözők. A Kofun-korszak elején (i.sz. 4-6. század) a tetoválásokat nyilvánosan nem utasították el. De ennek az időszaknak a közepén a hozzájuk való hozzáállás nagymértékben megváltozott. Számos tanulmány számol be arról, hogy a tetoválások a társadalmi kitaszítottak jelei voltak. Az árulók homlokukra „kutya” hieroglifát festettek, és az ilyen személyt a társadalom teljes kitaszítottnak tekintette.

A 17. század végére Japánban elkezdődött a tetoválás papok és gésák díszítik testüket. Az egyik jelentős újítás 1720-ban az volt a tetoválás gyakorlata büntetésként, ami az orr és a fül levágását váltotta fel. A szamurájok azonban mentesek voltak ettől a büntetéstől. A tetoválásokat olyan bűnözőkre alkalmazták, mint a zsarolók, csalók, valamint az okmány- és bankjegyhamisításban részt vevő személyek. Az elkövetők minden bűncselekményhez tetoválást kaptak a karjukra fekete gyűrű formájában. Ezt a gyakorlatot másfél évszázadon át - 1870-ig - alkalmazták.

A 18. században a gyönyörű tetoválás felvitele lett az egyik módja ügyfeleket vonzani a kurtizánoktól. Oiran és Tayu a tetoválások segítségével megkerülhette a törvényt, amely tiltja a meztelen testek bemutatását. A gyönyörű tetoválás minták helyettesítették a ruházatot, és ugyanakkor a lány még kívánatosabb lett. Ebben az esetben csak az arc, a láb és a tenyér volt mentes a tetoválástól. Néha fellángoltak az érzelmek az udvarhölgy és ügyfele között, majd együtt tetoválták. A hűség bizonyítékaként például anyajegyek formájában tetoválásokat készítettek a kezeken. A szerelmesek egymás nevét is felírták a „sors” szót jelentő hieroglifával együtt.

A tetoválás művészete is elterjedt a híres színházi színészeknek köszönhetően, akik az előadás során a kifejezésmód szokatlan módját látták benne. A 18. század második felében az egyik legfényűzőbb tetoválás a kultikus színészé, Nakamura Utaemon IV-é volt. Idővel a nemesség néhány képviselője követni kezdte a színészek példáját.

A 18. és 19. század határán eltelt idő egy korszak a japán stílus virágkora a tetoválásban. A mesterek munkái már nem csak dekorációt jelentettek, hanem mély jelentést hordoztak magukban.
A szamurájok cseresznyevirágokat és krizantémokat tetováltattak, ezzel demonstrálva, hogy bármikor készek meghalni a csata során, mivel kellő elszántsággal rendelkeznek. A cseresznye és rövid élete az emberi lét múlandóságát jelképezi. A szamuráj életútja pedig a cseresznyevirághoz volt hasonlítható.

És a szamuráj volt az, aki először kezdett tetoválást alkalmazni az egész testre. És egy ilyen hagyomány született az öltözéküknek köszönhetően - Jinbaori- katonai ujjatlan kabát. Ezért az ujjak helyett tetoválásokat készítettek, amelyek a hősiességet, a vitézséget és az ellenségek elleni küzdelmet szimbolizálták.

Yakuza tetoválások

Az első yakuza tetoválást használt állapotának bizonyítására. A jakuzák a tetoválást erőpróbának tekintették, mivel ez az eljárás akkoriban nagyon hosszadalmas és meglehetősen fájdalmas volt. Ezenkívül az Edo-korszakban a Yakuza a tetoválást az öltözékük elemeként kezdte kezelni. A tetoválás tulajdonosává vált jakuzát a civil társadalom tagjaiból való kizárás és egy külön közösségbe való automatikus belépés rituáléjának vetették alá. Utána a yakuza már nem vehetett feleségül egy „normális” családból származó lányt, nem vették fel dolgozni az intézménybe, persze ha nem egy bűnözői csoport irányította.
A Yakuza legnépszerűbb tetoválásai a következők voltak:

"Kintaro"- rajz egy mitikus szereplőről, egy soachról, egy hatalmas pontygal harcolva.

"Kyumoryu Shishin"- egy tetovált hős kínai öltözékben, ami a küzdőképességet jelképezi.

"Chou Jun"- egy hős rajza késsel a fogában, amely a lelkierőt és az éles fegyverek tökéletes uralmát jelképezi.

"Fudomyo"- kincseket őrző buddhista mitikus lény. Ezt a tetoválást a csempészetben részt vevő yakuza kapta.

Fő motívumok

Sárkány

Ha a japán tetoválás általános témájáról beszélünk, akkor a legszélesebb körben használt minták a sárkányokat ábrázolják. Ez a mitológiai lény az erőt és a nemességet jelképezi. Az ilyen tetoválásokat fényességük miatt leginkább a fiatal japánok szeretik. A sárkánytetoválások általában a hagyományos nukibori stílusban készülnek, amelyben a kép mindig átmenet nélkül körvonalazódik.

Tigris

A japán tetoválások másik népszerű hőse tigris. Soha nem találtak tigriseket a felkelő nap országában, de a japánok nagyon szeretik ezt az állatot. Ez a tetoválás az erőt, a bátorságot és a hatalmat szimbolizálja.

Koi ponty

A tengeri témák mindig is népszerűek voltak a japánok körében, ezért a tetoválások egyik főszereplője ponty, amely a férfiasságot és a helytállást szimbolizálja. Bővebben a pontyokról.

Sakura

Ismeretes, hogy a japán nők ugyanúgy tetoválással díszítették magukat, mint a férfiak. Ez lehetővé tette számukra, hogy hangsúlyozzák a szépséget, a kecsességet, a szelídséget és a nőiességet. A női tetoválások kedvenc témája a különféle virágmotívumok, valamint a sakura voltak, amelyek az élet minden pillanatának értékét jelképezik. Ezen kívül a rajz sakura lehetővé tette a szép nem számára, hogy hangsúlyozzák törékenységét és egyben női bölcsességét.

Fu, a kutya, amely "Buddha oroszlánjaként" is ismertté vált, valójában jobban hasonlít egy oroszlánra, mint egy kutyára. Ezt a lényt bátor és kitartó védelmezőnek tartják. Fu Dognak rémisztő a külseje, mintha egy ugrásban készülne megtámadni ellenfelét. Ez a tetoválás bátorságot, igazságosságot és önzetlenséget jelent.

A Fu Dog célja a család és az otthon jólétének védelme. Egy ilyen kép megóv attól, hogy rossz emberekkel találkozzon, és megakadályozza, hogy kellemetlen helyzetekbe kerüljön. A Foo Dognak éles szaglása van, és ezzel a tetoválással a szerencse mindig az Ön oldalán lesz.

Hanya maszk

Hanya a japán legendákban egy szörnyű agyarú és szarv démon, akinek héja alatt egy bosszúálló lány rejtőzik. Az egyik legnépszerűbb tetováló kép, de megjelenése ellenére semmi negatívat nem hordoz magában. Gyakori verzió, hogy ez a karakter a tibeti kultúrából került Japánba, mint a Felkelő Nap országának sok más mitikus lénye. Eredetileg a buddhizmus őre volt, és a "hanya" a "prana" szó szinonimája, és azt jelenti, hogy "bölcsesség". A hanya maszk mellé gyakran sakura virágok, kígyó és harang képek készülnek.

Az Oni démont a japán kozmológia egyik legnépszerűbb mitológiai szereplőjének tartják, és általában ijesztő és kegyetlen megjelenésű. Leggyakrabban ez egy szarvas lény, ugyanakkor Oninak sokféle fiziognómiai kifejezése lehet. A legenda szerint a démon emberi formát ölthet. Érdekes, hogy az emberek maguk is ilyen lénnyé válhatnak, ha gyakran haragszanak. Kegyetlensége ellenére az Oni démon időnként az emberek védelmezőjévé válik. Tetoválásképe pedig talizmán szerepét is betölti, ami rengeteg egészséget és testi erőt hozhat tulajdonosának.

Teknősbéka

A teknős a kelet-ázsiai régióban általában, és különösen Japánban valóban legendás lény. Lényege, a bölcs teknős, amely a gyógyítás ajándékával is rendelkezik, nemes és pozitív talizmán. Ezenkívül a teknős a hosszú élettartamot szimbolizálja, ami növeli a tetoválási kép értékét. Ezeknek a lényeknek az élettartama elérheti a száz évet. Ezt a tulajdonságot különösen tisztelik a felkelő nap országában, ahol a teknőst a tengerek és óceánok uralkodójaként tekintik.

Főnix

Ez a madár tavaszi megjelenésével azt jelképezi, hogy a világ minden jelensége és lénye a halál után nem tűnik el, hanem újjászületik. Vagyis az események ciklikus jellegűek és folyamatosan ismétlődnek. Ezért meg kell értened, hogy a világon minden felcserélhető. Eljön a pillanat, és az ember eltűnik, hogy újjászülethessen. Talán visszatér erre a földre utódai formájában, vagy talán reinkarnálódik. Ezt a talizmánt a nap adta az embereknek.

A főnix tetoválás lehetővé teszi szellemünknek, hogy békét találjon és megszabaduljon a halálfélelemtől. A japánok a főnixet spirituális szimbólumnak tekintik, és egyfajta amulettként használják.

Pünkösdi rózsa

Ezeket a virágokat Kínából hozták Japánba, ahol sok évszázadon át a jólétet, a gazdagságot és a sikert jelképezték. Ezért nincs semmi különös, hogy a japánok körében a bazsarózsa a gazdagság és a jólét szimbóluma, amely elkíséri a tetoválás tulajdonosát. De ha belemerülünk a történelembe, nem nehéz rájönni, hogy a bazsarózsa a női szépséget és érzelmeket, valamint az érzések kordában tartásának képességét is szimbolizálta. Ennek a tetoválásnak a tulajdonosai nemcsak a szép nem, hanem a férfiak is lehetnek. Ez a tetoválás lehetővé tette az agresszivitás és a harag elnyomását, ami csak a csatákban akadályozott.

Végrehajtási eszközök

Ami a munkaeszközöket illeti, a japán kézművesek bambuszrudakat használnak tűvel a végén. Egy kép felviteléhez legfeljebb 4 tűre lehet szüksége, a felület kitöltéséhez pedig egy 30 kötött tűkészletre, úgynevezett „harira”.

Hogy állnak most a dolgok?

Azt kell mondani, hogy a modern Japán azon kevés országok egyike, ahol a tetoválás témája jelenleg tabu. Ez azzal magyarázható, hogy a tetoválás hosszú ideig a japán maffia körök kiváltsága volt, és a hatóságok továbbra is félig bűnözőnek tekintik ezt a művészetet.
De mindennek ellenére a japán tetoválóművészek továbbra is végzik munkájukat, nemzedékről nemzedékre továbbadva készségeiket és tudásukat. Mind az egyéni mesterek, mind a szalonok, de még a családi klánok is világszerte hírnevet szereztek. Más országok tetoválói fokozatosan javítják munkájuk minőségét, de csak a japán mesterek a klánokon belül sajátítják el a japán tetoválás igazán klasszikus módszerét.

A közelmúltban készült tetoválások neo-japán stílusban. A „neo-japán” a hagyományos japán motívumok keretei között, de a nyugati kultúra meglehetősen erős hatása alatt működik. A tetováló közösség körében a "neo-japán stílus" kifejezés nem általánosan elfogadott. Elsősorban a japán tetoválási stílus elkülönítésére kezdték használni a második világháború előtt és után. Ma is élnek a tetoválás művészetének stílusai és technikái, amelyeket a második világháború előtt használtak. A tetoválás 1948-as dekriminalizálása után azonban a japán tetoválási kultúra a nyugati trendek hatására kezdett fejlődni. Ez lehetővé tette a japán stílus elterjedését az egész világon.

Videó: a neo-japán tetoválás elkészítésének folyamata

Videó: vázlatfejlesztés - Chania Mask

Példák tetoválásokra és vázlatokra neo-japán stílusban a Bloody wave stúdiótól

Hiba

Japán stílus a tetoválásokban: fotók, vázlatok, jelentés.

A japán tetoválások és jelentésük titokzatos, akárcsak a keleti kultúra. Annyi szépség és szimbolika van ezekben a művekben! És milyen harmonikusan néznek ki tulajdonosaik bőrén. A mitológiából származó híres jelenetek a bőr fényes mintáiban testesülnek meg. Például ez egy japán sárkány - a bölcsesség, a kreativitás, az erő és a harmónia szimbóluma egy lényben. És Koi ponty tetoválások is. Azt jelentik, hogy törekedni kell a célodra, leküzdeni a nehézségeket. Ezért gyakran ábrázolják őket viharos patakban lebegve.
További népszerű tetoválási motívumok a szamuráj, a japán sárkány, a démonmaszkok, a sakura, a tigrisek. A sokak által oly kedvelt hieroglifák a japán stílushoz tartoznak? Igen és nem! Természetesen Japánban írásra használják, de az irezumi hagyomány nem használ írást. Előnyben részesíti a világos, nagy mintákat. Ezek gyönyörű és hihetetlenül részletes vázlatok a tetoválások hátoldalához, ujjaihoz, sőt egész „öltönyéhez”. Valamikor csak férfiak készítették őket, és főleg a jakuzák - a bűnözői struktúrák képviselői. De ma bárki megengedheti magának egy tetoválást ponty, sárkány vagy tigris formájában. Férfiak és nők egyaránt készítik őket, akik szenvedélyesen rajongnak ennek az egyedülálló országnak a kultúrája iránt.

Japán tetoválás lányoknak

A japán témájú virágvázlatok valóban egyediek! Minden virág királya a bazsarózsa (botsan), amelyet tövis nélküli rózsának is neveznek. A gazdagságot és a jó szerencsét jelképezi. Nem sokkal mögötte van a krizantém - napfényes virág, ami tökéletességet, hosszú életet, örömet jelent. És természetesen a lányok tetoválása nem teljes sakura nélkül - a felkelő nap országának szimbóluma. Szépsége csodálatos, de rövid életű, így a sakura a fiatalságot, a szerelmet és magát az időt szimbolizálja, ami olyan gyors.

Férfi tetoválások japán stílusban

A hagyományos irezumi művészet valódi festmények, nemcsak színesek, hanem nagyok is. A sárkányok és más mitikus lények megérdemlik az élénk megtestesülést! Ideális hely számukra a lapockák és a vállak, a hát, a teljes karok, a mellkas és a has. Természetesen fontos, hogy egy profi munka legyen a projekten. Különösen akkor, ha azt szeretné, hogy a munkája hosszú ideig intenzív maradjon.

A bazsarózsát kétségtelenül a virágok királyának tartják. A pünkösdi rózsát pedig a nagyszámú, elegánsan körbefonódó szirmnak köszönhetően „tövis nélküli rózsának” is nevezik.

A japán tetoválásban számos növényt és virágot használnak, ezek között a bazsarózsa elfoglalja az őt megillető és megtisztelő helyet.

A bazsarózsa a gazdagság, a jólét és a szerencse szimbóluma. Hagyományosan a bazsarózsát piros színben adják elő, de manapság más színeket is használnak, mint például a kék és a lila.

japán juhar (Momiji)

A keleti tetoválások hátterének egyik legnépszerűbb tárgya a japán juhar - a szél és az idő szimbóluma.

A juharlevelek az újjászületést, az év során bekövetkező változásokat is jelzik - élénk emlékeztető minden élőlény életének és halálának körforgásáról.

A japán tetoválási mintákban gyakran a juharleveleket vízben lebegve vagy széllökésekben repülve ábrázolják.

A japánok a krizantémot a császári család „napvirágának” tartják.

KRIZANTÉM (Kiku)

A japánok a krizantémot a császári család „napvirágának” tartják. Ez a napsugarakra emlékeztető szirmú virág a tökéletesség, a hosszú élettartam és az öröm szimbóluma, valamint egy méltó uralkodó attribútuma.

Japánban nemzeti boldogságünnep van, a „Krizantém nap”.

Kínában a krizantém közvetítőnek számít ég és föld, vagyis élet és halál között.

A krizantém az ősszel, a várakozással és a szemlélődéssel azonosítható. A jólét, a nyugalom és a hosszú és teljes élet virága.

Japánban a Sakura gyönyörű virágzásával és gyors hanyatlásával magát az életet szimbolizálja.

SAKURA

Japánban a Sakura gyönyörű virágzásával és gyors hanyatlásával magát az életet szimbolizálja. Ennek a cseresznyének a törékenysége létünk törékenységét és múlandóságát jelzi.

A Sakura lehet az ideális halál képe egy harcos számára, vagy az ártatlanság és a szépség egy lány számára.

A Sakura cseresznyefát nagy becsben tartják Japánban, emberek ezrei gyűlnek össze, hogy megnézzék a Sakura virágzását. Ezt az ünnepet „Hanaminak” hívják, és nemzeti esemény, és a tavasz üdvözlete.

A tetoválás során a Sakurát gyakran használják más képekkel, amelyek elnyomhatják ennek a virágnak a szépségét és kifinomultságát. Helyes használat esetén azonban a Sakura virág vagy a repülő szirmok jó hátteret jelenthetnek a keleti stílusú tetoválásokhoz.

A csodálatosan szép lótuszvirágok számos keleti vallásban, különösen Indiában, az élet értelmének felébresztésének szimbólumává váltak.

LOTUS (Hasu)

A csodálatosan szép lótuszvirágok számos keleti vallásban, különösen Indiában az élet értelmének felébredésének szimbólumává váltak.

A cikk fényképeken és Sandi Fellman „A japán tetoválás” című könyvének fordításán alapul, kiegészítve.

Az Irezumi nem csak a bőrre tetovált fényes kép. Ez egyfajta emberi pajzs, a gyámja. A tetoválás figyelmeztetésként is szolgálhat – „Óvakodj attól, aki viseli!” Hasonló a kígyószőrű Medúza Gorgonhoz a görög mitológiából, vagy a nőstény kígyóhoz, Lamiához Keats verséből...

Gyűrűbe gömbölyödve a liliom pikkelyes fénye -
Bíbor, azúrkék, arany csillogása:
A kígyó csíkos volt, mint egy zebra,
Mint egy leopárd foltos; maga a páva
Egy pillanat alatt eltűnnék mellette.
És hasonlóan az ezüst holdakhoz,
A tükröződések játszottak a csodálatos bőrön.

Az irezumival borított bőr a tű tüzes fájdalmát elviselve a hüllő hűvös bőrévé válik. A vonagló sárkányok képei, a számos cikk-cakkos villámlás, a halpikkelyek és a mozgó test hullámai, amelyeket a fényképezés nem tud megörökíteni, fokozzák a védekező és körülvevő hatást. Az Irezumi hangszórók megvédik magukat az érzelmeiktől? Emberek tiltakoznak a modern Japán erkölcse, technológiája, fogyasztása és konformitása ellen? Az irezumiról csak annyi mondható el, hogy titok és távolság. A titkosságot szigorú üzleti öltöny biztosítja, amely teljesen elrejti a tetoválást, a távolság pedig az azt viselő személy lelkiállapota, amely távol áll a modern társadalom számos normájától és tilalmától.

A japán ponty tetoválás jelentése

A Japánban „Koi”-nak nevezett pontyot (鯉) a középkorban Kínából származó bevándorlók hozták a felkelő nap országába, egy olyan országból, ahol évszázadokon át termesztették és szelektálták. A ponty azonnal beleszeretett a helyi lakosokba, akik gondos válogatással tovább dolgoztak megjelenésén. A kínai és japán konyhában a ponty kapja az édesvízi halak királyának helyét. Nehéz elhinni, hogy ez a fényes és szeszélyes, arany, vörös és narancssárga pikkelyekkel pompázó hal a közönséges édesvízi ponty leszármazottja. A Koi ponty szépsége régóta kedvelt témává tette vonzó tetoválások számára mind a férfiak, mind a nők számára. A ponty képeit dinamizmus, gazdag színek és magas dekorativitás jellemzi.
Egy Japánban is népszerű ősi kínai legenda szerint a bátor koi ponty nem félt felmászni a vízesésen a Sárkánykapuhoz, és e bravúr jutalmaként sárkánnyá változtatta. Ez a tette a pontyot a bátorság, az erő és a cél elérésében való kitartás szimbólumává tette. Úgy tartják, hogy a kifogott ponty rezgés nélkül elviseli egy vágókés ütését. Tehát a ponty képe egyszerre lehet a félelemnélküliség és a higgadtság szimbóluma egy elkerülhetetlen sorssal szemben - egy igazi harcosban - egy szamurájban - rejlő tulajdonságok. Általánosságban elmondható, hogy a tetoválás jelentése úgy definiálható, mint gazdája azon vágya, hogy elszántságban, erőben és szerencsében pontyhoz hasonlóvá váljon, és ezeknek a tulajdonságoknak köszönhetően növelje jólétét.

A japán sárkánytetoválás jelentése

Japánban az összes mitológiai lény közül a sárkány a legnépszerűbb. A sárkány képe dekorációként vagy díszként a mindennapi élet minden területén megtalálható. A keleti mitológiában a sárkány az erő, a hűség, a kitartás, a nemesség, a mágia, a képzelet és az átalakulás erejének szimbóluma, a hétköznapokon túlmutató képesség szimbóluma és még sok más. Japánban a császári ruházatot ünnepélyesen „Sárkányköntösnek” nevezik, amelyet sárkányok képei díszítenek, jelezve az uralkodó hatalmát és a sárkányok pártfogását. A víz és a levegő elemek ura lévén a sárkány a tűz ellen is védelmezőnek számított, ezért a tűzoltók tisztelték. A sárkány megjelenésében más állatok részeit egyesíti, és így ki tudja vonni a szükséges tulajdonságokat és erőket minden egyes lényből, amely annak része. Itt rejlik mindenhatósága és univerzalizmusa. A sárkány egy kígyó szarvas agancsával, ponty pikkelyei és bajuszai, sas négyujjú lábai, teve orra, vállán és csípőjén láng alakú kiemelkedések.

Ez a sárkánytetoválás töredéke a fejét mutatja. Horiyoshi III mester a fiatalok ízlésének hódolva ezt a tetoválást a manga (európai stílusú képregények) rajzfilmstílusában készítette el, azonban meghagyta a hagyományos keleti vonásokat - bozontos pofa, agyaras száj, bajusz, szarv és lángszerű kiemelkedések test. A sárkány és háttere a yin - yang elemeit alkotják - egyetlen valóság különböző aspektusai vagy ellentétes elvek kölcsönhatása és harca.

Horikin japán művész arról ismert, hogy az ügyfél egész testére japán stílusú tetoválásokat tervez és készít. A képen látható vásárló azonban csak egy sárkány elkészítését kérte, talán azért, hogy jelezze, hogy a sárkány évében, a keleti állatöv ötödik évében született, vagy esetleg a jobb kéz „kibővítése” érdekében. Ráadásul ezt a tetoválást nyugati stílusú, a japánok által nukiborinak nevezett tetoválás elkészítését kérte, ami mostanában vált népszerűvé a japán fiatalok körében. A különbség ez a módszer és a hagyományos japán módszer között az, hogy a kép körvonala egyenletes színnel van kitöltve, retusálás, színátmenetek és árnyékok nélkül.

A Kintaro tetoválás jelentése

Kintaro ("Aranyfiú") (金太郎) a japán folklór egyik legnépszerűbb szereplője, és valójában egy helyi termékenységi istenség (kami) és egy valós történelmi személyiség kombinációja. A japán népmesék és hősi legendák szerint Kintaro még gyermekkorában figyelemre méltó fizikai erővel rendelkezett. Elképesztő bravúrjai és kitartása évezredeken át példaként szolgált a japánok ideális harcosára. A japán művészetben Kintarót gyakran kis, meztelen, vörös bőrű gyermekként ábrázolják, aki egy hatalmas ponty ellen küzd és győz le. Kintaro legendája központi szerepet játszik a Fiúnap megünneplésében, amelyet május 5-én ünnepelnek. A fiúgyermekes családok házakon kívül magas rudakat helyeznek el, amelyek végén a pontyot ábrázoló papírból vagy szövetből készült sárkányok csapkodnak. Ezzel akarják megmutatni, hogy talán egy új Kintaro lakik itt. A szülők játékokat adnak gyermekeiknek ennek a legendás hősnek a formájában, abban a reményben, hogy olyan erősek és bátrak lesznek, mint Kintaro.
Ez a tetoválás az erőt, a bátorságot és a bátorságot szimbolizálja. A tetoválás népszerű az emberek körében, akik bármilyen harcművészettel foglalkoznak.

Ezen a képen Khorikin tetoválóművész munkája látható. Amikor ez a fénykép készült, a képen látható személy nagyon beteg volt, ezért Horikin azt javasolta, hogy ügyfele hagyja örökül a tetovált bőrt az Egyetemi Múzeumnak. A férfi maga nem volt ellene, de hozzátartozói határozottan tiltakoztak. A japán törvények szerint egy személy testrészei, beleértve a bőrt is, nem használhatók fel a halál után a család engedélye nélkül. Ezért ez a fénykép lesz az egyetlen fennmaradt bizonyítéka Khorikin mester műalkotásának.

Egy másik tetoválóművész, Horiyoshi II teljesen eltakarta az ügyfél hátát Kintaro képével, egy angyali fiú képével, aki egy hatalmas pontygal harcol. Kintaro kék haramakit (széles szövetövet, kötényt) visel, amely a harát (hasát) takarja, amit a japánok a gondolkodás és a tervek forrásának, az érzések forrásának tartanak. A zen buddhizmus filozófiájában a lélek székhelyének és az emberi élet középpontjának nem a fejet vagy a szívet tekintették, hanem a gyomrot, amely egyfajta középső pozíciót foglal el az egész testhez viszonyítva, hozzájárulva a jobb egészséghez. az ember kiegyensúlyozott és harmonikus fejlődése. Különös jelentőséget tulajdonítottak a köldöknek, mivel – ahogy Japánban hitték – a zivatarok istensége betegségeket küld rajta keresztül. Ezért védő meleg szárny borította.

A japán oroszlán tetoválás jelentése

Japán oroszlán tetoválás. Horigoro mester III.

Oroszlán őr vagy Koma Inu (koreai kutya).
Ezt a tetoválást Horigoro III művész készítette, és egy Koma Inut ábrázol. Van egy legenda, hogy amikor a japán császárné Jingo i.sz. 200-ban. hadjáratot vállalt Koreában, a koreai wang (király) megfogadta, hogy örökké megvédi a japán császárok palotáját. A mitikus koreai kutyának (koma-inu - oroszlánfejű kutya), amely a kínai őroroszlánnak (kara shishi vagy jishi) felel meg, amelyet „Buddha oroszlánjának” is neveznek, az a feltételezések szerint megvédte a tulajdonos házát gonosz szellemek. Úgy gondolták, hogy a koreai kutya fejének bőre szokatlanul tartós volt, és állítólag sisakokat készítettek belőle, amelyeket nyíllal nem lehetett átszúrni. Ezeknek a lényeknek kőből vagy porcelánból készült szobrait buddhista szentélyek, kormányzati rezidenciák, adminisztratív épületek, múltbeli uralkodók sírjai elé állítják Kínában, Japánban és néhány más távol-keleti országban. Az őroroszlán vagy a koreai kutya a védelmet, a hatalmat, a sikert és az erőt szimbolizálja. Annak érdekében, hogy megszelídítsék féktelen dühüket (a yang szimbólummal szimbolizálják), az oroszlán mellett mindig egy gyönyörű bazsarózsa virágot (a yin jelképez) ábrázolnak az esztétikai egyensúly érdekében. A kutyát, mint olyat, Japánban a csecsemők és kisgyermekek hűséges gyámjaként tartják számon.

A bazsarózsa virág jelentése egy japán tetoválásban

Japán bazsarózsa virág tetoválás

A bazsarózsa virág szimbolikus jelentése a japán kultúrában és művészetben - ebben az esetben a tetoválás művészetében, mint sok más kép jelentése, számos lehetőség jelenlétére utal. Kínában, ahonnan a bazsarózsa származik, a szerencse és a jólét szimbólumának tekintik, ami végső soron a jóléthez vezet. Az egyik jelentés, amelyet a bazsarózsa Japánban kapott, a gazdagság és a szerencse virágaként is jellemzi. A kártyajátékosok számára a bazsarózsa tetoválás bátorságot és kockázatvállalási képességet jelez. Ugyanebben az értelemben, régebben ez a virág rendkívül népszerű volt a szamurájok körében, népszerűsége a sakura után a második. A harcosok fényes páncéljukban maguk is virágzó pünkösdi rózsára emlékeztettek, a csata pedig sok egy-egy párbajra oszlott, ahol mindenki igyekezett kitűnni és teljes dicsőségében megmutatni magát. Aztán megjelent a mondás: „háborúban keress egy nagy virágot”, azaz keress méltó ellenfelet, kockáztass. Ezért a bazsarózsa egy kétségbeesetten bátor embert szimbolizál.
De ennek a gyönyörű virágnak pontosan az ellenkezője is van. A harmónia, a nőies szépség és a tavasz szimbóluma lehet. A tetoválásban más képek túlságosan durva, egyértelmű jelentését kívánják enyhíteni, eltérő szimbolikus orientációt adva nekik. Például a koreai kutya és oroszlán esetében a pünkösdi rózsa képei a szépség és a bájos bánásmód hűséges követőivé varázsolják ezeket a heves őrzőket, de csak akkor, ha a tetoválás viselőjét megfelelően kezelik. Ellenkező esetben a bazsarózsa további harcias jellé válik.

A cseresznyevirág jelentése tetoválásban

Ehhez a tetováláshoz Horioshi III az Utamaro által készített ukiyo-e (metszet) sorozat témáihoz fordult, amelyek gyönyörű nőket ábrázoltak Yoshiwara „meleg negyedéből” a 18. század néhány japán városában. Sok ilyen nőnek volt tetoválása a testén. A japán cseresznyevirágok - a sakura Japán egyik leghíresebb szimbóluma, és tetoválásként is nagyon népszerű. A cseresznye kora tavasszal virágzik, és nagyon gyorsan elveszíti virágainak szirmait. Ennek a finom szépségnek a rövid időtartama elkerülhetetlenül a sakurat a harcosok rövid életének, valamint az udvarhölgy rövid fiatalságának és vonzerejének szimbólumává tette. Az ábrázolt udvarhölgy cseresznye színű árnyékokat kapott szenvedélyes szemei ​​köré, hogy az erotikának egy csipetnyit adjon.

A juharlevelek jelentése

KINTARO ÉS JÁVAR LEVELEK. Ez a tetoválás ismét Kintarót mutatja be halálos harcban egy erős pontygal. Kintaro ezúttal idősebb, teljesen felöltözve és tőrrel felfegyverkezve. A juharlevél Kínában és Japánban sokféle jelentéssel bír - szimbolizálhatja a szerelmet, az őszt, a kitartást (hiszen a juhar nem fél a téli hidegtől). Ilyenkor a levelek hosszas, makacs küzdelmet is jelenthetnek. Bal oldalon, a hát felső részén Horiti mester aláírása látható.

A japán patkány tetoválás jelentése

Irezumi. Patkány. Khorikin mester tetoválása.

A PATKány NINJA.
A megrendelő a Patkány évében született, amely megnyitja a keleti naptár 12 éves ciklusát. Ezt a fenevadat választotta tetoválásnak a hátán, amelyet Khorikin mester végzett. Nehéz megmagyarázni, hogy a patkányt, ezt a rágcsálókártevőt miért dicsőítette a japán mitológia. A patkányt azonban a gazdagság istenségével, a szerencse hét istenének egyikével társítják, és rizsbálák között vergődve ábrázolják. Ez a termékenység szimbóluma is, ahogy ez a humoros tetováláson is látható, amely egy hatalmas szülőpatkányt ábrázol, körülvéve nyikorgó, éhes babákkal.
De emellett a patkány az ősi japán ninjutsu művészetet is szimbolizálja – az álcázás, a kémkedés és a szabotázs művészetét. A nindzsák titkos ügynökök voltak, akár a patkányok, akik csendben behatolhattak az ellenséges kastélyokba, hogy lopjanak, kémkedjenek vagy gyilkosságot kövessenek el. A nindzsák nagyon óvatosak voltak, és inkább éjszaka operáltak, ahol könnyebb volt láthatatlannak maradni a sötétség leple alatt. Azt hitték, hogy a legügyesebb nindzsák boszorkánysággal képesek megváltoztatni alakjukat. Ugyanezt a képességet tulajdonították magának a patkánynak is. A Kabuki színház szereplője, a varázsló Nikki Danjo az előadás során hatalmas patkánygá vagy fává változik, hogy végrehajtsa éktelen tettét.

Phoenix tetoválás jelentése

A felesége hátán készült tetováláshoz III. Horiyoshi a legendás főnixmadár képét választotta – egy mitikus örök lény, amely képes újra és újra újjászületni a hamuból, miután megégeti magát tűzben. Ebben az esetben a főnix az örök szeretetet és a halál utáni újjászületés reményét szimbolizálja.

A japán pókháló tetoválás jelentése.

Az ügyfél „finom és részletgazdag kép” készítését kérte a hónalján, amely az egyik legfájdalmasabb tetoválási terület, egyben az egyik legveszélyesebb. Sok verejtékmirigy található itt, és amikor a tű megszúrja ezt a helyet, megindul a bőséges verejtéktermelés. A hónaljban lévő szőr adta Khorikinnek az ötletet, hogy pókhálót ábrázoljon ezen a helyen. Japánban a póknak kettős jelentése van: ha nappal látunk pókot, az szerencsét ígér, de ha éjszaka látunk, az rossz előjel. A háló, mint kiemelkedő természeti jelenség, egyértelműen tiszteletet ébreszt a japánok körében, de ennek ellenére a pók képe, mint az ellentmondásos természet szimbóluma - csak azért alkot szépet, hogy megragadjon és megöljön - aggodalomra ad okot a japán tetoválók és tetoválók körében. ügyfeleik.

Kabuki Benten karakter - Kozo

Benten - Kozo a Kabuki színházi repertoár egyik legnépszerűbb és legkedveltebb karaktere volt. Nemes rabló volt, és szépsége lehetővé tette számára, hogy bűneit elkövető nőnek adja ki magát. Az egyik jelenetben, miután kirabol egy ékszerüzletet, egy szerény és nemes lány hirtelen letépi a kimonóját, és egy férfi tetovált testét mutatja meg a közönségnek. Pontosan ezt a pillanatot ábrázolja Horijin mester a tetováláson. Az ügyfél hátát egy tetoválás választja ketté – míg bal oldalon Benten továbbra is női ruhában marad, jobbra a testén látható tetoválást mutatja. A Benten körüli kavargó örvények nem csupán a kompozíció díszei, hanem a karakter erőszakos és kaotikus életmódját jelzik.

Szél és villámlás

A Horiyoshi III befejezetlen tetoválásában a két mellbimbót burkoló sárkányfarok között látható kerek napfonat medál valószínűleg a yakuza banda emblémája (a hasonló gondolkodású emberek egy hasonló csoportját "nakama"-nak hívják). Az embléma egy rizsfazék stilizált képe, rejtett jelentése: „aki ugyanabból a fazékból eszik, testvér”. A mellkas jobb oldalán a szelek istene, Fudzsin, a tizenkét bodhiszattva egyike – a buddhizmus királyai –, akit mindig szörnyű démonként ábrázoltak, aki volt, mielőtt átment a Buddha oldalára. Itt egy komikus, nevető esősárkánnyal küzd.

Moderálás

Ezt a tetoválást Horijin mester készítette. A japán tetoválás egyik legrégebbi stílusa, amely ma is népszerű, a „folyó” („kawa”) stílus, mivel egy tiszta bőrcsík fut végig a test közepén, felülről lefelé, akár egy folyó. A tetoválás úgy készült, hogy a hagyományos japán hétköznapi ruha - happi (rövid, keskeny ujjú kabát) és mompei (rövid, térdig érő nadrág) - teljesen elrejtse. Mostantól rövid ujjú inget és rövidnadrágot is viselhet. Egy ilyen „folyónak” vagy „testnegyednek” meg kellett volna akadályoznia a bőr eltávolítását az ember halála után, mivel nem tette lehetővé az irezumi készítmény sértetlen megőrzését.
A bal mellbimbó pünkösdi rózsavirág alakú, a jobb mellbimbóból vízesés folyik le, melynek patakjaiban egy ponty kitartóan a csúcsra tör, hogy sárkánnyá születhessen. A jobb oldali bicepszén egy szarvas sárkány látható, mintha a makacs ponty végső célját illusztrálná. A sárkány farka a bal karján végződik, ahol a felhők között látható. Egy férfi hagyományos japán fehérneműt visel – fundoshit (ágyékkötőt).

Kitartás

Ezen a tetováláson Horijin mester a híres kínai példabeszéd egy epizódját ábrázolta, amely arról szól, hogy egy anyaoroszlán hogyan vitte le szeretett kis kölykét a szurdokba. Ő maga mászott fel a hegyre, onnan hívta magához, biztatva a nehéz mászás megtételére. Így az oroszlán megpróbálta megtanítani neki a kitartást és a kitartást. Ez a példabeszéd a legalkalmasabbak túléléséről szimbolizálta a konfuciánus nézetet az ideális szülőkről, akik feláldozzák érzéseiket, hogy gyermekeik ellenállóvá és kitartóvá nőjenek fel.

Kivonat

Ez a Horijin tetoválás Kurikara Kengorót, a Suikoden regény egyik nemes banditáját mutatja. Egy jelenetet mutatnak be, ahol a hős egy bambuszszárat csavar, így próbálja enyhíteni a haragját, és küzd a kísértés ellen, hogy gonosz cselekedetet kövessen el. Mellette látható a buddhista Fudo istenség, aki pártfogolja őt.

Féltékenység

A tetoválást nem nélkülözve európai befolyás nélkül Horiyoshi III mester készítette, és a japán kétszarvú démon (oni) hagyományos megjelenését mutatja, jelen esetben a féltékenység démonát. A japán folklór gyakran említi a féltékeny nőket, akik hasonló szarvakat növesztenek a fejükre. Az esküvői szertartás alatt a menyasszony fejdíszébe rejtik őket. Manapság sok japán fiatal szívesebben készít ilyen szörnyű és egyenesen huligán tetoválásokat, ahelyett, hogy ragaszkodna a hagyományos témákhoz.

Heikuro és a kígyó

Ehhez a tetováláshoz Horikin mester Saga-no-ike Heikuro képét választotta, a „Suikoden” kalandos kínai novella 108 tetovált hősének egyikét, amelyet Kyokutei Bakin fordított japánra 1805-ben. Ennek a műnek a hőseit a közepén található számos Ukiyo-e stílusú metszet (a japán képzőművészet iránya az Edo-korszakban) dicsőítette. századi, olyan híres művészek készítettek, mint Utagawa, Kuniyoshi, Toyokuni és Kunisada. A tetoválás Heikuro halandó harcát mutatja egy óriási kígyóval. A tetoválás olyan ügyesen készült, hogy a tetovált test minden mozdulatánál érezni fogod a vonagló kígyó erejét és a vitéz Heikuro erejét.

Kitartás

A mellbimbók és a köldök köré tetovált pünkösdi rózsa vonzza a pillangót, ahogy a sziklákról legördülő hullámok a rettenthetetlen pontyokat. A napfonat fölé Horijin mester a „Shinobu” hieroglifákat helyezte el, ami „kitartást” jelent. Ennek a szónak más jelentése is van, ha az irezumi titkos szimbolikájára alkalmazzuk: „titkolózni, titkos életet élni”.

Transzcendencia

Horikin ezt a mintát a fejére tervezte ("minden érzékek lakhelye"), amelyet aztán Horigoro III, Horikin II (bátyja és tanítványa) és Horyoshi III tetováltatott. Itt a tetoválás művészete ötvöződik a kalligráfia művészetével. A nagy piros szimbólumok a szanszkrit Akala istenségnév egy formája. Az istenség neve százszor ismétlődik kis fekete szimbólumokkal, maga a kép pedig egy ülő Buddhára emlékeztet. Ez a második alkalom, hogy fejtetoválás történt a japán történelemben. Az első Horikamáé volt, aki 1932-ben halt meg.

Karakterek a Kabuki színházból

Ezen a fényképen két ember tetoválása látható, amelyek egy Kabuki-előadás, egy hagyományos japán színházi előadás jelenetét ábrázolják. A bal oldalon a 17. század egyik hősalakja, aki egy mitológiai kígyószerű szörnyeteg (valójában egy varázsló) állkapcsát próbálja kitépni, miközben egy ijedt udvarhölgy néz (ezt a szereplőt a bekötött obi övről lehet felismerni). elől, ami humoros utalás arra, hogy szakmájából adódóan sok időt tölt hanyatt fekve).

Örvény

Horikin talán a legképzettebb és legtudottabb tetoválóművész a modern Japánban, és itt láthatók néhány legjobb munkája. Amellett, hogy meglehetősen bonyolult a kivitelezés, a bemutatott munka szokatlan színeket használ – a lila, a fehér és a sárga kombinációját a hagyományosabb fekete, zöld, piros és kék színek mellett. Ez a kiterjedt tetoválás az ügyfél teljes testét lefedi, az arc, a kezek és a lábak kivételével. A vásárló gyomrán a sok kép között egy sárkány, egy buddhista imádság és két szimbolikusan egymásnak ellentmondó örvénykép látható.

Trófea

Ebben az esetben az irezumi másik oldala látható - egy groteszk karakter képe, vagyis valami furcsa, különc és még csúnya képe. Horiyoshi mester ezeken a tetoválásain levágott fejek láthatók, tükrözve azt az ősi szamuráj hagyományt, hogy a megölt ellenségek fejét trófeákként gyűjtik össze a bátorság bizonyítékaként. A csípőn átlósan futó buddhista imával kombinálva ez a kép úgy is értelmezhető, mint egy eskü, miszerint az ember haláláig ragaszkodik a hitéhez, és ha kell, le is hajtja érte a fejét. A művész és megrendelője is a Horiyoshi klánhoz tartoznak, akiknek tetoválásai gyakran szado-mazo jellegűek.

Éden (Paradicsom).

Még groteszkebb kép, mint az előző. Fiatal japánok gyakran kapnak olyan tetoválásokat, amelyek valami csúnya és rémisztő dolgot ábrázolnak a maga kegyetlenségében, ahogyan ez Horiyoshi III tetoválásán is látható. Ismét itt láthatók a virágok és a cseresznyeszirmok - sakura - Japán nemzeti virága, amely az élet mulandóságát jelképezi. Ezenkívül a tetováláson egy kígyó látható - a kísértő. Valószínűleg itt volt némi hatás az Édenkert keresztény legendájából, csak a japán látomásban. A kompozíciót levágott véres fejek egészítik ki.

Seppuku

Seppuku. Ismeretlen művész tetoválása.

A tetováláson egy férfi látható, miután rituális hara-kirit követett el (öngyilkosság hasvágással). Maguk a japánok gyakran nevezik ezt a szörnyű rituálét seppuku-nak.
Úgy gondolják, hogy a japánok ősei a seppuku rituáléját, mint kultúrájuk és életük sok más aspektusát, a japán őslakos lakosság - az ainu - gyakorlatából kölcsönözték. A rituálét a szamurájok körében művelték, így a harcos bizonyíthatta szellemének erejét és gondolatainak tisztaságát, vagy súlyos sértés esetén rehabilitálhatta magát a társadalom és az istenek előtt. A seppukut jellemzően a becsületbíróság ítéletével követték el, önkéntes halál esetén pedig súlyos sérülés vagy betegség, elfogás veszélye, teljesíthetetlen parancsok vagy a cél elérésének képtelensége miatt. Néha az öngyilkosságot olyan harcosok követték el, akik elvesztették vezetőjüket és pártfogójukat, az odaadás jeleként. Az öngyilkosság oka az európaiak szemszögéből a legjelentéktelenebb lehet - a katonai osztály gyakran azzal a képességével fitogtatta magát, hogy bármelyik pillanatban el tudja fogadni a fájdalmas halált, hogy megmutassa másoknak hihetetlen félelmetlenségét és posztumusz dicsőségét.

Tabu

Irezumi. Tetoválás - „Nam yoho renge kyo” ima.

Ezeket az embereket két művész tetováltatta – Horikin a bal oldalinak, Horigoro II pedig a jobb oldalinak. A "Nam yoho renge kyo" ("Dicsőség a Jó Dharma Lótusz-szútrájának!") ima az 1253-ban alapított fanatikus Nichiren buddhista szektától származik, és jelenleg körülbelül hatmillió követője van, akik szeretik az éneklést és a dobolást. Ennek a tanításnak a követői úgy vélik, hogy ennek az imának az állandó, őszinte ismétlése mindenkinek segít elérni a nirvánát. A bal oldalon egy férfi látható, akire átlósan pirossal van tetoválva egy ima, a jobb válltól a bal combig, és alulról felfelé a jobb combtól ugyanaz az imádság, arany színben kivégezve és fordítva. A tetoválás így készült, talán azért, hogy megmutassa, hogy Buddha irgalma minden irányba kiterjed, és mindenkire, aki hisz a hatalmában, bármilyen gonosz is legyen az illető. Mindkét tetoválás különleges különcsége, hogy még a nemi szervekre is kiterjed. A pénisz az emberi test utolsó tetoválható része, mivel ez a legfájdalmasabb eljárás. Két asszisztensnek feszesen kell tartania a bőrt, miközben a tetováló apró területeken alkalmazza a mintát. Sok ügyfél elveszíti eszméletét a súlyos fájdalomtól.

Víz

Khorikin mester munkái az élőlények ábrázolásának készségében gyönyörködnek. Kissé megváltoztatja a kép hagyományos témáját is. Ebben a tetoválásban az ifjú Kintaro egy csúszós, hatalmas harcsán lovagol, míg egy vörös aranyhal a másik combján egy zuhatag patakon halad fel ívásra. A Lotus Sutra átlósan fut át ​​a bal combon. Egy másik harcsa látható ott, a feliratba ékelve.

Tűz és víz

Az alábbiakban a lábakon készült különböző tetoválások láthatók. A képek összességében a „két elv – yin és yang – egyesülése” definíciója alá esnek – két ellentétes elv örök harca, amelynek köszönhetően minden változás bekövetkezik az általunk megfigyelt világban. Lángok és hullámok, sárkánykarmok és pontyok, őszi levelek és felhők, teknősök és szerencseistenek világi javakkal teli zacskókkal, amelyeket nagylelkűen ajándékoznak meg az arra érdemes embereknek.

5 / 5 ( 1 szavazás)

Az ujjú tetoválás a test nagy területét foglalja el, és igazi fényponttá válik, függetlenül az évszaktól és a divatirányzatoktól. Ezt a fajta tetoválást nem lehet elrejteni a kíváncsi szemek elől, ezért tudatosan választják, átgondolják a vázlatokat, és ügyelnek arra, hogy minden tökéletesen elkészüljön.

Az ujjú tetoválásokat gyakran választják:

1. Kreatív szakmák emberei. Az ujjak az utazókon, bloggereken, tervezőkön, programozókon, fitneszközponti edzőkön találhatók, akiket gyakran testszobrásznak neveznek.
2. Emberek saját világszemlélettel, eredetiek és mentesek a társadalmi sztereotípiáktól.
3. Kialakult értékekkel rendelkező emberek. A tetoválásokon gyakran megtalálhatók a szülők portréi, egy kedvenc szerző könyvei, ezoterikus jelek, díszek. Az ujj tetoválás létrehozásával az ember kiemeli a számára fontos dolgokat, és kijelenti a világnak.
4. Szokatlan világnézetű emberek. A tetoválásokon pogány és mágikus jelek találhatók. A tetoválás tulajdonosai úgy vélik, hogy a design megvédi őket a világ negatív hatásaitól, és szerencsét vonz.

Sokan vannak, akik az esztétika, a divatirányzatok és a szépség kedvéért tetováltattak. Néha a sérülés utáni hegek, a bőr egyenetlenségei és egyéb hibák rejtőznek a hüvely tetoválása mögött.
Nem számít, milyen ok váltotta ki a tetoválás iránti vágy alapját, a döntésnek kiegyensúlyozottnak kell lennie, és minden részletet a legapróbb részletekig át kell gondolni. Ha egy rajz minden milliméterét Ön választja ki, és 100%-ban tetszik Önnek, soha nem fogja megbánni, hogy elkészítette.

Jellemzők és méretek

Az ilyen típusú tetoválásokat több típusra osztják. Minden típusú hüvelynek megvannak a saját méretei és jellemzői. Jobb, ha azonnal dönt a rajz méretéről, és egy kész megoldással fordul a mesterhez.

Teljesen tömött kar (teljes ujjú)

Klasszikus tetoválási lehetőség válltól csuklóig terjedő területtel. Egyes esetekben a minta a nyakig terjedő területet lefedi. Egy egész történetet mesélnek el itt a testen. Ezt a lehetőséget bátor és erős akaratú emberek választják.

Nem mindenki bírja ki a hosszú üléseket, és nem is tudja magát rendszeresen a figyelem középpontjába helyezni. De a teljes tetováló hüvely több teret ad az önkifejezésnek.
Vannak esetek, amikor az ujj tetoválást fokozatosan töltik ki. Ehhez időszakonként ugyanabban a stílusban rajzokat készítenek, amelyeket aztán egyetlen képbe egyesítenek.

Fél ujjú

A minta a válltól a könyökig van nyomtatva. Vagy a könyöktől a csuklóig. Ez a lehetőség sokkal gyorsabb, olcsóbb, és könnyebben elrejthető a ruha alá, ha irodában dolgozik.

Negyed ujjú

A minta a válltól indul, és nem éri el a könyököt. A tetoválás eredetinek tűnik. És ha szükséges, könnyen el lehet rejteni a ruhák alá. Ezt a fajta hüvelyt gyakran olyan emberek készítik, akik először szembesülnek tetoválással, megvalósítják álmaikat, de szeretnének megszokni egy új képet.

Vannak, akik ezeket a mintákat a lábukra tetoválják, a tetoválás valódi ruhát utánoz. Népszerűen ezt a fajta testdíszítést térdzokninak hívják.

Férfiaknak

A férfiak merészebbek a lányoknál az önkifejezés és az őrült cselekedetek tekintetében. Ha egy srác akar valamit, akkor megteszi, és nem nézi, mit mondanak a körülötte lévők. A férfiak hihetetlen dizájnnal ellátott, teljes ujjúakat viselnek, és ebben valósítják meg fantáziájukat. A kelta minták és díszek gyakran megtalálhatók a férfiakon. A mester katalógusában nagyon sok lehetőség található, és könnyen választhat egy kész opciót, ha hüvelyt szeretne, de nincs megrajzolt, világos elképzelése.

Sárkányok és ragadozó állatok kelnek életre a férfiujjban. Lehetnek színesek vagy fekete-fehérek. A rajz annyira valósághű, hogy nehéz levenni róla a szemét. A tetoválások a férfiasságot, az akaraterős tulajdonságokat és a világnézetet szimbolizálják.

Érdekesek a biomechanikai rajzok olyan stílusban, amelyben a robotok és az emberek eggyé válnak. A minőségi kivitelezési technika, a legapróbb részletek megrajzolása és a helyesen megválasztott szín a tetováló hüvelyt egy másik világ kapujává varázsolja.

Az ilyen tetoválások emlékezetesek, sokkolóak, de ugyanakkor csodálatot keltenek. Ez a fajta kialakítás hangsúlyozza a test szépségét és megkönnyebbülését, férfiasságot és egyediséget adva a tulajdonosnak.

A férfi ujjak az eredeti mintákat, mintákat és díszeket ötvözik. Kitömik a szépség miatt, vagy hordozhatnak egy sajátos jelentést, amelyet csak az alkotójuk ismer. Figyelembe véve, hogy a tetoválást egész életen át viselik, a férfiak teljes lényegüket beleadják, és nem tévednek választásukkal.

Nők számára melyik dizájnt válasszam?

A nők ugyanúgy tömik az ujjukat, mint a férfiak, de megvan a saját egyedi megközelítésük. A lányoknál a fél- vagy negyedujjú gyakoribb, mint a teljes verzió. Virágos mintákat választanak. Lehetnek ezoterikus, mágikus, természetes motívumok.

A rajz stílusa és mérete a lány felfogásától és karakterétől függ. Egyes lányok megszegik az összes szabványt, és tűzokádó sárkányokat és fantasztikus lényeket kapnak, és a tetoválást hihetetlen történetté varázsolják. Az ilyen rajzok fenomenálisan néznek ki egy törékeny női testen.

Az extrém tetoválásokat a szokatlan életmóddal és a világra néző lányok választják. Vannak ujjak virágos motívumokkal. Minden virágnak megvan a maga jelentése. Például a cseresznyevirágok hosszú és élvezetekkel teli életet jelentenek.

A nők gyakran intuitív módon választanak állati és növényi szimbólumokat a tetoválásokhoz. Mindegyiknek megvan a maga jelentése. A legnépszerűbbek a következők:

• Pillangó tűzben - fejlett képzelőerő és tevékenységszomj;
• Az emberi szem türelem és kedvesség;
• A farkas feje vagy egy állat teljes képe - akaraterő, szabadságszeretet és hűség;
• Unikornis fantasy stílusban - irgalom, kedvesség és a csodákban való hit;
• Kígyó, kígyó - a hatalom szeretete, a rugalmasság és az erős karakter;
• Kártyázás – szeretet az életben való kísérletezéshez;
• Bálna rajza - önbizalom, állhatatosság;
• Kozmikus motívumok - ábrándozás, természetfeletti dolgok utáni sóvárgás;
• Oroszlán, oroszlánfej - vezetés, erő és megfontoltság;
• A rózsák minden formájukban a szépséget és az érzékiséget képviselik;
• Hiúz – bizalmatlanság az idegenekkel szemben, óvatosság és ügyesség;
• Jegyzetek - kreativitás iránti vágy, szokatlan dolgok iránti szeretet;
• Emberi koponya és csontok – önzés, szabadság, lázadás.

Ezen szimbólumok alapján, dísztárgyak, geometrikus minták és különböző színek segítségével igazán fenomenális dolgokat hozhat létre. Az ujjú tetoválás izgalmas történetté válik, amelyet a lány szavak nélkül elmond mindenkinek, aki meg akarja hallgatni a titkokat és elmerülni ebben a világban.

A női ujjú tetoválások nem olyan agresszívek, mint férfi társaik. Jelentőségük van, nőiességet és különleges szimbólumokat mutatnak, amelyek csak a tulajdonos számára fontosak.
A vázlat kiválasztásakor minden részletet figyelembe kell vennie, és teljesen kielégítő eredményt kell elérnie. Itt nem szabad kompromisszumot kötni.

Milyen stílusban készülnek az ujjú tetoválások?

A tetoválás stílusának kiválasztásakor figyelembe veszik a személyiséget. Nem számít, hogy férfi vagy nő, érdekes stílusok kombinálásával egyszerre hangsúlyozhatod a férfiasságot és az erőt, a törékenységet a nőiességgel.

A hüvely alkalmazásának számos alapvető stílusa létezik:

Biomechanikai motívumok.

Megdöbbentő és szokatlan tetoválások. Távolról azt gondolhatnánk, hogy ez egy igazi protézissel rendelkező személy. A technika a testet egy robot mechanizmusaihoz hasonlóvá teszi. Más elemekkel és nem szabványos megjelenéssel kombinálva a biomechanika eredetinek tűnik.

Old school.

A technika a 19. századba visz vissza bennünket, amikor csak a tengerészek engedhették meg maguknak a tetoválást. Vannak hajók, fegyverek, agresszió és hatalom.

Polinézia.

Vannak etnikai motívumok, díszek és szimbólumok. A munka legtöbbször fekete-fehérben történik. Az ékezeteket színes, szokatlan részletekkel lehet elhelyezni.

Realizmus.

Ez a technika gyakran emlékkönyvvé változtatja a kezet. Szülők portréi, fontos dolgok a hétköznapokból, kedvenc könyvek és minták kelnek életre a kezedben. Az ilyen munka különleges készségeket és figyelmet igényel a mestertől. A realizmus stílusú tetoválások gyakran drágábbak, mint az analógok, de az Ön számára kedves dolgok emléke élete végéig veled marad.

Gótikus stílus.

A fekete, piros, sötét árnyalatok és vámpíros képek kontrasztja van. Éjszaka, hold, kripták, koponyák, denevérek, agyarak és vámpírok gyakran jelen vannak ebben a technikában.

Japán.

Saját vázlat létrehozásához és a hüvely részleteinek kiválasztásához konzultálnia kell a mesterrel, aki elvégzi a munkát. Megengedett többféle technika alkalmazása, ezáltal saját arculat kialakítása, az egyéniség hangsúlyozása és a fantázia felszabadítása.

Milyen színt válasszak a tetoválásomhoz?

A rajz lehet színes vagy fekete-fehér. Ha szimbolikus és fontos dolgokat tömsz magadnak, jobb, ha feketén-fehéren hagyod. Több figyelmet vonzanak, és megkönnyítik a részletek megrajzolását.

Jobb, ha meghagyja azokat a fekete-fehér díszeket, amelyek meggyőződése szerint védő funkciót töltenek be. A halál és az élet témájával készült rajzok fekete-fehérben érdekesek. A gótikus motívumok fekete-fehérben is érdekesek.

Élénk színek használhatók bizonyos részletek kiemelésére. A virágdíszek, a tervezői szimbólumok és a biomechanikai rajzok élénk színekben gyönyörűek.

Érdemes a karmantyú színét kiválasztani, figyelembe véve a tervező adatait, díszét és hátterét. Mindezt egyetlen, harmonikus képbe kell egyesíteni. Ha azt szeretné, hogy a tetoválás egyetlen példány legyen, akkor a művésznek magával kell vinnie a vázlatát, vagy együtt kell fejlesztenie.
A katalógusban található rajzok már másokon készültek, és nem lesznek teljesen egyediek. Egy egyedi vázlat kidolgozása lehetőséget ad arra, hogy kitűnjön, megvalósítsa elképzeléseit, és elmondja a világnak mindazt, amit eltervez.

Hogyan készüljünk a mesterrel való találkozásra?

Az ujjú tetoválás egy nagy tetoválás, és nem lehet egy menetben elkészíteni. Figyelembe véve a munka mennyiségét, 5-10 alkalommal kell meglátogatnia a mestert.
Minden foglalkozásra bizonyos módon fel kell készülni. Ez megkönnyíti a mester munkáját, és maga a folyamat nem befolyásolja jólétét. Mielőtt a mesterhez menne, szüksége van:

• 2 napig hagyja abba az alkoholt, és zárja ki a vért hígító ételeket;
• Igyál több vizet. A hidratált bőr jól felszívja a tintát, és a munka gyorsabban megy;
• Viseljen kényelmes ruhát, amely nem korlátozza a mozgást. Kényelmes lesz neked ülni, és a mesternek dolgozni;
• Fogyasszon egy nagyot az ülés előtt. Ez segít abban, hogy ne érezd magad éhesnek, és jól érezd magad. Ha az edzés hosszú, vigyen magával tápszeleteket, hogy fenntartsa vércukorszintjét.
• Készítse elő bőrét a tetoválásra. Ehhez néhány nappal az ülés előtt hidratáló krémeket kell használnia.

A tetoválási eljárás a művészrel való konzultációval kezdődik. Javaslatokat ad a foglalkozásra való felkészüléshez, és segít a hüvely vázlatának elkészítésében vagy kiválasztásában. Nem kell spórolni az eljárással. Egy életre szóló tetoválást kap, tapasztalt művészeknek kell megdolgozniuk.
Ha kényelmetlennek érzi hosszú ideig ülni, vagy a fájdalom elviselhetetlenné válik, ossza fel a hüvelykalapálást több alkalomra. Ez lehetővé teszi, hogy tökéletes képet kapjon kényelmetlenség nélkül, és megvalósítsa álmát a tetováló hüvelyről.