Veliki modni dizajneri. Jean-Paul Gaultier

Jean-Paul Gaultier je divan umjetnik koji stvara sofisticirane, sofisticirane modele s blagim dodirom nečuvenosti i svijetle senzualnosti. Istovremeno, njegov rad odlikuje suptilna samoironija, određeni huliganizam i umjetnost, čineći odjeću „od Gaultierja“ lišenu buržoaskog patosa. Zato su njegovi modeli toliko traženi među estradnim i filmskim zvijezdama, a njegov rad kao kostimograf je nevjerovatno zanimljiv.

Film 1. “Falbalas” Jacquesa Beckera. Utisak iz detinjstva.

„Dugujem bioskopu što sam postao modni dizajner“, kaže Jean-Paul Gaultier. Francuski film “Falbalas” iz 1944. (mi ga prevodimo kao “Dama krpe”) ostavio je snažan utisak na mladog Jean-Paula. “Kada sam imao devet ili deset godina prvi put sam vidio “Falbalas”, film koji je režirao Jacques Becker i u kojem je glumila Micheline Prel.

Radnja se odvijala u ateljeu Marcel Rochat, gdje je snimana modna kuća u kojoj glavni lik radi. Ovo je otvorilo čitav jedan fantastičan svijet preda mnom. Naravno, tu su bili i bakini korzeti, ali "Falbalas" je zaista bio okidač. Nevjerovatno precizno opisuje svijet pariskih modnih majstora. Dakle, kada sam 1970. počeo raditi za Cardina i Patoua, znao sam da sam pogodio Falbalas!”

Zanimljivo, ne samo da je sniman u modnoj kući M. Rocha, već je on bio i kostimograf za ovaj film.

Marcel Rocha

Marcel Rochat otvorio je svoju kuću 1924. Bio je prijatelj sa Jean Cocteauom i Paulom Poiretom, a bio je i utjecajni dizajner sa svjetskom reputacijom. Među njegovim klijentima su bile holivudske zvijezde kao što su Carole Lombard, Marlene Dietrich i druge.

model M. Rocha

Za glumicu Mae West, Marcel Rochat kreirao je crni korzet sa strukom od ose i čipkom Chantilly. Općenito je veliku pažnju poklanjao ženskom donjem rublju. U 40-im godinama, kada su tanki strukovi bili popularni, u modu je uveo polukorzet koji je stezao struk i imao podvezice za čarape. I zvao se "guepiere" (prevedeno sa francuskog kao "osa").

Njegovo ime je među nama poznato zahvaljujući parfemima. Svoj prvi parfem objavio je 1944. godine kao svadbeni poklon za ženu. Jednostavno ih je nazvao “Femme” (Žena). Kompanija Lalique razvila je bočicu u obliku fragmenta ženske figure sa tanak struk i zaobljenih bokova, kažu da ga je za ovaj dizajn inspirirala Mae West. Broj parfema je bio vrlo ograničen, jer je bio rat, pa su morali čekati u redu da se prijave za njih.

tvrdoglavi klijenti,

Djelo samog Jean-Paul Gaultier-a također se odlikuje određenim momentom pretjerivanja. Međutim, po mom mišljenju, on to radi prilično zanimljivo. Kasnije je sudbina i samom Gaultieru dala priliku da radi kao kostimograf u filmovima. Od svih dizajnera koji su dali svoje kostime za snimanje, Jean-Paul je, po mom mišljenju, zaista dodao svijetle, važne akcente u filmove, pomažući da se preciznije otkriju likovi i suština samog filma.

Film 2. 1989. “KUVAR, LOP, NJEGOVA ŽENA I NJEN LJUBAVNIK”
PETER GREENWAY. SEKSUALNA AGRESIVNOST.

Jean Paul Gaultier, Peter Greenaway - Party 1993, Theatre des Champs Elysees

Ovo je prvi film Jean-Paula Gaultiera u kojem je glumio kostimografa. Uprkos teškoj radnji, film je veoma slikovit i neverovatno maštovit. Nazivaju ga „remek-djelom trijumfalnog slikovnog spektakla”.

Ovaj film je okupio divan tim vrsnih profesionalaca: režisera Petera Greenawaya, čovjeka nekonvencionalnog pogleda na svijet (inače, umjetnik po obrazovanju), producenta Bena van Osa (koji se ne sjeća svoje „Djevojka sa a Pearl Earring”?!), moj omiljeni kompozitor – Michael Nyman (“The Piano”, “The Draftsman’s Contract” i još mnogo toga). Glumci - Michael Gabon (čije je lice, zahvaljujući "Harry Potteru", sada poznato cijelom svijetu), Helena Mirren (divna Frearsova "Kraljica", glumica ruskih korijena) i Tim Roth (suptilan, divan glumac , Tarantinov favorit, sada i dalje poznat fanovima serije iz "Laži me") I kostimi su igrali veliku ulogu u ovom filmu.

Moto filma je "hrana, seks i smrt". Gaultierov stil, sa svojim seksualno agresivnim haljinama, korzetima, uskim suknjama, visoke potpetice savršeno se uklapa u ovaj koncept. Greenway voli sve strukturirati. Tako u ovom filmu njegova ljubav prema redu poprima imidž fabrike hrane: hrana se priprema u kuhinji, jede u restoranu i baca se u toalet. Svaki od ovih objekata ima svoju boju: zelenu, crvenu i bijelu. Boja kostima junaka takođe se menja u zavisnosti od toga u kojoj se prostoriji nalaze. Dok likovi prolaze kroz kuhinju, njihova odjeća sivo-zelena nijansa, odlaze u salu restorana - postaje crno-crveno, idu u toalet - crno-bijelo. Štaviše, to nije urađeno na kompjuteru, već su sašivena nova odijela druge boje.

Pa, završna, demonska haljina Helene Mirren precizno i ​​figurativno naglašava napetost scene. Junakinja u njemu izgleda kao čudna ptica uhvaćena u mrežu.

Samocitiranje.

Slična haljina, ali u drugoj boji, iz Couturier kolekcije

Kolekcija 2009 - 2010 i Lady Gaga

Film 3. 1993. “KIKA” P. ALMODOVARA.
BLOODY GLAMOUR

U kičastoj slici apsurdne "Kike" Gaultier više ne glumi kostimograf, već samo dizajner jedne zvijezde, Viktorije Abril. Čini mi se da je ovaj lik po svojoj estetici najbliži dizajneru, njegovom umjetničkom ja. Ostale likove obukao je Gianni Versace.

P. Almodóvar, Victoria Abril i Jean-Paul Gaultier

dizajn kostima za film

slika iz filma "Kika"

Ovaj kostim iz filma nalazi se u Muzeju Viktorije i Alberta u Londonu.
Dio "Cyberpunk" outfita koji je dizajnirao Jean-Paul Gaultier za Viktoriju Abril u filmu "Kika" iz 1994. u režiji Pedra Almodovara. Lik Viktorije Abril, Andrea "Scarface" Caracortada, prikazan je kako se vozi motociklom po Madridu noseći futurističku borbenu odjeću poput ove s elektronski kontroliranim svjetlima i elementima.

Što se tiče haljina za Andreu, voditeljku programa Najgore u danu, rediteljka je zamolila Žan-Pola da zamisli da je upravo postala žrtva katastrofe, ali da u isto vreme treba da izgleda glamurozno.

Izbor asortimana ovih haljina nije slučajan. Ne postoji samo direktna povezanost: crveno je krv, crno je smrt. Evo sljedećeg španske tradicije sa bijesnim seksualni temperament, krvoločnost borbe bikova, gracioznost flamenka.

Na ovom snimku, rub haljine izgleda kao potočići krvi koji preplavljuju ekran. Efikasna metafora prenesena kroz kostim. “Njeni kostimi odražavaju karakter”, kaže Almodóvar, dok Gaultier stil naziva “krvavim glamurom”.

Uvrtanje kose gumenim žicama,

krv kaplje na cipele u sjajnim crvenim plastičnim aplikacijama.

“To je odraz estetike horora, trash dizajna i post-punk mode, a krajnji rezultat je estetsko nasilje”, rekao je Almodóvar.

"To je odraz estetike horora, trash dizajna i post-punk mode, što rezultira estetskim nasiljem", rekao je Almodóvar.

Catherine Deneuve u Gaultier haljini

Madonnin čuveni kostim

Film 4. 1995. “GRAD IZGUBLJENE DJECE”
MARC CAROT, JEAN-PIERRE GENET.
NAPRED U PROŠLOST

Gledajući likove u filmu "Grad izgubljene djece" osjećate se kao da su ga izvadili iz stare, prašnjave škrinje. magično pozorište. Patuljci, divovi, identični mali ljudi, Sijamski blizanci, mozak koji govori... i djeca s druge strane svega.

I sve ih je obukao Gaultier. „Najveći talenat Jean-Paula Gaultier-a je da svoju ličnu viziju prenosi u svemir filma, rekao je Caro, jedan od reditelja filma.

"Oboje vjerujemo u ekstrem ljepote koji bi mnogi ljudi smatrali čudnim. Taj isti ekstrem prisutan je i na njegovim modnim revijama."

skice kostima, kadrovi iz filma "Grad izgubljene djece"

“Grad izgubljene djece” je vrlo francuski film, sa posebnim nacionalnim prizvukom. Gaultier je pokušao napraviti kostime u stilu prvih francuskih filmova. “U starim francuskim filmovima slika ima vrlo velika vrijednost“, rekao je dizajner. “Na primjer, u filmovima “L” Argent” (“Novac”) Marcela L’Herbiera i “ Les Enfants du Paradis"("Djeca raja") Marsela Karnea. Gledao sam te filmove kao dijete - moja majka ih je gledala na TV-u. Uticali su na mene i moj odnos prema modi. Film "Novac" je neka vrsta "Metropole". Ovi su svi filmovi u stilu Art Deco.

kadar iz filma "Novac"

Caro je rekla da u filmu nema određenog vremena. Jasno je da se to sada ne dešava, ali ne znate kada tačno”, rekao je Gautier “Rekao mi je da gledam filmove Čarlija Čaplina, na primer. Kid" ("Beba").

Snimak iz filma "Beba"

Želio je da djeca izgledaju ovako, u istom duhu. Vremenom - negde od početka veka do 40-ih godina."

snimak iz filma "Grad izgubljene djece"

“Osjećao sam,” nastavio je Gautier svoju priču, “da je elegancija stvar prošlosti, ali sam mislio da bi bilo cool i moderno spojiti različite ere kako bi se stvorio bezvremenski period.”

Pravi džemper bretonskih mornara, koji je toliko popularizirao Gautier. U 18. veku, stanovnici Bretanje (regija u severozapadnoj Francuskoj) plovili su u Englesku da prodaju luk. Ovi trgovci su nosili džempere po kojima su bili prepoznatljivi izdaleka. Bili su vrlo čvrsto povezani na neobičan način - nisu propuštali vodu, odolijevali su vjetru i hladnoći. Britanci su taj način pletenja takvih džempera držali u tajnosti. Budući da su se čvrsto nosile na tijelu, nazvane su „druga koža mornara“.

Sam Jean-Paul u svojim "potpisnim" džemperima i couture modelima iz svojih kolekcija

Volim što su moji kostimi u ovom filmu dio atmosfere. Oni igraju odlučujuću ulogu u bioskopu, ali su i napravljeni za bioskop, a ne kao reklama za Jean-Paul Gaultier-a."
Očigledno, Gaultier je bio toliko fasciniran radom s djecom da je godinama kasnije kreirao dječju kolekciju.

1997. “PETI ELEMENT” LUK BESSON.
UNISEKS BUDUĆNOSTI

Jedna od najznačajnijih slika J.-P. Gautier, ovo je, naravno, Peti element. Dizajnirao je 954 kostima za ovaj film. „„Hteo sam najviše najbolji dizajner, a to je Jean-Paul", rekao je Besson. "On osjeća boju, poznaje ukus New Yorka." Prostor filma, koji se odvija u budućnosti, omogućio je Gaultieru da u kostimima ostvari sve svoje fantazije. Tako je i za brutalnog Korbena Dalasa, kojeg glumi Brus Vilis, smislio odijelo s dekolteom na leđima, koje je inače detalj ženskih haljina.

Jean-Paul Gaultier (francuski: Jean-Paul Gaultier) je francuski dizajner. Osnivač i šef vlastite modne kuće Jean Paul Gaultier S.A. Njegova kreativnost je odredila izgled visoka moda tokom 80-90-ih godina prošlog veka.

Jean-Paul Gaultier rođen je u predgrađu Pariza 24. aprila 1952. godine. Svijet mode ga je privukao od samog početka rano doba. Kao dijete, mogao je satima listati časopise, pažljivo gledajući svaku sliku i pokušavajući je zapamtiti. Dečaka je odgajala baka, koja mu je dozvolila da gleda televiziju po ceo dan. Iz onoga što je vidio, mali Gaultier je crpio svoju prvu dizajnersku inspiraciju, što je rezultiralo elegantnim odijelima za njegovog medvjedića. Dijete je obuklo model igračku ili u svemirsko odijelo ili u haljinu mladenke. Kada je Gaultier postao dizajner, i dalje bi to tražio vizuelne slike: televizija, slikarstvo, kino i jednostavno u maski slučajnih prolaznika.

U početku je Jean-Paul ozbiljno odlučio postati frizer. Ali, kada je imao 18 godina, poslao je svoje skice slavnom Pjeru Kardenu. Dizajneru se jako svidio rad pridošlice, te je mladiću ponudio mjesto svog pomoćnika. To je bilo 1970. godine. Samo godinu dana kasnije postao je asistent Michelu Gomi u kući Jean Patou, a zatim otišao kod Angela Tarlazzija.

1974-1975 – Gaultier razvija kolekcije PIERRE CARDIN za američko tržište.

1976 - Jean-Paul otvara sopstvenu kompaniju za odeću. Njegova partnera su dvoje školski drug. Francis Menuge je imenovan za direktora kompanije, a na toj funkciji je bio do 1990. godine, kada je te godine umro od AIDS-a. Drugi pratilac bio je Donald Potar. Posao je preuzeo nakon smrti prijatelja.

Preduzetnici početnici u to vrijeme gotovo da nisu imali novca. Stvorili su prvu kolekciju od "otpadnog materijala". Sastojao se, na primjer, od malih haljina napravljenih od salveta ili nakita od cjedila za čaj i baterija. Sa ovom kolekcijom, počeo je da se pojavljuje Gaultierov prepoznatljiv stil, zasnovan na mešavini žanrova i smelim eksperimentima sa materijalima. U svom kasnijem radu često će se baviti transformacijom poznatih stvari. Tokom demonstracije prve kolekcije, sala je bila gotovo prazna. Ispostavilo se da je u isto vrijeme bila revija nekog poznatog dizajnera, koja je privukla svu parišku javnost.

.

Od tada, Gauthier je odlučio da nikada više ne ostane neprimijećen. I u tome je odlično uspio. Nastojao je, po svaku cijenu, šokirati publiku. Gaultier je za svoje predstave odabrao najneočekivanija mjesta, na primjer, bokserski ring ili muzej drevnih vrtuljki, bivšu zatvorsku zgradu ili tramvajsko skladište. Imao je i različite modele: patuljke, starce ili debele žene.

“Nastojim izbjeći sklerotični kliše, stereotipno ponašanje profesionalnih manekenki.

Moji modeli ne zabavljaju publiku, već pokazuju odeću koju svako može da nosi”, rekla je dizajnerka.

I zaista se najviše pojavilo na postolju obične žene izgleda nimalo nalik modelu.
1978 - Gautier počinje da sarađuje sa japanskom kompanijom Kashiyama, koja je pristala da sponzoriše njegov rad.

Javnost je novog dizajnera zamijetila nakon kolekcije Jamesa Bonda iz 1980. godine. Njegovu izradu naručili su japanski sponzori. Kožni šorts i minice koje su dominirale njome viđene su kao parodija 60-ih.

IN sljedeće godine Izašla je kolekcija “High-Tech” koja je njenom kreatoru donijela status “modnog huligana”. Ovdje je predstavljena odjeća u stilu “đubreta”. Kante za smeće i limene kante su glavni ukrasni elementi. Elektronske ploče i pakovanje mačje hrane čine prekrasne narukvice. Tako je Gaultier otkrio temu recikliranja otpada u modi. Ova ideja će vrlo brzo zahvatiti cijelu Evropu, zabrinutu zbog ekoloških problema.

1993 - Jean-Paul je objavio prvi miris svog brenda. Ideju za bocu je pozajmio od Else Schiaparelli. Istina, stakleni ženski torzo pjevačice Madone, u Gautierovoj verziji, bio je u limenki.

1983 – objavljena je senzacionalna kolekcija koja je imala glasni naziv „Dadaizam“. Ona je dodatno ojačala Gaultierovu slavu kao avangardnog dizajnera. U svom daljem radu, nakon ove zbirke, Jean-Paul je nastavio da se vraća tradiciji umjetnosti ranog dvadesetog stoljeća. Oni su postali kreativni kredo dizajnera. Tu se rodio njegov prepoznatljivi “korset stil”. Kroj haljine odgovarao je kroju korzeta sa kostima i čašama. U očima ljudi tog vremena ova odjeća je izgledala previše vulgarno.

Godine 1984-1985 tema korzeta je nastavljena i preuveličana. To se ogleda u kolekciji “Bards” ili “Culture Shock”. Zaista, bilo je čime biti šokiran. Ogromnih ukosnica i rogova na grudima jednostavno je bilo u izobilju. Gautier je tako pokušao da uništi stereotipe i proširi okvir poznate stvarnosti. Stalno je bio u potrazi za novim slikama. Kritičari njegovog stila optužili su dizajnera da je namjerno unakazio ženu.

Iste 1984. Jean-Paul Gaultier je ponovo šokirao javnost, ovoga puta muška kolekcija"Muški objekat." Modnom pistom prošetale su manekenke obučene u prsluke i suknje.

Modni dizajner posjeduje ogromna količina neočekivani dizajnerski izumi, kao što su korzeti za muškarce, jakne sa otvorena leđa i još mnogo toga. Gaultier je istinski pristalica postmodernizma u svom radu nastojao je izbrisati granice između muškaraca i žena. Ova ideja je čak sadržana u nazivima njegovih zbirki: „I Bog je stvorio čoveka“, „Ormar za dvoje“, „Istorija čoveka“, „Francuski žigolo“, „Neskromni šarm buržoazije“ i „Dragi monsinjore ”. Potonji je bio nagoveštaj kolekcije poznatog couturier-a 50-ih Pierrea Balmaina, zvala se “Draga gospođo”.

Godine 1986. Gaultier je odlučio da se poigra sa imidžom prostitutke nova kolekcija"Lutke". Potom su se na modnoj pisti pojavile manekenke u crnom satenskom donjem rublju i čarapama.

1986 - U Sovjetskom Savezu je počela perestrojka, koja je u modni svet donela strast prema ruskim motivima i sovjetskim simbolima. Jean-Paul Gaultier ne ostaje po strani i stvara svoju "Rusku kolekciju", čiji su modeli ukrašeni natpisima na ćirilici.

Kolekcija “Concierge” iz 1988. postala je preteča mode 90-ih sa svojom tendencijom ka modernim oksimoronima, dizajner je spojio naizgled nespojive elemente.

Do kraja 80-ih Jean-Paul Gaultier je postao priznati vođa cijele francuske mode. Madonna, koja je imala nevjerovatan njuh za nove trendove, sastala se s dizajnerom u Parizu 1987. godine. Gaultier počinje dizajnirati sve pjevačeve scenske kostime. Zahvaljujući ovom sindikatu, francuski modni dizajner ubrzo je stekao svetsku slavu.
1990. - Za Madonninu svjetsku turneju, koja je nazvana "Blonde Ambition", dizajnerica kreira zlatne kožne korzete, muška odijela sa poprsjem i mornarske šiljate pantalone.

Od 1989. Jean-Paul Gaultier je počeo dizajnirati kostime za kino. Njegov prvi projekat bio je film Petera Greenawaya "Kuvar, lopov, njegova žena i njen ljubavnik". Slijedio je film Kika španskog reditelja Pedra Almodóvara. Godine 1997. Gaultier je kreirao odjeću za film “Peti element” Luca Bessona.

Prva omladinska kolekcija brenda “Junior Gaultier” objavljena je 1988. A prva teksas kolekcija bila je 1992. godine.

Početak 90-ih obilježio je poseban bunt groteske u Gaultierovim zbirkama. Igrao je na parodijski način kaubojskom stilu, kreirao pokrivala za glavu u obliku kuhinjskog pribora i muzički instrumenti. Jean-Paul je izmislio prozirne bodije i poslao vanzemaljske žene s obrijanim glavama i ogromnim cipelama na platformi na modnu pistu.

Modni dizajner je uvijek obraćao veliku pažnju na vlastiti imidž. Ovo je bilo još jedno sredstvo za privlačenje pažnje. Po njemu bi se lako mogao prepoznati izbijeljena kosa, prsluk i čizme. Ne samo da je nosio prsluk, u njega je „obučen“ i muški parfem, a mnoge „haute couture“ kolekcije ponavljale su ovaj motiv.

Jean-Paul Gaultier je 90-ih postao prava pop zvijezda. Bio je voditelj na televiziji, snimao je diskove i zanimao se za fotografiju.

Od 1993. počinje strast dizajnera prema etničkim temama. Kolekcija "Rabbi Chic" inspirirana je slikama hasidskih rabina koje je slučajno vidio na ulicama New Yorka. Tako su se pojavili u njegovom arsenalu tamna odeća košulje do poda, prsluci i mali šeširi. Kolekcija "Tattoo" iz 1994. godine imala je ogroman uticaj na omladinska moda poslednje decenije veka, a baziran je na nošnjama iz Afrike i Jugoistočne Azije. Na odjeći su se pojavili dizajni u obliku tetovaža koji podsjećaju na novčanice i motive grafita. Srebrni nakit u etno stilu i pirsing bili su nevjerovatno popularni 90-ih godina - ove ideje su također pripadale Gaultieru.

Kolekcija “Mongoli” iz 1994-1995. nastavila je temu etničke nošnje. Godine 1995. objavljena je kolekcija "Kraj stoljeća" u kojoj se Gaultier okrenuo odjeći odlazećeg stoljeća.

1997 - Jean-Paul Gaultier počinje razvijati pune kolekcije visoke mode. Iako je ranije negativno govorio o visokoj modi i izjavio da ga to ne zanima. Po njegovom mišljenju, moda je bila ta koja je “mirisala na naftalin”. Međutim, izlazi njegova kolekcija Gaultier-Paris. Bio je muški i ženska odeća, koji je izvanrednim talentom parodirao tradiciju visoke mode.

Godine 1999. Gaultier je prodao 35% svojih dionica Hermèsu. Ovo modnom dizajneru daje finansijsku osnovu za kasnije širenje svog poslovanja.

Jean-Paul Gaultier je u 2000-te ušao ne kao buntovnik, već kao klasik francuske mode. Dizajner je rekao da je za njega glavna stvar u odjeći usklađenost s vremenom i demokratijom. Obje karakteristike bile su karakteristične za sve Gaultierove kreacije: od farmerki do večernjih haljina.

Danas je originalnosti ideja modnog genija dodano iskustvo i znanje majstora. Njegove proizvode odlikuje savršen kroj i majstorsko rukovanje materijalima.

Jean-Paul Gaultier je često nazivan "najbriljantnijim dizajnerom kasnog dvadesetog stoljeća". Njegov rad se savršeno uklapa u postmodernu eru. Stvarnost koja okružuje kao da je umiješan u svoje modele u neki nezamislivi koktel stila.

Modni dizajner Jean-Paul Gaultier pravi je modni revolucionar. Couturier je obukao muškarce u suknje, naučio žene da nose donji veš preko odjeće, a na modnu pistu stavio modele svih oblika i veličina.

Djetinjstvo i mladost

Jean-Paul Gaultier proveo je svoje djetinjstvo u ugodnom pariskom predgrađu Arquel. Dječak je često posjećivao svoju baku, koja je budućem modnom dizajneru u svemu prepuštala. Jean-Paul je preskočio školu i umjesto toga provodio sate crtajući. Kuća je bila puna modnih časopisa, što je privlačilo prelep zivot i luksuzne odjeće. Gaultier je oduševljeno proučavao fotografije, primjećujući stilske karakteristike slika.

Gledanje televizije takođe nije bilo zabranjeno, a po ceo dan je mogao da uživa u TV emisijama i igranim filmovima u kojima su zvezde blistale u luksuznim haljinama i odelima. Posebno su fascinantni bili prenosi iz pariške estrade i kabarea Folies Bergere. Dječak je počeo provoditi ideje koje je uočio, a prvi model bio je plišani medvjedić - Jean je šio odjeću za životinju. U medvjeđem ormaru bilo je mjesta čak i za vjenčanicu i astronautsko odijelo.

Gaultier je jedan od rijetkih domaćih dizajnera koji nisu prošli stručnu obuku. Lady Luck ih je ionako favorizirala. U potrazi za mjestom na suncu, Jean-Paul je počeo slati pisma s upitnikom i skicama glavnim modnim kućama. I jednog dana, potpuno neočekivano, stigao je odgovor iz . Vlasnik čuvene Kuće ne samo da je pohvalio nadobudnog modnog dizajnera, već ga je pozvao da radi kao lični asistent. Mladić je krenuo u osvajanje francuske prijestolnice i mode.

Moda

Godinu dana Jean-Paul je sticao iskustvo od briljantnog kuturijera, a zatim je odlučio da se oslobodi. Godine 1976. Gauthier je osnovao vlastitu kompaniju u kojoj je na glavne rukovodeće pozicije imenovao školske prijatelje Francisa Menugea i Donalda Potarda. Iste godine dizajner je kreirao prvu liniju odjeće, ali revija nije bila uljepšana prisustvom štampe i poznatih ličnosti, već je drugi modni dizajner predstavio svoj rad.

Neuspjeh je natjerao Jean-Paula da traži vlastite metode privlačenja pažnje, a najbolji način za postizanje uspjeha uvijek je skandal i šokantnost. Gaultier je priređivao revije na najneočekivanijim mjestima - u tramvajskom depou, muzeju vrtuljki, pa čak i bivšem zatvoru, a 2010. modna revija je održana na željezničkoj stanici Kazansky u Moskvi.

Modeli dizajnera također nisu obični: uz standardne mršave djevojke visok na sceni su se pojavile punačke ljepotice, niže ili starije manekenke. Činilo se da Gaultier objavljuje svijetu da je njegova moda za sve.

Od svojih prvih radova, couturier je pokazao individualnost zasnovanu na mješavini stilova i materijala. Dizajner je svim silama eksperimentisao sa dostupnim materijalima, na modnoj pisti su se pojavili odjeveni od cjedila za čaj, salveta i baterija. Uskoro nova zvijezda u modnoj industriji zvali su ga “enfant terrible”, što znači “enfant terrible” i “modni huligan”. Nikada nije prestao oduševljavati kritičare i poznavaoce umjetnosti posebno ga je zapanjila kolekcija “High-Tech” (1981.) - korištene su kante za smeće, limene kante i kutije za hranu za mačke.

Gaultier je uspio napraviti mornarsku uniformu, prsluk, popularan među fashionisticama. Pojavio se na manekenkama u prvoj kolekciji, a samo 10 godina kasnije ušao je u garderobu ljudi zahvaljujući reviji 1983. godine, kada se pruga naselila na suknjama i haljinama.

Šaljivdžija Gaultier se istakao 1985. oblačeći muškarce u suknje. Kolekcija “I Bog je stvorio čovjeka” bila je puna detalja na temu škotskog kilta, uništavajući rodne stereotipe.

Dizajner je ženama poklonio korzete kao dio njihove svakodnevne garderobe. Jean-Paul je bio inspiriran da ih kreira ružičastim korzetom koji je kao dijete vidio u ormaru svoje bake. A 1983. uveo poštena polovina izum čovečanstva u obliku grudnjaka u obliku kupa, koji je bio po svačijem ukusu - mnogo kasnije pevačica je u njemu otišla na svetsku turneju. Međutim, nisu se svi pokazali tako lojalnimi, neki kritičari optužili su modnog huligana da unakaže nježnu žensku ljepotu.

Madonna je postala vjerna Gaultierova klijentica, čovjek joj je sašio gomilu scenskih odjevnih predmeta. Modna kreatorka postala je omiljena za pjevače i pjevačice. Dizajnerku su privukli suradnja poznatih reditelja: francuski couturier radio je na kreiranju kostima za likove u filmovima “Peti element”, “Kika”, “Grad izgubljene djece” i drugim.

Sredinom 90-ih, evropsku omladinu preplavila je moda za tetovaže, a sve zahvaljujući kolekciji “Tattoo”, u kojoj je Gaultier velikodušno predstavio tetovaže, pirsinge i etno nakit.

U 2000-ima Jean-Paul je ostao vjeran tradiciji hrabrih eksperimenata i nastavio kreirati linije odjeće s daškom avangarde, ali istovremeno ne bez sofisticiranosti, bez osvrtanja ili straha od izviždanja. Nije se uzalud trudio - 2007. godine, couturier je dobio nagradu Fashion Group International kao dizajner koji je uspio razbiti klišeje i ukloniti modne granice.

Jean-Paul Gaultier se nije ograničio na odjeću. Godine 1993. brend dizajnera je predstavio parfem koji je također ekstravagantan i izaziva klasične ideje o parfemu. Prodavnice pod zastavom Jean Paul Gaultier ukrašavaju svaku svjetsku prijestolnicu u proljeće 2005. godine, butik francuskog couturier-a otvorio je svoja vrata u Moskvi.

Dizajner je 2014. godine najavio da će prestati sa proizvodnjom konfekcijskih kolekcija, ali je zadržao pravo na izradu visoke mode, parfema i dodataka. Jean-Paul Gaultier ima svoju web stranicu na čijim stranicama posjetitelji uče modne vijesti, ideje i dostignuća idola.

Lični život

Gautier je doživio tragediju u svom ličnom životu. Modni maestro je otvoreni homoseksualac, a istovremeno i monogamni muškarac. U njegovoj biografiji postoji samo jedna prava ljubav. Živio je i radio sa bivšim školskim kolegom, Francisom Menugeom. Zajednica je trajala 15 godina, ali je 1990. ljubavnik umro od komplikacija uzrokovanih AIDS-om.

Jean-Paul je jedva preživio gubitak, čak je namjeravao napustiti svijet mode i raspustiti kompaniju koju je stvorio zajedno sa Menugeom. Ali kada se bol smirio, Gauthier se vratio na posao, shvativši to radikalne mere mrtav prijatelj to ne bi odobrio.

Nakon Franjine smrti, dizajner živi sam, učestvuje u akcijama borbe protiv AIDS-a, a dio svojih prihoda šalje laboratorijama i naučnim fondacijama, gdje pokušavaju stvoriti lijek za bolest.

Gaultier je javna osoba, često se pojavljuje na televiziji, vodio je program na MTV kanalu - emisija pod nazivom "Eurotrash" bila je nevjerovatno popularna.

Jean-Paul Gaultier sada

U novoj couture kolekciji predstavljenoj na modnoj reviji u jesen 2017. Jean-Paul je pomiješao kulture: nakit indijskih žena iznenada se pojavio pored hidžaba i jevrejskih motiva. nacionalna odeća. Uklopljene jakne kombinuju se sa sportskim džemperima i haljinama na jedno rame.

Za proljeće-ljeto 2018., Gaultier je pozvao modne da se vrate u 60-e sa svojim resama, grafički uzorci I široki pojasevi. Ova emisija pronalazača Jean-Paula još jednom je oduševila publiku - trudna manekenka Coco Rocha izašla je na binu sa svojom dvogodišnjom ćerkom u odgovarajućim odjevnim kombinacijama.

Sada Gaultier priprema produkciju za kabare Folies Bergere pod nazivom “Fashion Freak Show”. Radnja uključuje glavne prekretnice u životu dizajnera: scene će reći, na primjer, kako je mali Jean-Paul pronašao bakin korzet u ormaru, kako je dobio posao u modnoj kući Cardin i kako je nastala muška suknja . Poznate ličnosti sa kojima smo se ukrstili sviraće cirkuski i pozorišni izvođači.

"Ovo će biti parada o životu u modi", obećava maestro.

Premijera freak showa zakazana je za oktobar 2018.

Procjena stanja

• U 2009. prihodi Jean-Paul Gaultier-a iznosili su 23 miliona eura.
• Približna neto vrijednost: 100 miliona eura.
• Stan u Parizu vredan 800.000 miliona dolara.
• Vila u šumi palmi u Marakešu.

“Prava zabava je kada si do ušiju. Glavna stvar je ne planirati ništa” (J.P. Gautier)

Vrlo je malo imena u istoriji francuske visoke mode koja su definisala njen razvoj i koja su zauzela značajnu prekretnicu. Jedan od njih je Jean-Paul Gaultier. Odvažan, nepromišljen dizajner koji nema visoko obrazovanje, ali sa smislom za stil i humor, glavni huligan modnog društva i vječni dječak u duši. Njegova inspiracija je život kakav jeste, danas i sada, život na ulici, njegovi stanovnici - prostitutka, puritanka, buržoaska dama, konsijerž.
Unatoč činjenici da Gaultierove kolekcije uvijek oduševljavaju prvoklasni svijet francuske mode, njegovo huliganstvo ne treba brkati s izazovom modernog društva ili šokantno. U svakoj emisiji, uprkos tankoj niti satire, couturier pokazuje svoju ljubav i razumevanje običaja i istorije svetskih kultura. Na primjer, inspiriran pričom o ruskim prinčevima koji su emigrirali u Francusku i postali taksisti, kreirao je kolekciju ukrašenu praznim ramovima „kao da su prisiljeni da prodaju svoje dijamante“.
Za mlade, Gaultier je idol zbog svoje marginalnosti. Upravo je on obukao muškarce u suknje i haljine, a žene u stroga muška odela, čime je ušao u istoriju mode. Njegovu odjeću karakterizira humor. Prozirne haljine bez gaćica i golih guza njegova su pobuna protiv elitističkog luksuza. Moda Jean-Paul Gaultier-a je demokratska. Novi stilovi, novi načini nošenja odjeće – Gaultier voli da se igra i šokira.

Biografija
Jean-Paul Gaultier rođen je 24. aprila 1952. godine u predgrađu Pariza. Njegovi roditelji su ga veoma voleli, takvog kakav je i bio jedino dijete, ali je njegova baka dala svoj doprinos negovanju interesovanja za modu kod malog Gaultiera. Ona je dečaka naučila veštini krojača. Jean-Paulove igre su bile jedinstvene - kreirao je kardigane, blejzere i odijela za svoje mladunčad.
Divljenje prema filmu Jacquesa Beckera "Lady Rags" konačno je nagnalo mladog Gaultiera da izabere budućnost u svijetu mode. Modni časopisi, televizija, slike ljudi na ulici - svi hobiji iz djetinjstva rezultirali su prvim skicama. Jedno od prvih otkrića bio je korzet, koji je do danas strast modne kuće.
Gautier je bio zainteresovan za istoriju. Svoju strast je iskazivao kroz slikarstvo, ne ustručavajući se da miješa različite žanrove u svojim skicama. 1970. rizikuje i šalje svoje kreacije već poznatom Pjeru Kardenu. A Gaultieru se nasmiješila sreća - na svoj osamnaesti rođendan postao je učenik poznatog couturier-a. Cardin je Gaultieru dao slobodu za kreativnost i dušu, napravio Gaultier-a kakvog sada možemo vidjeti na modnim pistama. “S njim je sve bilo u redu, jer je on, kao i ja, bio eksperimentator i nije mario za nikakva pravila. Lako bih mogao reći: „Želim cipelu poput ove stolice.“ Nisam studirao modu, tako da nikada nisam bio prisiljen na bilo kakve okvire. Moj ukus su oblikovali modni časopisi i rok zvijezde moje generacije: Bowie, Jagger, Beatles. Usput, bilo je veoma važna tačka V muška moda. Dečaci su prestali da se plaše da izgledaju ženstveno, nosili su košulje sa čipkom i šminkali se. Ovo mi je jako priraslo srcu. Ukratko, dobro smo sarađivali sa Cardin”, dodaje Gaultier, koji je oduvijek bio ponosan što je otvoreno gej. Inače, on sanja da objavi kolekciju muškog donjeg rublja kako bi “prikazao muškarce kao seksualne objekte. Nepravedno je da su samo žene prikazane na ovaj način.”

Godinu dana kasnije, 1971., Gaultier se preselio u Jacques Esterel i Jean Patou. Nakon što je radio tri godine, vratio se u Cardin i odmah otišao na Filipine da radi na tkaninama za američko tržište. Vlastite kolekcije Gaultier je počeo da stvara sa svojim prijateljima sa 24 godine. Bilo je to 1976. Iste godine, Gaultier je otvorio svoju modnu kuću i pokazao svoju prvu ženska kolekcija. Ali, nažalost, to nije donijelo očekivani uspjeh, iako se dizajner oslanjao na ekstravagantne i neobičan stil mix-match (miješanjem, na primjer, bajkerske jakne sa tutuom). Razočaran i izgubivši vjeru, Gaultier je odlučio odustati od svega, ali mu je 1978. modna kuća Kashiyama dala priliku da se razvije i ponudila mu mogućnost da kreira liniju odjeće. Ali kolekcija 1979-80 pod nazivom “James Bond”, stilizirana u 60-im godinama, donijela je svjetsku slavu i priznanje.

Nakon što ih je prepoznala široka publika, scenske i filmske zvijezde žele raditi sa Gaultierom. Godine 1987. Madonna je napravila potres u modnom svijetu svojim outfitima sa šiljastim crnim poprsjem, zlatnim kožnim korzetom, musko odelo sa ugrađenim poprsjem, mornarske pantalone. Dizajner ovih inovativnih slika bio je Jean-Paul Gaultier. Godine 1989. radio je kostime za film “Kuvar, lopov, njegova žena i njen ljubavnik” Petera Greenawaya, 1994. - za filmove P. Almodóvara “Kika” i C. i J. Geneta “Grad izgubljenog Djeca”, a 1997. godine za poznati film"Peti element" Luca Bessona. Slavne ličnosti koje je Gaultier obukao bile su Marilyn Manson, Boy George, Lady Gaga, Mylene Farmer.

Gotovo svaka modna kuća proizvodi svoju liniju parfema. Godine 1993. svijet je vidio parfem od Gaultier - Classique. Prilikom lansiranja mirisa u njega je stavio bočicu u obliku staklenog torza donje rublje u limenku. Dvije godine kasnije, dizajner je kreirao sličan miris za muškarce pod nazivom LeMâle. Oba projekta su postala popularna širom svijeta.

Karakteristike stila Jean-Paul Gaultier

Jedan poznati modni časopis jednom je čuo dijalog između Gaultier-a i njegove prijateljice Amande Lear, koji vrlo precizno prenosi stil modne kuće Jean-Paul:
Lear: Sjećate se kako ste pokušali promijeniti imidž muškaraca suknjama, kiltovima, haljinama i šminkom?
Gaultier: Najzanimljivije je da ih prvi nisu nosili homoseksualci, već heteroseksualci. Onda je ova moda zamrla, a sada su je metroseksualci vratili.
Lear: Da, muškarci su počeli da vode računa o sebi.
Gaultier: Žene su uvijek pametnije, lukavije i lukavije jači od muškaraca. Uvijek ih se tjera da budu mačo, ali u stvari, mislim da i oni vole osjetljive muškarce. Na primjer, kada sam na pistu stavila muške modele u haljinama sa ogromnim izrezom pozadi, radila sam to za žene. Gejevi to ne vole. Oni preferiraju muškost. I volim rušiti tabue.

Gaultier voli bež i podtonovi nisu njegov ukus. Njegove slike su sofisticirane, a kroj pažljivo i detaljan. Majice sa otvorenim leđima, jednostruki sakoi sa više izreza od tkanine, suknje za muškarce - sve je to Gaultier. Radi u duhu minimalizma. Počevši od klasični model, na primjer, poznati blejzer ili košulja, daje mu novu siluetu kroz previjanje i označavanje, zadržavajući klasičan izgled. Moda 21. veka za Gaultier je jednostavna i pristupačna odeća, bez šavova koji izazivaju izreze, koja se može oblačiti i skidati - laganim pokretom ruke. Kako prepoznati Gaultierov stil odijevanja? Ako vidite prsluke, kiltove, čizme i modele sa izbijeljenom kosom na modnoj pisti, to znači da On radi svoju magiju iza kulisa.

Nije samo Gaultierova odjeća ono što izaziva čuđenje i šok. U cijelom svijetu postala su poznata i mjesta održavanja revija Modne kuće: bokserski ring, antički muzej vrtuljki, tramvajska stanica i bivši zatvor. Modeli za izlaganje outfita na modnoj pisti također su bili istaknuti po svojim netipičnim siluetama, čime su pokazali da moda nije podijeljena granicama ili pravilima.

Jean-Paul Gaultier preokrenuo je modni svijet naglavačke, stavivši tačku na aristokratsku i primariju Chanel i Dior, počevši da stvara pravi rokenrol. „Osjećam se nevjerovatno slobodno radeći ono što radim“, potvrđuje Gauthier. – Čim prestanem da se osećam slobodno, odmah ću dati otkaz. Ja sam razmaženo dijete i uvijek ću biti. Nikada u životu nisam pravio kompromise."

Gaultier prihvata sve životne uspone i padove sa blistavim osmijehom i prepoznatljivom ironijom. Nema namjeru da usporava i, čini se, više puta će pokazati mlađoj generaciji dizajnera koliko vrijedi.
Uvek sa vama, ja... Lyubov Fartushnaya, imidž dizajner, stručnjak modna industrija, Ph.D.

Francuzi Jean-Paul Gaultier-a zovu "enfant terrible" - "siromašno dijete, dječak". Ponosi se svojom reputacijom glavnog huligana modnog svijeta i ne prestaje da nas oduševljava svojim ludim fantazijama.

Čovjek u prsluku - svjetska modna legenda Jean-Paul Gaultier - tvrdi da je veoma stidljiv. Ali čini se da njegova mašta nikad ne presahne. Na kraju krajeva, moda za Gaultier-a nije samo umjetnost, ona je i način života.

“Moda je, prije svega, odraz društva. Uloga i glavni zadatak modnog dizajnera je da odražava ono što se dešava u društvu i stvori ponudu koja će generisati potražnju” (Jean-Paul Gaultier).

Jean-Paul Gaultier rođen je 24. aprila 1952. godine u Francuskoj, u mjestu Arcuel, u blizini Pariza.

Od djetinjstva, Jean-Paul Gaultier se navikao ženske stvari i sitnice. Umesto da juri za loptom sa drugim dečacima iz južnog predgrađa Pariza, budući modni kreator je pomno pratio čaroliju svoje bake. ona - medicinska sestra, koja zna mnogo o kozmetici i hipnozi, davala je injekcije komšijama, farbala kosu ili gatala kartama uz tihi zvuk televizora. Tako je u društvu prijatelja svoje majke, tetke i bake mladi Jean-Paul naučio ženske tajne i tajne.

Nakon toga, Gauthier se toplo prisjetio ovih dana kada je dao sve od sebe slobodno vrijeme posvetio se krojenju odjeće i smišljanju šminke za svog medvjedića Nanu. Prošlo je nekoliko godina i sve najviše najbolji osećaj a slike - boje breskve i senfa, izblijedjele ruže i hrđe, narandže i lososa - odražavale su se u majstorovim zbirkama. I aroma rižin prah, teški miris rumenila, par sredstava za skidanje šminke, "vile sa sijedom kosom", kako je modni kreator nazvao svoju baku, nastali su u poznatom toaletna voda"Gautier."

Karijera poznatog modnog kreatora počela je kada je sa 13 godina sašio grudnjak za... plišanog medu. Ova igračka je kasnije za dječaka postala manekenka, na koju je primjenjivao sva svoja znanja o modi, stečena iz časopisa i televizijskih emisija. Jean-Paulova baka, koja je imala kozmetički salon i u slobodno vrijeme gatala kartama, proricala je sjajnu budućnost svom unuku. Mladi Gaultier, čvrsto vjerujući u ovo proročanstvo, s entuzijazmom je slao svoje crteže svim modnim kućama. Međutim, prvu ponudu je dobio tek 4 godine kasnije - Jean-Paul je tek napunio 18 godina. Mladić je bio oduševljen radom. Da, u kući Patou Gaultier je bio samo asistent, ali sam Pierre Cardin postao mu je mentor! Vrijedilo je istrpjeti svako poniženje, a Jean-Paul je dobio mnogo toga. Siromaštvo mu nije dozvoljavalo da se lijepo oblači; gumene čizme. Zbog toga mladiću nije bilo dozvoljeno da uđe sa ulaznih vrata, a bogate kolege su mu dale nadimak „dečak sa farme“.

Nakon nekoliko godina rada, tokom kojih je Gaultier sarađivao sa raznim modnim kućama, Jean-Paul je upoznao Francisa Menugea, svoju budućnost poslovni partner i ljubavnik. Godine 1976. zajedno su osnovali vlastitu kompaniju i ubrzo objavili svoju prvu kolekciju. Ali ekstravagantne haljine od salveta i nakit od cjedila za čaj i baterija nisu bile po ukusu modnih promatrača i bile su surovo ismijane. 24. aprila 1979. Jean-Paul je napunio 27 godina. U tim godinama mu je stigla slava. Godine 1979., po nalogu japanske kompanije Kashiyama, Gaultier je kreirao kolekciju Jamesa Bonda. Njegov stil je provokativan i šokantan. Mnoge njegove kolekcije inspirisane su uličnim stilom, kao i pop kulturom.

Očigledno, novinarima se više dopao stil 60-ih nego avangarda kućnih predmeta, a od tada se ime dizajnera sve više pojavljuje na stranicama modni časopisi. Godine 1982-1984, Gaultier je stvorio „Pariz. Gaultier”, “Dadaizam”, “Pet posljednjih minuta”, unoseći u njih nove šokantne elemente - narukvice od limenki i šiljasta poprsja. Ali ovaj put neumorna mašta dizajnera ne donosi mu osudu, već slavu: već 1985. godine, couturier je nominiran za "Oskara mode". Gaultier je natjerao publiku da otvori usta od iznenađenja: kreirao je pokrivala za glavu od muzičkih instrumenata, sašio prsluke od krzna nerca i kombinezone od crteža. Kolekcije dizajnera, koje su se održavale ili u zatvoru ili u bokserskom ringu, pratili su patuljci i invalidi, debele žene i divovi.

Godine 1990. Jean-Paul Gaultier kreirao je kostime za Madonninu Blond Ambition Tour. Ovi modeli čine osnovu trendova i u donjem rublju.

1997. Jean-Paul Gaultier stvara svoju prvu kolekciju haute couture. Njegove haute couture kolekcije su vrlo formalne, ali istovremeno i neobične.

Njegove polulude ideje zainteresovale su filmske šefove, pa su filmski studiji počeli da naručuju kostime za filmove od dizajnera. Gaultier je kreator odjeće za likove u filmovima kao što su “Kuvar, lopov, njegova žena i njen ljubavnik” (1989), “Kika”, “Grad izgubljene djece” (1994) i “Peti element” (1997). Od 1987. Couturier izrađuje i kostime za Madonnu. Dizajner je razvio neobičan odnos s pop divom: nekoliko puta joj je čak ponudio da postane Madame Gaultier. Madona je uvek odgovarala sa „ne“ na sve ponude, ali je ipak ostajala dobar prijatelj Jean-Paul. Podržala je modnog dizajnera kada je Francis Menuge umro od AIDS-a, a čak je učestvovala i u dobrotvornoj reviji za Fondaciju za istraživanje AIDS-a, tokom koje je prošetala modnom pistom golih grudi.

Trenutno kreira kolekcije za svoju modnu kuću, kao i za Hermes.

2001. godine, na svečanosti u luksuznom pariškom noćnom klubu Chez Maxim's, poznati modni kreator Pierre Cardin predstavio je svoju bivši student Jean-Paul Gaultier legija časti. „Od svoje prve kolekcije, 1976. godine, postavljate pitanje šta je dobar, a šta loš ukus“, rekao je Cardin u svom govoru.

U svom odgovoru, Gaultier nije prošao bez dvosmislenog komplimenta, podsjetivši Cardina da ga je naučio da se fokusira na siluetu, figuru i da brige oko dodataka prepusti imitatorima - ali sada je dodatak, Orden Legije časti, donio zajedno toliko ljudi.

Jean-Paul Gaultier je klasik. Obožavaju ga i obožavaju svi: od tinejdžerki koje nisu u kontaktu do društvenih dama. Na svojoj reviji proljeće-ljeto 2005-2006, Gaultier je ponovo zadivio sve: modeli su hodali po sijenu položenom na modnu pistu.

Jednog dana, slike koje je stvorio odvažni majstor Gaultier će se postrojiti za paradu. I u ovoj paradi defilovaće devojke vile pune usne i sa fesom nagnutim na jednu stranu, mladi čarobnjaci u mrežastim čarapama; tetovirane Indijke u tunikama; oslikane gejše u dugim uskim suknjama; Tirolci s bijelim pletenicama i vatrenim obrazima; dame u koži i gospoda u svili i muslinu. A povorku će upotpuniti i sam Gaultier u svom nepromjenljivom liku - srebrnom ježu na glavi, prsluku, škotskoj suknji, crnim čarapama do koljena i cipelama Doc Martens, u kojima putuje svijetom mode.

Danas je Gaultier uspješan dizajner, koji istovremeno vodi dvije modne kuće - Hermes i svoju. Ideje crpi od običnih ljudi - prostitutki, konsijerža, dama iz visokog društva, zbog čega je njegov stil izuzetno demokratski. Gaultier stvara ono što prvenstveno privlači mlade ljude. Zna kako precizno pogoditi želje mladih, jer sa 54 godine ostaje enfant terrible.